Chuletas y apuntes de Plástica y Educación Artística de Universidad

Respuestas en Frecuencia de Células P de la Retina

Dibuja, y di qué forma tienen, las respuestas en frecuencia, R(f) vs f, a redes cromáticas y acromáticas, de una célula P de la retina.

Respuestas en Frecuencia de Células Oponentes Dobles del Córtex Estriado

Dibuja, y di qué forma tienen, las respuestas en frecuencia, R(f) vs f, a redes cromáticas y acromáticas, de una célula oponente doble del córtex estriado.

Célula P: La respuesta acromática tiene forma de **filtro pasabanda**. La respuesta cromática tiene forma de **filtro pasabaja** porque no hay antagonismo espacial para variaciones de color.

Célula oponente doble: Tanto las respuestas acromáticas como cromáticas tienen forma de **filtro pasabanda** porque hay antagonismo... Continuar leyendo "Respuestas en Frecuencia y Sensibilidad al Contraste en la Visión" »

Técnicas y Materiales de la Acuarela, Gouache y Pintura Acrílica

La Acuarela

Las acuarelas son pigmentos molidos y aglutinados en goma arábiga (acacias), la cual se disuelve con facilidad en agua y tiene buena adherencia al papel. Una de las ventajas de la goma es que proporciona mayor brillo y luminosidad, actuando como barniz.

Alberto Durero es considerado como el padre de la acuarela, y otros importantes pintores como Van Dyck la utilizaron. Adquirió su esplendor en la escuela inglesa durante los siglos XVIII y XIX. Una de sus mayores virtudes era la transparencia que poseía, pero el acuarelista debía trabajar siempre de claros a oscuros.

La acuarela también sirvió para rellenar dibujos a lápiz, y algunos artistas como Thomas Girtin... Continuar leyendo "Técnicas y Materiales de la Acuarela, Gouache y Pintura Acrílica: Guía Completa para Artistas" »

Hugo Münsterberg y su Visión del Cine

En 1916, Hugo Münsterberg escribió The Photoplay: A Psychological Study. Esta obra representa una de las primeras y más directas teorías cinematográficas fundamentales. El libro se divide en dos partes principales: una dedicada a la estética y otra a la psicología del cine. Münsterberg se esforzó por explicar el funcionamiento del cine y justificar su importancia ante los intelectuales de la época, quienes a menudo lo consideraban un entretenimiento precario y superficial.

Desarrollo y Naturaleza del Cine

La perspectiva histórica de Münsterberg distingue entre el desarrollo externo (la evolución tecnológica del medio) y el desarrollo interno (los usos sociales y artísticos de esa tecnología)... Continuar leyendo "Hugo Münsterberg: Psicología, Mente y el Arte Cinematográfico" »

El Impresionismo

El Impresionismo es un movimiento pictórico francés que surge a finales del siglo XIX. Apareció como reacción contra el arte académico y es considerado el punto de partida del arte contemporáneo. Sus antecedentes se encuentran en la escuela de Barbizon y en pintores como J. Constable y Turner.

Partió del desacuerdo con los temas clásicos y con las fórmulas artísticas impuestas por la Academia.

Se centró en la pintura al aire libre y los temas de la vida cotidiana burguesa del momento. Buscaba la representación del mundo de forma espontánea y directa, capturando los efectos que produce la luz natural sobre los objetos. La luz tiende a difuminar los contornos y refleja los colores de los objetos circundantes en las... Continuar leyendo "Características del Impresionismo y Surrealismo" »

Neoclasicismo: Racionalidad y Austeridad Clásica

Este movimiento arquitectónico busca la recuperación, lo más auténtica posible, del lenguaje formal creado en la Antigua Grecia. Es un estilo sobrio y riguroso que parte de tres conceptos fundamentales:

• Funcionalidad
• Austeridad
• Racionalidad

Se inspira en la arquitectura griega y romana, adaptándose a las nuevas necesidades de la sociedad.

