Chuletas y apuntes de Música

1.CarácterÍSTICAS DEL JAZZ:

LA MÚSICA DE JAZZ ES UNO DE LOS FENÓMENOS CULTURALES MÁS IMPORTANTES DEL Siglo XX.SE TRATA DE UN GÉNERO CON ORÍGENES EN LA TRADICIÓN CULTURAL AFROAMERICANO.TIENE COMO PRINCIPALES CarácterÍSTICAS LAS SIGUIENTES:

-FUERTE PROTAGONISTA DEL RITMO:EL CONTRABAJO SUELE HACER UN RITMO DE NEGRAS MIENTRAS EL RESTO DE LOS INSTRUMENTOS REALIZAN EL SWING,QUE ES COMO UN BALANCEO DE 

-PRESENCIA CONTINUA DE LA IMPROVISACIÓN:CADA INSTRUMENTO PUEDE IMPROVISAR UNA MELODÍA CON UNAS REGLAS DE ArmónÍA.CON EL TIEMPO SE IMPROVISARÁ TAMBIÉN EN LA ArmónÍA Y ACORDES. 

-EL FRASEO:EN EL JAZZ IMITA LAS INFLEXIONES DE LA VOZ HUMANA

-LA SONORIDAD:EN EL JAZZ HACE QUE LA MÚSICA SUENE UN POCO SUCIA.PARECE QUE EL INTÉRPRETE ESTE CANTANDO... Continuar leyendo "Instrumentos de cuerda rasgada" »

Características DEL CLASICISMO:

Al Igual que avanzan los conocimientos en física, química o medicina, también las Ideas de contrastación científica, búsqueda de la claridad y dominio de la Técnica llegan a las artes. En esta época surgen estudios sobre el arte de Grecia y Roma que renuevan el interés por el mundo antiguo, tomando como canon De belleza la armónía y la proporción. De esta forma, el término clásico designa al arte inspirado en las Formas artísticas greco-romanas, de ahí que a este período se lo conozca dentro De la historiografía de las artes plásticas como “neoclasicismo”. Sin embargo, en el caso de la música no era posible De ningún modo recrear modelos que son inexistentes, lo que explica que se Denomine... Continuar leyendo "Diferencia entre opera seria y opera bufa" »

Audicion 2 Ave María / Tomás Luis de Victoria. Introduccion: se trata de una obra vocal, sin acompañamiento instrumental para coro mixto a 4 voces (cantus, atus, tenor y bassus). Es un motete homofónico del renacimiento que podemos situar en la segunda mitad del s. XVI. El titulo de esta audicion es Ave Maria del compositor Tomas Luis de Victoria. Análisis de los elementos: Ritmo: en esta audicion podemos diferenciar dos ritmos diferentes en las dos secciones de la obra. La primera seccion es binaria (escrita en las transcripciones modernas en 2/2), mientras que la segunda seccion tiene un ritmo ternario (escrito en las trancripciones modernas en 3/4). Textura: a lo largo de esta audicion se utilizan diferentes texturas tras un breve fragmento... Continuar leyendo "Ave María" »

Caracteristicas o cualidades del sonido:

-Sonido: Es la sensación percibida por el oído causada por la vibración del aire o de otro medio, esta compuesto por ondas sonoras consistentes en oscilaciones de la presión del aire.

-Intensidad: Es la cantidad de energía acústica que contiene un sonido, es decir, lo fuerte o suave de un sonido. La intensidad viene determinada por la potencia, que a su vez está determinada por la amplitud y nos permite distinguir si el sonido es fuerte o débil.

-Altura Indica si el sonido es grave, agudo o medio, y viene determinada por la frecuencia fundamental de las ondas sonoras, medida en ciclos por segundo o hercios (Hz).

-Timbre Es la cualidad que confiere al sonido los armónicos que acompañan a la

FORMAS MUSICALES DEL RENACIMIENTO

1. Formas vocales.

-1.1. Religiosas:

1.1.1. Protestantes (Lutero): el coral (homofónico, 4 voces, alemán, sencilla,basada en melodías populares, cantada durante la liturgia,relación música texto silábica)

1.1.2. Anglicanas (Enrique VIII): el anthem (similar al motete con el texto en inglés)

1.1.3. Católicas: el motete (pieza breve, textos temas religiosos no proceden de la misa) y la misa(extensa, formada por partes independientes, constituyen la liturgia de la misa). a)Características: polifónicas, a 4 voces, en latín, a capella, interpretada por músicos profesionales, contrapuntistica y aveces homofónica, no siempre silábica)

 -1.2. Profanas:

Villancico (español;temas:amorosos,históricos,pastoriles,... Continuar leyendo "Formas musicales del Renacimiento" »

1. Evolución de los instrumentos barrocos.
Durante los siglos XVI y XVII se produce un importante desarrollo de los instrumentos: aumenta su potencia sonora y aparecen nuevos instrumentos. Los instrumentos se agrupan por familias y el clave (también llamado clavecín o claviceémbalo) adquiere una gran importancia, así como el laúd.
A finales del XVII ya se desarrolla la idea de las agrupaciones instrumentales y aparecen las orquestas de cámara.

2. Caract. musical instrumental barroca.
La música instrumental es interpretada sobre todo en los palacios de los príncipes y en las casas de los nobles.
También acompaña a las voces en el teatro y en la iglesia, lugares donde es posible escuchar también solos instrumentales. La música instrumental... Continuar leyendo "Danza de ronda francesa en ritmo binario y rapido que a veces se incluye en la suite" »

Música vocal profana: la ópera clásica

La ópera, nacida en el Barroco al amparo de los cículos aritocraticos, experimentará durante el Clasicismo un cambio, común al resto de las formas musicales, tendente a la naturalidad. Eliminará los excesos barrocos y acercará los argumentos y personajes al nuevo público burgués.

Ópera seria

El iniciador de esta reforma será el compositor alemán Gluck, sentará las bases de la nueva ópera con la obra Orfeo y Eurídice. La nueva ópera reformada de Gluck usa una música más sencilla y evita los contrastes entre aria y recitativo haciendo las arias más simples y los recitativos más expresivos. El argumento es también más sencillo y verosímil, desechando los elementos fantásticos y artificiales... Continuar leyendo "Diferencia entre sinfonia y sonata" »