Chuletas y apuntes de Música de Formación Profesional

Cualidades del Sonido

Cada sonido tiene unas características propias que lo hacen diferente de cualquier otro y son: Tempo, Duración, Intensidad, Altura sonora, Timbre. Conocerlos permite al niño/a introducirse en el lenguaje musical.

Tempo

Variación de la velocidad en que se interpreta un ritmo.

Duración

Longitud de un estímulo o sonido. En edades tempranas serán largos o cortos. Para usar los diferentes conceptos del ritmo se usan elementos del lenguaje musical: figuras y el compás.

Figuras Musicales

Símbolos que asignan a las notas musicales su duración. En educación infantil se usa la negra: determina la pulsación; la corchea: indica ir a paso rápido; la semicorchea: movimiento más rápido.

Intensidad

Basada en el contraste flojo/fuerte.... Continuar leyendo "El Sonido y la Música en la Educación Infantil: Conceptos y Actividades" »

La Copla: Un Símbolo de la Música Popular Española

La copla es una de las manifestaciones de música popular más representativas de España. Se trata de un género cultivado mayoritariamente por mujeres, a las que se conoce como “tonadilleras”. Un ejemplo icónico es Concha Piquer.

Evolución de la Música Popular

Fue en el siglo XIX cuando la música popular urbana inició su verdadero desarrollo. A finales del siglo XIX y principios del XX, el fonógrafo y el gramófono permitieron la grabación y reproducción del sonido, impulsando su difusión.

La música popular de nuestros tiempos se manifiesta a través de diversos géneros: salsa caribeña, tango argentino, reggae jamaicano, jazz y rock, que son la base de la música moderna.

El

L'expressió rítmico-musical

Per fer possible cada aprenentatge, cal mostrar cada element per separat perquè els infants l'assimilin bé i puguin diferenciar-los quan estiguin en conjunt.

2. Les qualitats del so

2.1 El tempo i la durada

• Tempo: variació de la velocitat amb què s'interpreta un ritme. Tres nivells: lent, normal i ràpid.
• Durada: longitud d'un estímul o so. Dues variables: llarg i curt.

Per interpretar els diferents conceptes del ritme, s'usen els elements del llenguatge musical:

• Figures musicals: símbols que assignen a les notes musicals la seva durada. A partir de 2 anys es pot introduir la blanca i la semicorxera com a moviments més lents i més ràpids respectivament.
• Compàs: mesura de temps que serveix per determinar el ritme.

La Orquesta Sinfónica y Otros Tipos de Agrupaciones

La orquesta sinfónica es un conjunto integrado por unos cien instrumentos, la mayoría de cuerda, más las secciones de viento-metal, viento-madera y percusión. Existen otros tipos de agrupaciones orquestales: de cámara, cuarteto de cuerda, quinteto de viento, banda, banda de jazz y banda de rock y pop.

El Clasicismo Musical: Contexto Histórico y Características (1750-1810)

La nueva filosofía de la Ilustración y los descubrimientos arqueológicos sobre la antigüedad clásica favorecen la implantación del arte neoclásico. En arquitectura se imitan los edificios clásicos.

El Clasicismo se desarrolló durante un breve periodo (1750-1810). En esta época, los compositores llegan al público... Continuar leyendo "Orquesta Sinfónica, Clasicismo Musical y Figuras Clave: Mozart, Beethoven y Haydn" »

La Música Vocal Religiosa en la Primera Mitad del Siglo XVIII

Los Oratorios y las Pasiones

El oratorio era una composición extensa consistente en la musicalización de un texto sacro, generalmente no litúrgico. Sus formas y estilos estuvieron próximos a los de la ópera, pero su interpretación normal excluye el escenario, el vestuario y la acción.

El oratorio tiene su origen en las reuniones informales o “ejercicios espirituales” de la Congregazione dell’Oratorio, fundada en Roma a mediados del siglo XVI. En estas reuniones, la música atraía a personas y miembros de otras ciudades.

En la década de 1660, el oratorio en Italia ya era un género bien establecido, floreciendo hasta cerca de 1720, y apareciendo también modalidades profanas.... Continuar leyendo "Música Vocal Sacra en el Siglo XVIII: Oratorios, Pasiones y Cantatas" »

El cant gregorià és una col·lecció de cants d'Església que es van recopilar i unificar al segle VI. Les seves característiques són: es canta a una sola veu i en llatí, el ritme es basa en la prosa, la seva melodia no fa salts bruscos, no empra instruments i la música pot ser sil·làbica o melismàtica, és a dir, amb síl·labes adornades amb diverses notes. Els trobadors eren personatges cultes que componien la música i la lletra de les seves cançons, els temes de les quals eren l'amor, l'honor, la guerra... No cantaven en llatí sinó en la llengua vulgar. El seu ritme era molt més viu que el cant gregorià i s'acompanyaven amb instruments.
Les seves característiques són: la presència d'una veu amb un acompanyament, textos... Continuar leyendo "El Cant Gregorià i la Música Medieval: Característiques i Instruments" »

Introducció a l'Estil Barroc

Estil artístic predominant a Europa al segle XVII. Va ser una gran època per a la música pel seu volum de creació, per la importància d’aquesta i per la categoria dels músics, com ara: Bach, Händel, etc.

Context Històric i Social

El Barroc reflecteix grans canvis en diversos àmbits:

• Religió: Desmembrament de l'Església en protestants i catòlics, fet que va donar lloc a guerres.
• Política: Imposició de l’absolutisme.
• Economia: S’imposa la teoria del mercantilisme.
• Aspectes socioeconòmics: Període de crisi a causa de les males collites.

La música barroca va estar emmarcada cronològicament per l’estrena de l’òpera L’Orfeo de Monteverdi i la mort de Bach.

Característiques Generals

Les característiques... Continuar leyendo "Música Barroca: Característiques, Formes i Músics Clau (Segle XVII)" »

1 Introducció al Barroc

Estil artístic a Europa del segle XVII. Grans èpoques de la música, pel volum, importància i categoria dels músics. Bach, Händel, Vivaldi, Purcell... Reflecteix canvis: Religió - desmembrament de l’Església en protestants i catòlics. Política - absolutisme. Economia: mercantilisme. Música barroca emmarcada per: l’estrena de l’òpera L’Orfeo de Monteverdi i la mort de Bach. Característiques que defineixen el Barroc: moviment i preponderància de la passió. El “concert” es va desenvolupar durant aquest període.

2 La Música i els Músics del Barroc

Idees fonamentals de la música del Barroc: S’estructuren les grans formes musicals (suite, sonata, concert, fuga). Tenen lloc els primers concerts... Continuar leyendo "Música Barroca: Característiques i Formes" »

El Nacimiento de la Ópera

La ópera, un género musical profano, surgió en Italia a principios del siglo XVII. La primera ópera conocida es "Dafne" de Jacobo Peri, estrenada en 1597. El antecedente de la ópera fue el "entremezzo", pequeñas actuaciones musicales en los intermedios de los dramas teatrales.

En 1607, Claudio Monteverdi creó "Orfeo", considerada la primera gran ópera. Esta obra influyó en los compositores posteriores. Monteverdi también compuso otras óperas famosas como "La coronación de Popea" y "El retorno de Ulises".

El género operístico se extendió por Italia, con ciudades como Roma, Venecia y Nápoles convirtiéndose en centros operísticos. El resto de Europa adoptó el estilo italiano, excepto Francia, que desarrolló... Continuar leyendo "La Ópera y la Música Instrumental en el Barroco" »