Chuletas y apuntes de Plástica y Educación Artística

Procesos y materiales en la fotografía analógica: película, Polaroid y papel

Plástica y Educación ArtísticaActualizado el 6,99 KB

La fotografía analógica capta luz a través de granos de Ag y material fotosensible. La Ag se ennegrece donde le da la luz. Se carga la cámara con película, se toma la foto, pero no se ve nada, ya que este efecto es imperceptible a simple vista. Este efecto se denomina imagen latente, que es la imagen que se crea en la película después de exponerla, pero que no es visible a simple vista.

Imagen latente

Los haluros de Ag se descomponen por la acción de la luz. La química fotográfica, que se refiere a la red cristalina de los granos de Ag en la emulsión fotográfica, se une a través de cargas eléctricas. La emulsión tipo bromuro hace referencia a la coloración de la foto.

El efecto que produce la luz sobre la Ag depende de la longitud...

Continuar leyendo "Procesos y materiales en la fotografía analógica: película, Polaroid y papel" »

La Gioconda y La Última Cena de Leonardo da Vinci: técnica, composición y significado

Plástica y Educación ArtísticaActualizado el 4,64 KB

La Gioconda: retrato, técnica y composición

La Gioconda: el retrato más famoso de la historia y quizás el cuadro más célebre de la pintura occidental. Su fama se debe probablemente a las múltiples referencias literarias y a las diversas interpretaciones sobre la protagonista. Fue admirada como símbolo de la belleza serena y refleja tanto el físico como el alma de esta mujer, que no se ha podido identificar con seguridad. Es, además, la última gran obra de Leonardo, si se tiene en cuenta que siguió retocándola hasta sus últimos años. Leonardo dibujó el esbozo del cuadro y después aplicó el óleo diluido en aceite esencial. La técnica se conoce como sfumato, la cual consiste en prescindir de los contornos netos y precisos del...

Continuar leyendo "La Gioconda y La Última Cena de Leonardo da Vinci: técnica, composición y significado" »

Història de la fotografia: del calotip a la càmera Leica

Plástica y Educación ArtísticaActualizado el 2,91 KB

El Calotip: L'Inici del Negatiu en Paper

El desenvolupament de la imatge sobre paper va començar el 1837 quan William Henry Fox Talbot va perfeccionar un procediment fotogràfic que consistia a utilitzar un negatiu de paper, a partir del qual es podien reproduir un nombre il·limitat de còpies.

El Col·lodió Humit: Revolució en la Velocitat

El col·lodió, conegut també com a cotó-pòlvora, és una classe d’explosiu la base del qual és la cel·lulosa nítrica. Archer va utilitzar planxes de vidre humides en fer servir col·lodió en comptes d’albúmina com a material de cobertura, per aglutinar els compostos sensibles a la llum. Aquests negatius havien de ser exposats i revelats mentre estaven humits. Els fotògrafs necessitaven una...

Continuar leyendo "Història de la fotografia: del calotip a la càmera Leica" »

Acrosport: elementos, roles, presas y seguridad en la formación de pirámides

Plástica y Educación ArtísticaActualizado el 3,9 KB

El Acrosport: Deporte Acrobático-Coreográfico

El acrosport es un deporte acrobático-coreográfico que integra tres elementos fundamentales en sus ejercicios:

  • Formación de figuras o pirámides corporales.
  • Habilidades gimnásticas de suelo como elementos de enlace.
  • Música que apoya el componente coreográfico en la combinación de los elementos anteriores.

Componentes Clave del Acrosport

  • Técnica: Permite la correcta formación de pirámides, con mayor o menor complejidad.
  • Valor artístico: Surge del potencial creativo del ser humano, permitiendo la formación de figuras bellas y utilizando el cuerpo como un elemento de comunicación y expresión.

La principal diferencia entre pirámide y figura radica en los niveles de altura que se forman entre...

Continuar leyendo "Acrosport: elementos, roles, presas y seguridad en la formación de pirámides" »

El dinar damunt l'herba de Manet: context, estil i interpretació

Plástica y Educación ArtísticaActualizado el 7,33 KB

1. Classificació de l’obra

Títol
El dinar damunt l'herba (Le Déjeuner sur l'herbe)
Autor
Édouard Manet
Cronologia
1863
País
França
Estil
Realisme (precursor de l'Impressionisme)

2. Descripció

2.1. Suport i procediment

Es tracta d’un oli sobre tela de 2,08 m × 2,64 m. La tècnica consisteix a barrejar pigments de color amb oli de lli.

2.2. Anàlisi formal

Aquesta obra, de composició tancada, consta de tres figures humanes que ocupen l’espai central del quadre: una dona despullada i dos homes vestits. Les dues persones de l’esquerra dirigeixen el rostre cap a l’espectador, però només un d’ells busca la seva mirada. L’altre home té el braç estès i el gest que fa amb la mà mostra que està parlant. Al fons, una dona es refresca en...

