Chuletas y apuntes de Plástica y Educación Artística

FITXA 40: FORMES ÚNIQUES DE CONTINUITAT EN L’ESPAI

FITXA TÈCNICA

Títol: Formes úniques de continuïtat en l’espaiAutor : Umberto Boccioni (Reggio de Calabria, 1882–Sorte, Verona, 1916)Cronologia:1913Material: bronzeEstil: futurismeTipologia: escultura exemptaTema: figura Humana en movimentLocalització: MoMA (Nova York)

CONTEXT HISTÒRICCronologia:

1913Les primeres Avantguardes coincideixen amb un període molt convuls de la història: nous Descobriments científics i tècnics, la difusió de noves ideologies, els Problemes socials derivats de la industrialització i una situació política a Europa marcada per la rivalitat colonial entre potències europees, la Primera Guerra Mundial (1914-1919), la Revolució Russa (1917) i el naixement...

La Nueva Objetividad: Un Movimiento Artístico en Alemania

La Nueva Objetividad (en alemán: Neue Sachlichkeit) fue un movimiento artístico surgido en Alemania a comienzos de los años 1920 que rechazaba el expresionismo. El movimiento terminó, esencialmente, en 1933 con la caída de la República de Weimar y la toma del poder por los nazis. El término se aplica a obras de arte pictórico, literatura, música, arquitectura, fotografía o cine.

Gustav Friedrich Hartlaub, director del Kunsthalle de Mannheim, acuñó el término en 1923 en una carta que envió a colegas describiendo una exposición que estaba planeando. En su posterior artículo, «Introducción a la Nueva Objetividad: la pintura alemana desde el expresionismo», identificó...

Encáustica: Características, Composición y Procesos

La encáustica es una técnica pictórica duradera, que ofrece una superficie resistente a la humedad y estable ante los cambios de temperatura. Aunque se ablanda con el calor y puede cuartearse al enfriarse, proporciona un brillo característico que se puede pulir. Sin embargo, es susceptible a arañazos y abrasión.

Composición

• En caliente: Pigmento fino y cera caliente.
• En frío: Cera de abejas disuelta en disolventes orgánicos o saponificada con un álcali.

Tipos de Cera

• Cera de abeja pura y refinada: La mejor opción para trabajar.
• Cera de carnauba: Cera natural extraída de hojas de palmera.
• Barras de cera: Fabricadas con resina de dammar.

Aditivos

• Resina: Aporta dureza y evita que la cera

Conceptos Fundamentales de lo Sublime en la Historia del Arte y la Filosofía

Longino: Lo Sublime como Expresión de Pasiones Nobles

Para Longino, lo sublime es aquel sentimiento que le permite al alma alejarse de lo terrenal y acercarse a lo divino. Es la expresión de grandes y nobles pasiones (pathos) que implican la participación emocional, tanto por parte del autor como del receptor, en la contemplación de una obra artística.

Para provocar esas sensaciones, Longino menciona estrategias artísticas como la retórica, utilizada para cautivar al espectador y producirle una sensación de placer en los sentidos. Esto se relaciona con el hecho de que Longino fuera sofista, dando gran prioridad al placer humano a través de lo bello, llegando...

El dinar campestre: Una obra revolucionària de Manet

El dinar campestre és una escena costumista o de gènere feta amb oli sobre tela l'any 1863, d'estil realista-impressionista. L'autor, Manet, és considerat el precursor. Se sent atret per la pintura de Courbet, i per a ell, el problema no està en el tema, sinó en el tractament del color. Tindrà influències de Goya, Velázquez i Tiziano.

El 1863 comença la seva fama al Saló dels Rebutjats. En aquest saló va exposar El dinar campestre, que va provocar un gran escàndol, igual que dos anys més tard va exposar Olympia. El que impactava d'aquestes obres era la nuesa de la noia. El rebuig de l'obra no només va ser pel tema de la nuesa, sinó també pel tema pictòric (remarcar els entorns...

El Impresionismo: Contexto Histórico

El impresionismo nace en la segunda mitad del siglo XIX en Francia. Esta es una época en la que se producen rápidos cambios en cuanto a tendencias artísticas; como consecuencia, conviven diversos estilos como el impresionismo, los nacionalismos musicales o el postromanticismo. Debido a esta variedad, algunos compositores escribieron obras en diferentes estilos. El término impresionismo proviene de un cuadro de Monet, acuñándose tras la crítica realizada en una publicación de la época.

Relación entre la Pintura y la Música

La pintura impresionista se caracteriza por el uso de brochazos que evocan formas sin contornos definidos, el uso de matices de color, la importancia de la luz y el efecto difuminado....

Introducción a la Clasificación de Instrumentos Musicales

La Organología es el estudio de los instrumentos musicales, abarcando su historia, función social, diseño y construcción. Para su estudio, es fundamental comprender cómo se genera el sonido.

Conceptos Preliminares

• Fuente Sonora: Todo objeto que vibra y produce sonido.
• Instrumentos Musicales: Objetos diseñados con distintas formas y usos para la producción intencional de sonidos.

Clasificación por Mecanismo de Vibración

I. Idiófonos

Los Idiófonos producen sonidos o ruidos por la vibración de su propio material constitutivo.

Subclasificación de Idiófonos según su Ejecución:

• Directamente Percutidos: El ejecutante tiene total dominio del momento en que hace sonar el instrumento.

Teoría de la Arquitectura: El Enfoque de Tedeschi

La sociedad influye en la arquitectura de muchas maneras, tanto directas como indirectas.

El Uso Físico en la Arquitectura

El uso físico es el aspecto inmediato al edificio que más estudios ha organizado. Requiere ambientes o espacios donde puedan desarrollarse las actividades físicas; estos deben tener la forma y las dimensiones necesarias para el buen desenvolvimiento de las distintas actividades.

Asimismo, deben contar con:

• Iluminación adecuada.
• Ventilación eficiente.
• Condiciones térmicas óptimas.
• Equipamiento necesario.

Estas zonas deben diferenciarse de acuerdo con las funciones que deben satisfacer, permitiendo identificar las diversas partes de un edificio que deberán luego ser relacionadas...

La Xilografía y el Grupo Die Brücke

La xilografía fue una forma de democratizar el arte, considerando la ideología bolchevique y de izquierdas del grupo. Lo interesante de esta técnica es su factura ruda y primitiva.

Ernst Ludwig Kirchner

Es el artista más destacado del grupo. En sus cuadros representa a una burguesía carente de sentimientos y sensibilidad.

• Esquina de una calle de Berlín: destaca por su bidimensionalidad, la rudeza y la ingenuidad de las formas.
• Cinco mujeres en la calle: presenta caricaturas de personajes vacíos y muertos, mediante una pincelada con mucho carácter y sin contornos.

La rudeza y violencia que buscaba, intentó conseguirla pintando con la mano izquierda. La ciudad fue una obsesión para los expresionistas,...

Naturaleza de la imagen

• La imagen no es la realidad; es una selección de la realidad.
• Cuenta con un conjunto de elementos plásticos específicos que forman la imagen (puntos, líneas, colores, etc.).
• Este conjunto de elementos está ordenado por medio de una sintaxis, con el objetivo de tener un significado.

Forma, textura y luz

La forma y la textura son cualidades de los objetos. Estas cualidades pueden hacerse más o menos evidentes según cómo incida la luz sobre los objetos. La luz rasante resalta las texturas y las formas. Es como circular en coche por un camino: si lo hacemos en un día nublado, apenas veremos los baches; en cambio, si lo hacemos de noche, la luz rasante del automóvil exagerará cualquier irregularidad del firme.

Color

El...