Chuletas y apuntes de Música de Bachillerato y Selectividad

Legado Musical del Renacimiento: Escuelas y Compositores Clave

El Renacimiento fue un periodo de profunda transformación en la música europea, marcado por el florecimiento de diversas escuelas y la aparición de compositores que sentaron las bases de la polifonía moderna. A continuación, exploramos las principales corrientes y figuras que definieron esta era.

Escuelas Musicales del Renacimiento

Escuela Franco-Flamenca

Desarrollada en las actuales Bélgica, Holanda, Luxemburgo y el norte de Francia, esta escuela fue cuna de una serie de músicos que influyeron decisivamente en la evolución de la polifonía en el resto de Europa. Compositores destacados incluyen a Josquin des Prez y Orlando di Lasso.

Escuela Romana

Representó la perfección formal... Continuar leyendo "Legado Musical del Renacimiento: Escuelas y Compositores Influyentes" »

Euskal Literatura: Epika eta Lirika

1. Epika

Epika literatur generoak bi mota nagusi ditu:

• Gesta kantak: Ahozko tradizioz transmititutako gerra loriotsuen kontakizunak dira. Gertaera historikoak eta legendak nahasten dituzte, eta hasiera batean noblezia feudala zen hartzaile nagusia, haien arbasoak goresteko. Denborarekin, herriaren tradizio bihurtu ziren. Ahozkotasunagatik, pasadizoak aldatu edo kendu zitezkeen entzulearen arabera. Gehienak idatziz jaso ziren XI. eta XIII. mendeen artean.

Adibideak:

• Nibelungoen Kanta (Alemania): XIII. mendeko poema epiko germaniarra, 39 kantuk osatua, gerra eta maitasun gaiak jorratzen dituena.
• Errolanen Kanta (Frantzia): Kondairak dioenez, 778. urtean euskaldunek Karlomagnoren gudarostea garaitu zuten. Kanta honek,

Compositor: Beethoven (1770-1827). Compositor alemany que va viure a cavall de dues èpoques: als inicis comença seguint les directrius clàssiques, però farà evolucionar la seva música cap al romanticisme i crearà un nou llenguatge.Es pot dividir en tres períodes:

Al primer (1794-1802): va rebre influència clàssica principalment de Mozart, al segon (1802-1814): composà simfonies amb unes característiques romàntiques com el color tímbric. I finalment al seu tercer període quan ja és sord a l’any 1815 és totalment romàntic

Context: Classicisme (1750-1800)

Agrupació: Orquestra simfònica amb acompanyament d’un cor mixte

Gènere: música instrumental, profana, pura.

Forma: Simfonia: És una sonata escrita per a orquestra. Es tracta... Continuar leyendo "9ª Simfonia de Beethoven: Context, Agrupació i Gènere" »

Che farò senza Euridice (Christoph Gluck)

Anàlisi de l'Ària

• Autor: Christoph Gluck
• Context: Classicisme (1750-1800)
• Gènere: Música vocal dramàtica
• Timbre: Orquestra de corda (clavecí i veu)
• Forma: Ària; preludi instrumental
• Dinàmica: Forte, piano, mezzoforte
• Melodia: No especificada
• Ritme: Canvis de moviment (andante con moto, adagio, moderato...)
• Textura: Melodia acompanyada
• Partitura: Indicació d'intensitat i moviment (adagio, moderato...); indicació d'assaig (N), reguladors (fp).

Introito del Requiem en Re menor (W. A. Mozart)

Anàlisi Musical

• Autor: W. A. Mozart
• Gènere: Música vocal religiosa litúrgica
• Timbre: Orquestra (solista)
• Forma: Introito
• Melodia: Sil·làbica, amb final enigmàtic
• Moviment/Ritme: Adagio
• Textura: Polifònica, alternant

Debussy: Preludio a la siesta de un fauno

En cuanto al ritmo, contiene varios de subdivisión ternaria, como compases de 9/8 y 12/8.

Tiene, además, un tempo muy moderado.

Si la observamos bien, el ritmo es quizás el elemento menos importante de la obra, pues se busca que sea muy difuminado para crear una atmósfera de ensueño. Se utilizan, con ese mismo fin, muchos grupos de valoración especial.

