Chuletas y apuntes de Música de Formación Profesional

Etapas de la Historia de la Música

Renacimiento (s. XV-s. XVI)

• Nacimiento del oficio de *luthier*.
• La voz se consolida como instrumento predominante.
• La canción profana alcanza el nivel de la polifonía sacra.
• No hay diferenciación clara entre música instrumental y vocal.
• **Compositores destacados:** Josquin des Prez, Luigi de Palestrina, Cristóbal de Morales, Francisco Guerrero y Tomás Luis de Victoria.

Barroco (s. XVII-1ª mitad s. XVIII)

• Música brillante y virtuosa.
• Gran importancia a lo dramático: la ópera y el oratorio (coro y orquesta) son las grandes formas.
• **Compositores destacados:** Monteverdi, Vivaldi, Telemann, Bach, Händel, Purcell.
• **Instrumentos clave:** Órgano, clave, violín, chelo.

Clasicismo (2ª mitad s. XVIII)

• Búsqueda

Cada una de ellas tenía su propia forma de celebrar la misa y un repertorio musical de canto llano particular e independiente.

Unificación Gregoriana

En el siglo VI, el papa Gregorio Magno decide unificar todas las liturgias latinas que están bajo su jurisdicción. Para ello, toma como modelo principal la liturgia galicana. A la nueva liturgia se le denominó gregoriana y, por extensión, también a la música que lleva asociada. Para imponerla, se apoya en un mito: dice que estuvo directamente inspirado por el Espíritu Santo y que la música gregoriana se la dictó una paloma (supuestamente, también el Espíritu Santo).

Rituales Cristianos

El culto cristiano se apoya en dos rituales, ambos originalmente cantados:

• La misa: se celebra a diario,

La Edad Media: Un Viaje Musical

La Edad Media es un periodo fascinante en la historia de la música. Comienza en el siglo V, con la caída del Imperio Romano de Occidente, y concluye en el siglo XV, con la llegada del Renacimiento.

Artistas y Estilos Musicales

• Juglares: Artistas ambulantes que entretenían a las gentes en las plazas con canciones, cuentos, juegos malabares y otros entretenimientos.
• Trovadores: Músicos cortesanos cultos y de elevadas virtudes que cantaban al amor en las lenguas vernáculas.

Instrumentos de la Época

Algunos de los instrumentos medievales más populares son:

• Arpa
• Salterio
• Rabel
• Fídula
• Zamfoña
• Gaita
• Chirimía
• Flauta
• Órgano portativo
• Tambor
• Címbalos

El Canto Gregoriano y la Textura Monofónica

El canto gregoriano es el canto... Continuar leyendo "Descubre la Música Medieval: Desde el Canto Gregoriano hasta el Ars Nova" »

La Música en la Edad Media

La Iglesia acogió la música en templos y monasterios, mezclando en sus cantos la herencia musical griega con la judía. La música se componía de una única melodía cantada sin acompañamiento. Se trataba de transmitir la palabra sagrada, y por eso la voz humana fue considerada el mejor instrumento. Durante la Edad Media floreció la música de trovadores y juglares.

La Música del Renacimiento

Italia fue la patria inicial del Renacimiento. Continuó su desarrollo la técnica de la polifonía vocal. Si hasta entonces la actividad musical había tenido lugar en el seno de la Iglesia, en el Renacimiento la música escrita se extendió a los palacios, donde comenzó a ser valorada por sí misma por su capacidad de... Continuar leyendo "Evolución Musical: Un Recorrido por las Eras y Géneros Clave" »

Suite

Suite: Recopilación de danzas renacentistas.

Concerto

Concerto: Composición musical pensada para solista y orquesta.

Fuga

Fuga: Es un procedimiento musical en el cual se superponen ideas.

Tocata

Tocata: Composición de 1 movimiento.

Sonata Barroca

Sonata barroca: Composición musical para...

Ópera

Ópera: Obra en la que los actores se expresan mediante el canto.

Missa

Missa: Composición musical escrita siguiendo las partes de la ceremonia religiosa.

Oratorio

Oratorio: Género musical dramático sin puesta en escena ni decorados, de temática católica, para ser interpretado en ocasiones solemnes.

Cantata

Cantata: Obra para una voz solista con acompañamiento y de temática religiosa.

Compositores Españoles Destacados del Siglo XVIII

Dentro de España

Dentro del país destacan:

• Carlos Baguer (1768-1808): sinfonías
• Ramón Garay (1761-1823): sinfonías
• Manuel Canales (1747-1786): cuartetos
• Luigi Boccherini (1743-1805)

Luigi Boccherini

• Violonchelista y compositor de origen italiano que viajó por Europa y tuvo fama internacional.
• En 1768 se instala en la corte de Madrid y permanecerá en España el resto de su vida, casi 40 años (1768-1805) como compositor de cámara del infante don Luis, dirigiendo el cuarteto Font en el palacio de Arenas de San Pedro.
• Su música siempre estuvo presente en los mercados internacionales.
• En su época se sintió en igualdad con Haydn y Mozart.
• Lo más típico de su producción son los quintetos para cuerdas

Obras Maestras del Clasicismo

Concierto para piano en La M, K. 488 (W. A. Mozart)

La pieza que podemos escuchar es el primer movimiento del Concierto para piano en La M, K. 488, del compositor austriaco W. A. Mozart. Esta obra pertenece al Clasicismo y, como su nombre indica, está escrita para piano y orquesta. Dentro del género instrumental, su carácter es alegre y movido. Comienza con el tema expuesto por la orquesta, que posteriormente es repetido por el piano solista, realizando variaciones magistrales que logran captar la atención del oyente. Esta pieza está asociada a la forma sonata.

Sinfonía n.º 41 en Do M, "Júpiter" (W. A. Mozart)

Esta obra del compositor austriaco W. A. Mozart corresponde al primer movimiento de la Sinfonía n.

La escuela Vienesa->Haydn, Mozart, Beethoven y el sucesor de ellos Franz Schubert. Estos compositores trabajaron en una época de mucha experimentación musical y muchos descubrimientos, cuando los músicos hubieran de afrontar nuevos retos: explorar completamente las posibilidades ofrecidas por el sistema mayor-menor, perfeccionar una forma a gran escala de la música instrumental que explotaba esas posibilidades al máximo. Una vez encontrada esta estructura ideal, los compositores la desarrollaron en la sonata para solistas y dúo, trío y cuarteto, el concierto y la sinfonía.

El clasicismo no implicaba una adhesión estricta a las formas tradicionales; los compositores de la escuela vienesa experimentaron audaz e incesantemente con los... Continuar leyendo "El Clasicismo en la Música de Cámara" »

Fr. Schubert: Sinfonía inacabada (1er mov)

COMPOSITOR: Schubert

CARACTERÍSTICAS:

• 1822
• solo hay 2 movim.
• sim
• El inicio del 1er movimiento el tema A hace referencia a la eroica
• los protagonistas son los chelos
• forma sonata – tema B: referencia valls

CONTEXTO: Encargo de Graz que se le hizo para la SERIEDAD FILARCMÓNICA, pero no se cumplió. Se estrenó en 1865 en VIENA. Schubert hizo 9 sinfonías que se consideran conservadoras. SE conmsidera el 1er músico bhoemio.

Schubert. Lied: Margarita en la rueca

COMPOSITOR: Schubert

CARACTERÍSTICAS:

• texto de Goethie-> autor del poema ‘schubert le pone musica’
• 1814 – interpretación del texto con la música
• Es un liet- canción en alemán
• rem – referencia a la lugrube
• las voces son 3 , `piano y voz
• . Piano