Chuletas y apuntes de Plástica y Educación Artística de Secundaria

Tècniques Pictòriques

Fotografia Intraoral i Extraoral

Introducció

• La fotografia és una eina imprescindible en moltes especialitats odontològiques, ja que millora la comunicació amb el pacient, la documentació mèdic-legal, la investigació, etc.
• En la consulta d'ortodòncia, conjuntament amb d'altres registres diagnòstics, constitueixen una documentació molt necessària.
• La fotografia clínica ha de ser normalitzada, realitzada sempre en les mateixes condicions, per reflectir de la manera més fidel possible la situació clínica del pacient i poder establir comparacions posteriors.
• L'equip fotogràfic, la il·luminació, la posició del pacient, l'enquadrament de la cara i les dents són criteris de normalització.

Registres Fotogràfics

• Els registres fotogràfics

Fundamentos de la Percepción del Color y la Luz

Conceptos Clave del Color

• Colores Saturados: Colores puros y vibrantes, típicos de la rueda cromática, que se encuentran en el borde exterior del círculo.
• Colores No Espectrales: Tonos como los lilas y algunos rojos intensos que no corresponden a una única longitud de onda del espectro visible.

El Espectro Electromagnético y la Visión

Radiación Infrarroja y Ultravioleta

Las longitudes de onda más largas que el rojo corresponden a la radiación infrarroja, que percibimos principalmente como calor.

En el otro extremo del espectro, las longitudes de onda por debajo de los 400 nm son ultravioleta, y las que superan los 700 nm son infrarrojas.

Es importante destacar que tanto la atmósfera como la... Continuar leyendo "Percepción del Color y Luz: Fundamentos para la Reproducción Visual" »

Pablo Picasso (1881-1973): El Genio de la Revolución Visual

El malagueño Pablo Picasso emprendió una revolución visual y conceptual que abarcó la pintura, la escultura, la cerámica y el grabado.

La Etapa Azul (1901-1904)

En París se inicia su Etapa Azul, llamada así por el color predominante en estas obras. Se trata de cuadros de gran intensidad emotiva y tristeza, que tratan sobre ciegos, mendigos, enfermos y otros personajes desamparados (influenciada por el suicidio de su amigo Carlos Casagemas).

La Etapa Rosa (1905-1906)

En 1905, entra en la Etapa Rosa, de mayor lirismo gracias al uso de colores pastel, de tonos cálidos, líneas suaves y proporciones alargadas. Refleja con gran afecto la maternidad y la melancolía que envuelve el mundo

1. Característiques de les representacions gràfiques anteriors a la fotografia

Eren figuratives i fetes manualment.

2. Quina influència té la fotografia en l’art?

Ja no és imprescindible l’acció directa d’una persona per crear imatges.

3. Quins tres canvis influiran en l’art del segle XX?

• Canvis socials: La Revolució Industrial crea una nova societat.
• Canvis culturals: La teoria psicoanalítica revoluciona la visió del comportament humà.
• Canvis tecnològics: Aparició de la fotografia i el cinema.

4. Per què al segle XIX no hi ha un únic estil artístic?

La societat es transforma ràpidament a causa de canvis socials, científics i tecnològics.

5. Característiques del Romanticisme i el Realisme

• Romanticisme: Llibertat, rebel·lia,

El Renacimiento indica el interés que existe en esta época por conocer la cultura clásica de Grecia y de Roma y por recuperar sus ideales de armonía, equilibrio y proporción que se reflejarán en todas las artes plásticas: pintura, escultura o arquitectura, donde se concederá gran importancia a la belleza, al valor y a la razón.

Plano Social

La concepción cristiana medieval donde Dios es el centro del universo (teocentrismo) se modifica y surge una nueva corriente, el Humanismo, que defiende la idea de que el hombre es el centro del universo (antropocentrismo).

Fundamentos de la Representación del Color

Limitaciones y Gamut

Los colores cianes más saturados no pueden lograrse sumando únicamente las luces roja, verde y azul.

Cuando un color se puede lograr sumando solo los primarios de referencia, se dice que está “dentro del gamut”.

Percepción 3D y Metamerismo

En sistemas 3D, cada ojo recibe alternativamente la imagen a todo color, pero las componentes espectrales de cada imagen (izquierda o derecha) no son las mismas.

El sistema funciona porque, a efectos de los fotorreceptores, la sensación de color percibida es la misma que la de los espectros anchos (mostrados con línea discontinua). Esto es el metamerismo.

Propiedades Fundamentales del Color: Matiz, Saturación y Brillo

Matiz (Tono o Tonalidad)

Léxico Artístico Francés-Español: Disciplinas, Obras y Profesionales

A continuación, se presenta una recopilación corregida y estructurada de términos esenciales relacionados con el arte, la creación y la composición visual, con su correspondiente traducción del francés al español.

Disciplinas y Formas de Arte

• Une discipline artistique → disciplina artística
• La peinture sur sable → la pintura de arena
• Le dessin → el dibujo
• L'écriture créative → escritura creativa
• La sculpture sur glace → escultura en hielo
• L'art éphémère → arte efímero

Obras, Objetos y Creación

• Un chef-d'œuvre → obra maestra
• Une œuvre → una obra
• Une affiche → un cartel
• Une bande dessinée → un cómic
• Une forme → una forma
• Un graffiti → un grafiti
• Un

El Expresionismo

El país donde esta intensidad se manifiesta es **Alemania**. Este arte está ligado a una forma de ver la vida propia de los países nórdicos, frente a la visión mediterránea. El valor fundamental es la **libertad individual de expresión**. Los momentos de tensión y desgarro político provocan en la paleta de estos pintores la expresión de un grito de protesta. Algunos autores influyen con **colores simbólicos**, **distorsión o deformación de la figura**, junto con el conocimiento de las **artes primitivas africanas**.

Primera Generación Expresionista

• James Ensor (1860-1949)

  Sus cuadros son amargos, reflejo de un carácter inestable y depresivo. Hereda la tradición pictórica flamenca, con su gusto por lo anecdótico

La Bauhaus: Cuna del Diseño y la Arquitectura Moderna

Orígenes y Fusión de Disciplinas

La Bauhaus (escuela de construcción alemana) surge en 1919 en Weimar, a 200 km de Berlín. Nace como fruto de la fusión de la Escuela de Bellas Artes y la Escuela de Artes y Oficios. Esta unión buscó integrar el carácter artesano y práctico de una con el carácter artístico de la otra.

Los temas principales de la enseñanza de la nueva escuela se centraron en el diseño y la construcción de edificios. El primer director fue Walter Gropius.

La importancia de esta escuela radica en que de ella surgieron las vanguardias que dominarían el panorama arquitectónico. Fue la primera escuela de diseño donde los estudiantes realizaban integralmente todo lo... Continuar leyendo "Bauhaus y Diseñadores Clave: Evolución del Arte y la Arquitectura Moderna" »