Melodía

La melodía es variada, aunque predominan los grados conjuntos, muchas veces cromáticos. El primer tema (hilo conductor de la pieza), expuesto por la flauta de manera “dulce y expresiva”, es muy cromático y crea una atmósfera difusa y de abandono. El segundo tema importante, expuesto por el oboe, es diatónico, al igual que el que corresponde... Continuar leyendo "Explorando "Preludio a la siesta de un fauno" de Debussy: Atmósfera y Color Orquestal" »

El Jazz: Orígenes, Características e Instrumentación

El jazz es un género musical nacido entre los afroamericanos, descendientes de los antiguos esclavos. Estos incorporaron a su propia tradición musical elementos de la música europea. Se considera la mayor contribución de la cultura afroamericana a la música del siglo XX.

Características Fundamentales del Jazz

• Improvisación

  Se toca sobre la marcha, pero siguiendo esquemas melódicos, armónicos y rítmicos conocidos de antemano. Al improvisar, se crean nuevas melodías que pueden servir de base para futuras improvisaciones. Cada improvisación es personal y subjetiva.

• Ritmo

  El jazz se caracteriza por su variedad y complejidad rítmica, basada en la polirritmia: diferentes ritmos que se

Fundamentos del Sonido y la Música

Elementos de la Música

• Sonido
• Silencio
• Armonía
• Melodía
• Ritmo

Definiciones de Ruido

• Ruido Musical: Ondas sinusoidales o senoidales que no presentan cambios bruscos.
• Ruido: Sonidos sin armonía.

Propiedades del Sonido

• Altura
• Duración
• Intensidad
• Timbre (a menudo descrito como el "color" del sonido)

La Orquesta Sinfónica: Instrumentos y Secciones

Secciones Instrumentales

• Cuerdas: Violín, Violonchelo, Viola, Contrabajo.
• Alientos Madera: Flautín, Flauta Traversa, Oboe, Fagot, Contrafagot, Clarinete, Corno Inglés.
• Alientos Metales: Trompeta, Trombón, Corno Francés, Tuba.
• Percusiones: Triángulo, Platillos, Timbales, Gong, Campanas Tubulares.

Clasificación de Instrumentos de Percusión

Según la Altura del Sonido

• Determinados:

Classificació Fonètica de Sons Consonàntics

Exemples de Paraules amb Sons Específics

So /ʎ/ (ll)

• Calla
• Abella
• Agulla

So /ʃ/ (x, ix)

• Baixar
• Caixa
• Xuclar

So /ɲ/ (ny)

• Canya
• Aranya
• Lluny

So /ʒ/ o /dʒ/ (j, g, tg, tj)

• Pujada
• Pluja
• Pagès
• Afegir
• Vaja
• Juny

So /g/ (g davant a, o, u)

• Toga

Llistes de Paraules

nas - expulsa

essència -... Continuar leyendo "Classificació Fonètica dels Sons del Català i Exemples" »

Glosario de Conceptos Clave en la Música: Estructura, Forma y Técnica

A continuación, se presenta una recopilación de los términos esenciales utilizados para describir la estructura, los elementos y las técnicas de composición musical.

La Forma Musical

La Forma es la estructura general de la música, el modo en que se le moldea y construye para conseguir un todo equilibrado. La Forma Musical es la manera de organizar o estructurar una pieza musical, que resulta del orden elegido por el compositor para presentar los distintos temas o ideas musicales que la integran.

Tipos de Formas Musicales

Existen dos categorías principales:

• Formas Simples: AAA (estrófica), Binarias (AB), Ternarias (ABA, como el Minueto con Trío), Rondó (ABACADA), y Tema

El compositor ruso más destacado del siglo XIX fue Piotr Ilich Chaikovsky (1840-1893) (Figura 4. 11). Combinó el legado ruso con influencias de la ópera italiana, el ballet francés y la sinfonía y la canción alemanas. Nació en una provincia lejana de Rusia, aunque se desplazó con su familia a San Petersburgo, donde se graduó en la Facultad de Derecho a los diecinueve años, destinado a hacer carrera en el gobierno.

Tras cuatro años como funcionario, se matriculó en el Conservatorio de San Petersburgo. Mientras que Chaikovsky desarrolló una trayectoria profesional exitosa, su vida personal estuvo dominada por el caos. Además de una serie de depresiones y una constante preocupación por el dinero, se sintió perturbado cuando descubrió... Continuar leyendo "Piotr Ilich Chaikovsky: Vida y obra del compositor ruso" »