Chuletas y apuntes de Plástica y Educación Artística

Louis Sullivan: Obras Principales e Impacto

Edificio Wainwright (1890-1891, St. Louis, Missouri)

1. Descripción: Este es uno de los primeros y más famosos rascacielos diseñados por Sullivan. El edificio combina un uso extensivo de acero estructural con una fachada ricamente ornamentada.

2. Impacto: El Edificio Wainwright es considerado un modelo para los rascacielos modernos, demostrando cómo la funcionalidad y la estética pueden combinarse. La obra reforzó la idea de que un edificio debe reflejar su estructura interna en su exterior, una influencia duradera en la arquitectura moderna.

   Auditorio Building (1887-1889, Chicago, Illinois)

3. Descripción: Co-diseñado con Dankmar Adler, este complejo multifuncional incluía un hotel, oficinas y un teatro.

Conceptos Fundamentales del Lenguaje Audiovisual

Inversión: Fenómeno de desorientación espacial por romper el eje de acción (regla de 180°); altera la percepción izquierda/derecha y destruye el mapa mental del espectador.

Construcción de Intimidad: Uso de primeros planos combinados con iluminación en clave baja. Elimina detalles espaciales distractores y obliga a concentrarse en emociones internas y proximidad física.

Logline: Es un resumen de una sola frase que explica de qué va la historia (protagonista + problema + objetivo) para vendérsela a un productor de cine.

Tagline: Es la frase gamberra o ingeniosa que se pone en el cartel de la película para llamar la atención del público y hacer que compre la entrada.

Los 4 Signos (Semiótica)

La HfG de Ulm: El Nacimiento del Diseño Moderno

Orígenes y Fundación

La Hochschule für Gestaltung (HfG), (término alemán para "Escuela Superior de Diseño" o escuela de artes y oficios), fue fundada en 1953 en la ciudad alemana de Ulm. Nació con la idea de participar en el proceso de reconstrucción de una nación completamente desmoralizada y destruida después de la Segunda Guerra Mundial.

El Modelo Pedagógico Inicial de Max Bill

Su primer rector fue Max Bill, un polifacético artista, arquitecto y diseñador, exalumno de la Bauhaus. Dentro de su modelo pedagógico, buscaba conciliar el mundo del arte con el de las artes aplicadas y el diseño. Este enfoque incluía clases de arte combinadas con la realización de talleres artesanales....

Impresora: definición

La impresora es un periférico de salida conectado a un ordenador o a una red de ordenadores.

Criterios de selección

Criterios de selección: escala cromática, tipo de conexión, velocidad de impresión, tecnología empleada en la impresión, coste de los consumibles, resolución.

Tipos de conexión

• USB
• Ethernet por cable
• Inalámbrico por Wi‑Fi
• Inalámbrico por Bluetooth
• Puerto paralelo

Tecnologías de impresión

Tecnologías de impresión:

• Inyección de tinta (ej.: plotter)
• Láser (impresora láser)
• Tecnología ZINK (impresora sin tinta)
• Otras tecnologías de impresión: impresora de sublimación, impresora autocromo

Funcionamiento

Impresoras matriciales (func.): Consiste en un cabezal de agujas que golpea sobre una cinta impregnada...

Concepto de Desglose

El desglose es el estudio pormenorizado y sistemático del guion con el objetivo de obtener la información precisa sobre las necesidades de rodaje. Es la lectura del guion en términos de producción. Esto significa que, al realizar un desglose, el productor debe leer cada escena del guion y extraer de esta aquellos elementos que son necesarios para llevarla a cabo.

El desglose divide el guion en secuencias mecánicas.

Fases del Desglose

Por lo tanto, el desglose pasa por dos momentos clave:

1. El Director de Producción hace un desglose en la fase de preproducción para que, a raíz de él, se elabore un plan de rodaje y un presupuesto.
2. El Ayudante de Dirección afina más adelante el desglose en la fase de preparación de rodaje.

El Expresionismo: La Subjetividad y el Mundo Interior

El expresionismo, desarrollado entre 1905 y 1914, prima la interpretación subjetiva del tema sobre los aspectos formales, buscando que el artista exprese su mundo interior y sus sentimientos frente a la razón. Este movimiento se caracteriza por la deformación de la realidad mediante colores violentos y figuras distorsionadas, otorgando mayor importancia al contenido que a la forma.

Edvard Munch es considerado su máximo precedente, utilizando un estilo original de líneas elásticas y manchas de color que expresan sentimientos mejor que las palabras, además de perspectivas aceleradas que producen vértigo. Dentro de esta corriente destacan dos grupos principales:

• El Puente (Die Brücke)

Selección y comentario de dos obras representativas del Romanticismo y de la etapa tardía de Goya.

Caminante sobre el mar de nubes

Ficha técnica

• Año: 1818
• Autor: Caspar David Friedrich
• Ubicación: Kunsthalle de Hamburgo (Alemania)
• Técnica: Óleo sobre lienzo
• Medidas: 74,8 cm × 94,8 cm

Descripción: La obra representa a un viajero que se encuentra de pie en lo alto de una montaña elevada, mirando un mar de nubes que queda debajo. El viajero, vestido de negro, aparece de espaldas con una pierna adelantada y apoyado en un bastón. Se pueden ver los picos de otras montañas emergiendo entre la niebla, mientras que una cadena de enormes montañas ocupa el fondo. La gran extensión de cielo por encima de las alturas de las montañas del fondo cubre...

Art Nouveau y Modernismo: El Legado del Ukiyo-e

El Ukiyo-e como Antecedente

El principal antecedente del modernismo es el Ukiyo-e. El término ukiyo-e significa "imágenes del mundo flotante" y se desarrolló durante el periodo Tokugawa japonés (siglos XVI-XIX), una etapa en la que el shogun aisló al país y restringió las visitas extranjeras.

• El ukiyo-e mezcla la narrativa realista con influencias de las artes decorativas.
• En su origen, fueron pantallas pintadas que representaban los distritos del placer.
• Los temas recurrentes incluyen el teatro Kabuki, cortesanas y escenas eróticas.
• La técnica empleada es la impresión plana con bloques de madera (xilografía).
• En el siglo XVII, destaca la figura del ilustrador Moronobu.
• Además de actores y

Realismo: La Representación de la Realidad Cotidiana

El Realismo buscó representar la realidad cercana y cotidiana, dando protagonismo a las clases populares. Surgió en Francia en el siglo XIX como una reacción al Romanticismo, interesándose por los temas contemporáneos. Factores como la implantación de la burguesía, la filosofía de Comte, los problemas derivados de la industrialización y los fracasos de la revolución de 1848 contribuyeron a su desarrollo. La aparición de la fotografía también influyó en esta corriente. Los artistas evolucionaron hacia nuevos temas, buscando pintar lo que veían con sus propios ojos, incluyendo las miserias del proletariado y la naturaleza. Goya, con sus obras como "Caprichos" y "Desastres de...

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