Chuletas y apuntes de Plástica y Educación Artística

Fundamentos del Video Digital

1. Captura y Conversión de Señal

Conversión de Imagen a Señal Eléctrica

• Utiliza sensores fotoeléctricos para transformar variaciones de luz en señales eléctricas.
  • CCD: Más sensibles, pero consumen más energía.
  • CMOS: Más eficientes y económicos.

Barrido o Exploración

• La cámara lee la carga eléctrica acumulada en cada punto del sensor en un orden específico para generar la señal eléctrica.

2. Digitalización del Video

Proceso similar al audio, que incluye:

• Muestreo: Captura puntos específicos de la señal.
• Cuantificación: Asigna valores numéricos a los puntos muestreados.
• Codificación: Traduce estos valores a datos digitales.

3. Codificación y Compresión de Video

Compresión Espacial

Divide la imagen en... Continuar leyendo "Fundamentos del Video Digital: Captura, Compresión y Distribución" »

Pintores Visionarios: El Pre-Romanticismo y la Ruptura Emocional

22. ¿Qué se entiende por pintores visionarios?

Artistas que introducen lo irracional, lo simbólico y lo emocional frente a la razón ilustrada.

23. ¿Qué relación tienen con los ideales de la Ilustración?

Actúan como contrapunto crítico al racionalismo extremo.

24. ¿Qué temas suelen tratar los pintores visionarios?

• Sueños
• Subconsciente
• Fantasía
• Terror
• Simbolismo

Goya: Contexto General y Transición Artística

25. ¿En qué contexto artístico se sitúa Goya?

Entre el Rococó, el Neoclasicismo y una lenguaje personal moderna.

26. ¿Por qué Goya es un artista difícil de clasificar?

Porque evoluciona hacia una expresión muy subjetiva y crítica.

27. ¿Qué caracteriza la pintura madura

Introducción a la Postproducción y Composición

La postproducción es un departamento dentro de una producción audiovisual (película, documental, anuncio, etc.). Puede abarcar desde un simple proceso de edición con etalonaje hasta el tratamiento digital de planos, efectos visuales, motion graphics, etc.

1. Composición (Compositing)

Definición: La composición es la combinación de diferentes elementos filmados por separado, integrados en una misma escena. El objetivo es que la escena se perciba como una única localización, con todos los elementos perfectamente integrados. Puede incluir una gran variedad de procesos dependiendo del proyecto. De ella derivan muchas áreas creativas y técnicas. En este curso, veremos tres de ellas: keying,

1. Introducció i Tècniques d'Animació

L'animació és el procés de crear moviment d'objectes o personatges que no en tenen per si mateixos. Es basa en la persistència de la visió i el fenomen phi per crear il·lusions òptiques.

Les 3 Tècniques Principals

1. Stop Motion

Fotografies seqüencials amb lleugeres variacions de forma o posició.

• Puppet animation: Titelles articulats no deformables (ex. fusta).
• Clay animation: Materials deformables com plastilina o làtex.
• Cut-out: Materials plans (paper, roba).
• Pixilació: Ús de persones reals com a objecte de l'stop motion.

Conceptes clau: Brickfilm (Lego) i Model animation (híbrid amb imatge real).

2. Animació 2D

Creació de moviment mitjançant art plàstic i dibuixos que canvien lleugerament.

• Cel

Conceptos Fundamentales de Branding

Marca

Es el conjunto de significados que las personas asocian a una empresa o producto. Va más allá de lo visual y busca diferenciarse, conectar emocionalmente con el público y ocupar un lugar en su mente. Se construye a través de elementos tangibles como el diseño, pero también mediante los valores y percepciones que transmite. En esencia, una marca es la idea que genera relaciones y deja huella.

Brand Manager

Es el profesional que gestiona la estrategia de marca de una empresa.