Continuar leyendo "El dinar damunt l'herba de Manet: context, estil i interpretació" »

Formats d'imatge digital (TIFF, JPG, GIF), resolució i rayografia

Plástica y Educación ArtísticaActualizado el 4,39 KB

Formats d'Imatge Digital: TIFF, JPG i GIF

En fotografia digital, és imprescindible tenir un bon coneixement de les utilitats i les característiques dels formats TIFF, JPG o JPEG i GIF. A continuació, s'expliquen les característiques i la utilitat de cadascun d’aquests formats:

TIFF

TIFF és un arxiu sense comprimir i fiable. És un format en mapa de bits que pot ser llegit i intercanviat, sense cap problema, per qualsevol plataforma, ja sigui Mac o PC. El TIFF és també una opció molt recomanable si es desitja incloure la imatge dins d’un text generat amb un processador. Té l’inconvenient d’ocupar bastant espai, cosa que redueix les possibilitats d'enviar-lo via internet. Tot i així, permet una lleugera compressió (LZW). És molt...

Continuar leyendo "Formats d'imatge digital (TIFF, JPG, GIF), resolució i rayografia" »

Art Nouveau en Bélgica y Francia: arquitectura e interiorismo

Plástica y Educación ArtísticaActualizado el 4,65 KB

Art Nouveau en Bélgica

El Art Nouveau se desarrolló de una forma muy importante en Bélgica. Mientras podemos considerar que el movimiento tuvo su origen y punto de desarrollo más importante en Francia, en el caso de la arquitectura e interiorismo tenemos que considerar que su centro está en Bélgica y, sobre todo, en Bruselas. Fue un estilo de éxito. Sus diseñadores más significativos fueron Víctor Horta, Henry Van de Velde y Paul Hankar.

Victor Horta

Victor Horta fue un arquitecto de formación académica. Es el arquitecto e interiorista más significativo belga y, seguramente, el más importante del estilo nouveau. Podemos destacar entre sus obras la Casa Tassel y su propio domicilio.

La Casa Tassel (Bruselas, 1893)

En la Casa Tassel,...

Continuar leyendo "Art Nouveau en Bélgica y Francia: arquitectura e interiorismo" »

Test de Bender para niños: qué es, aplicación y corrección

Plástica y Educación ArtísticaActualizado el 8,78 KB

APUNTE TEST DE BENDER PARA NIÑOS


Creado por Lauretta Bender entre 1932 y 1938. En 1987 se realizaron normas nacionales para niños de 6 a 10 años y 6 meses ( realizadas por Juan carlos dahuabe y María gabriela trivelli ambos psicólogos de la universidad de Chile).

Este test está inspirado en la teoría de la Gestalt, particularmente en las investigaciones realizadas por Wertheimer en 1932 sobre las leyes de la percepción. Los dibujos que conforman la prueba son los que selecciónó Wertheimer para estudiar la estructuración visual y verificar las leyes guestálticas.


Objetivo del test: Examinar la función gestáltica visomotora, su desarrollo y regresiones.

Función guestáltica: Permite responder a una constelación de estímulos dada

...
Continuar leyendo "Test de Bender para niños: qué es, aplicación y corrección" »

Características del cuadro El grito de Munch y el expresionismo

Plástica y Educación ArtísticaActualizado el 8,26 KB

EXPRESIONSIMO.Esta vanguardia surge en Dresde ( Alemania), pero gracias a Su gran éxito se internacionaliza.Lo Más destacado del expresionismo es que el contenido y la interpretación Subjetiva, es decir los sentimientos del artista sobre los aspectos formales de La pintura. Cronológicamente coincide que el Fauvismo, el Futurismo y el Cubismo.

Podemos clasificar esta vanguardia en tres grupos distintos:

·EL PUENTE (DIE BRÜCKE). Creado en Dresde. Considerado Por algunos críticos como un ‘’fauvismo germánico’’  pero mucho más RADICAL. Se trataba de un grupo De artistas que  hacían uso de colores Puros, oscuros y contrastes cromáticos. Es un arte subjetivo, las obras son muy Emotivas y criticas dirigidas a una sociedad hipócrita....

Continuar leyendo "Características del cuadro El grito de Munch y el expresionismo" »

Cómo elaborar un reloj de programación para radio: formatos y secuencias

Plástica y Educación ArtísticaActualizado el 7,04 KB

Cómo se Elabora un Reloj de Programación

Hoy en día, está demostrado que es muy complicado crear un buen formato seriado que elabore una parrilla. Se debe seguir una filosofía generalista: contenidos monotemáticos en una estructura de realización que permita al oyente una rápida identificación y satisfacción inmediata.

Radioflujo

Se busca que la temática fluya 24 horas al día.

A) Tematización y Familias de Formatos

  • En qué se puede especializar tu cadena.
  • Una vez elegida la temática, hay que renunciar a las otras. Por ejemplo, si haces una emisora musical, no debes poner servicios principales de noticias.

Elegir tu tematización en función de los centros de interés. Podrían ser emisoras en torno a esta temática. Por ejemplo: información...

Continuar leyendo "Cómo elaborar un reloj de programación para radio: formatos y secuencias" »