Romanticismo: La Expresión del Sentimiento

El Romanticismo fue un movimiento cultural que abarcó múltiples campos, como la literatura y el diseño. Supuso una recuperación de estilos del pasado y un giro en el lenguaje visual. Se caracteriza por un sentido más pictórico y muy expresivo, con composiciones de posiciones abiertas donde la acción parece poder... Continuar leyendo "Movimientos Artísticos Clave: Del Neoclasicismo al Modernismo del Siglo XX" »

Definició d'Imatge

La imatge és la representació o reproducció més o menys exacta d’una cosa de la realitat.

Tipologies d'Imatges

• La imatge mental (origen psicològic).
• La imatge natural (prové de la natura i l'entorn no manipulat).
• La imatge creada (requereix eines i suports, i implica manipulació).
• La imatge enregistrada (un registre i una reproducció, p. ex., una foto).

Funcions de la Imatge

• Funció emotiva o de disposició personal.
• Funció referencial o identificativa (inclou les funcions informatives i descriptives).
• Funció poètica o estètica.
• Funció metalingüística.
• Funció conativa.

Propietats Clau de la Imatge

Iconicitat

És el nivell de fidelitat de la imatge en relació amb l’objecte real.

Abstracció

Es produeix quan el vincle

Principios de la Gestalt en la Percepción Visual

• Principio de proximidad: Agrupamos las figuras que están más próximas entre sí.
• Principio de semejanza: Agrupamos las figuras que son similares.
• Principio de continuidad: Percibimos mejor los trazos continuos que los discontinuos.
• Principio de conexión: Cuando las manchas, las líneas o las áreas son uniformes y están unidas, las percibimos como si fueran unidades.
• Principio de cierre: Tendemos a llenar los espacios en blanco para crear un objeto completo y unido.

Percepción de la Profundidad

Es la capacidad para ver objetos en tres dimensiones, aunque las imágenes que capta nuestra retina sean bidimensionales; esto nos permite calcular las distancias.

Conceptos Clave

• Precipicio visual: Dispositivo

RODAJE: ORGANIZACIÓN DEL EQUIPO (Director de Producción)

1. DIRECCIÓN

El equipo de dirección es fundamental para la ejecución del plan de rodaje y la coherencia artística.

• Primer Ayudante de Dirección: Es el responsable principal de la logística diaria y el cumplimiento del plan. Sus funciones incluyen:
  • Organizar la agenda.
  • Planificar el rodaje (responsable de que se cumpla).
  • Elaborar los desgloses.
  • Dirigir la operativa del rodaje.
  • Crear la Orden de Rodaje (Call Sheet), especificando: fecha, previsión meteorológica, hora de citación (ej. 7:30), hora de estar listos para rodar (ej. 8:00), horarios de catering (7:15), tiempo para el bocadillo (15 min), tiempo para la comida (2:00), enumerar las secuencias a rodar y el recogido.
  • Gestionar el

La Lupa: Imagen Virtual, Derecha y Aumentada

La lupa es un instrumento óptico subjetivo cuya misión consiste en proporcionar al ojo una imagen aumentada de objetos próximos de tamaño reducido. Esto permite apreciar mejor los detalles que los constituyen. La capacidad acomodativa del ojo, limitada por su punto próximo (PP) y punto remoto (PR), influye en su uso.

Aumento Visual de la Lupa

El máximo aumento visual se obtiene cuando el objeto se sitúa en el PP. Se define como el cociente entre el tamaño angular aparente de la imagen proporcionada por la lupa y el tamaño angular del objeto situado en el PP. Esencialmente, es el cociente entre los tamaños de las imágenes retinianas.

El aumento visual depende de varios factores:

• La distancia

Fundamentos de la Cámara Fotográfica

¿Cuáles son las partes básicas de una cámara fotográfica?

Las partes básicas incluyen el visor, el diafragma, el obturador, la película (o sensor), el lente objetivo, el espejo y el cuerpo.

Fotografía Aérea y Aplicaciones

¿Qué es la Fotografía Aérea y cuáles son sus áreas de aplicación?

La fotografía aérea es una representación fiel del terreno mediante una perspectiva cónica. El punto de vista es el centro óptico del objetivo de la cámara. Sus elementos básicos son los factores geométricos.

Áreas de Aplicación:

• Áreas culturales
• Áreas educativas
• Áreas deportivas, parques y jardines
• Áreas comerciales y oficinas
• Áreas industriales y aeropuertos
• Áreas de telecomunicaciones
• Cementerios y