Identidad de Marca

Aquello que la marca significa y cómo se identifica. La identidad no es solo lo visual y lo que tiene que ver con el diseño gráfico, sino que podemos distinguir dos enfoques principales:

1. Diseño: Representación

Historia de la Ortodoncia: Desde la Antigüedad hasta el Siglo XXI

1. Época Antigua

• Egipto (aprox. 1000 a.C.): Se han encontrado momias con piezas dentales unidas por alambres metálicos, posiblemente para mantener la alineación.
• Grecia y Roma (siglo IV a.C. – siglo II d.C.): Hipócrates y Galeno describieron las irregularidades dentales. Celso recomendaba presionar dientes mal posicionados con los dedos.
• Etruscos: Usaban dispositivos de oro para conservar la posición de los dientes después de la muerte (prótesis y alineadores rudimentarios).

2. Edad Media (Siglo V – XV)

• Escasa innovación debido a la influencia religiosa y la falta de avances médicos.
• La odontología se practicaba más como oficio artesanal por barberos y herreros.

3. Renacimiento

Fundamentos de Morfología Matemática

• Objetos blancos sobre fondo negro: Erosión / Apertura.
• Objetos negros sobre fondo blanco: Dilatación / Cierre.

Ejercicio: Procesamiento de formas geométricas

Dada una imagen blanca con cuadrados y triángulos negros:

1. Eliminación de objetos en el borde

Para eliminar los objetos que tocan el borde de la imagen, utilizamos una imagen marcador blanca con un borde negro de 1 píxel. Aplicamos una reconstrucción dual para obtener una imagen donde los objetos que tocan el borde aparecen en negro.

• Sea I1 la imagen original y M1 el marcador.
• Resultado I2 = φrec(I1, M1).
• Para eliminarlos de la imagen original, invertimos I2 y la sumamos a la original: I3 = I1 + I2^c (donde c es la imagen invertida).

2. Separación

Recursos Audiovisuales

• Posters
• Videos
• ¿Cómo se debe hacer un Storyboard?

¿Cómo se debe hacer un Storyboard?

La narración es fundamental: antes de filmar una película, se debe haber escrito el texto del narrador. Aquí se debe dividir el texto en tantos fragmentos como se desee.

Recuerde que es importante su brevedad: el vídeo debe incluir silencios que ayuden a resaltar las imágenes. La narración no debe contar lo que se ve en la película, sino aportar información y explicar lo que se va a ver.

Una vez escrito el texto, piensa en las imágenes que deseas tomar para mostrar y explicar lo que la voz está narrando; combina planos generales con detalles a medida que son mencionados en la voz.

Un texto debe contener múltiples planos. A ser... Continuar leyendo "Estrategias para la Creación de Storyboards y Gestión de Imagen Corporativa" »

El Lenguaje Audiovisual: Conceptos Fundamentales

El lenguaje audiovisual es el lenguaje propio de los medios audiovisuales: el cine, la televisión (TV), las representaciones escénicas y espectáculos, entre otros.

Unidades Narrativas Audiovisuales

Las unidades narrativas son los elementos básicos que estructuran el relato visual:

• El Plano: Es la mínima unidad registrada sin interrupción, comparable a una palabra en el lenguaje escrito.
• La Toma: Es la unidad de rodaje desde que comienza la grabación (que arranca con la claqueta) hasta que la cámara deja de filmar.
• La Escena: Es el conjunto de planos que se desarrollan en un mismo escenario.
• La Secuencia: Es una serie de escenas con cierta continuidad de espacio, acción o personajes.
• El Plano

Factores del Diseño Editorial

Factores Económicos

• Público objetivo: Define el segmento de la población al que se dirige la publicación.
• Precio: Relacionado directamente con el público objetivo y el posicionamiento del producto.
• Competencia: Análisis de ofertas similares en el mercado.
• Relación peso/formato: Importante para la distribución y el manejo del libro.
• Presupuesto: Determina las posibilidades de producción y los materiales a utilizar.
• Puntos de venta: Influyen en el diseño y la presentación del producto.

Factores Sensoriales y Funcionales

• Respuesta sensorial: El diseño debe ser agradable a la vista y al tacto.
• Utilidad del producto: El diseño debe facilitar la lectura y el uso del libro.
• Naturaleza de los materiales: Selección