Chuletas y apuntes de Plástica y Educación Artística

El Arte del Siglo XX: Surrealismo y Escultura

Representación Onírica en la Pintura

Un ejemplo de representación surrealista es la obra de un Arlequín (con la cara azul y roja) hambriento, imaginando todo aquello que le podría dar la felicidad. En la escena, se observa un pájaro a la izquierda (representado por dos líneas paralelas) y una ventana que muestra la figura de la Torre Eiffel. Las orejas del Arlequín simbolizan los sentidos (elementos azules, junto a la ventana).

Otro pintor importante dentro del surrealismo, aunque con una tendencia hacia el realismo extremo, es Magritte. Sus cuadros a menudo representan reflexiones sobre la realidad, como se aprecia en su obra "La condición humana" (1934).

La Escultura de Vanguardia en el

Coreógrafos y Bailarines que Marcaron la Historia

A continuación, se presenta una selección de figuras destacadas en la historia de la danza, abarcando diferentes estilos y épocas:

• Marius Petipa: Coreógrafo, maestro y bailarín francés. Marcó el final de la época del ballet romántico e inauguró la época del gran ballet ruso, renovando el estilo. Entre sus obras más destacadas se encuentra Paquita. Nacido en Marsella, Francia. Activo durante el siglo XIX.
• Sergei Diaghilev: Empresario y fundador de los Ballets Rusos. La compañía surgió en la Ópera de París (Diaghilev también fue coreógrafo). Nacido en Rusia. Activo desde 1896. De su compañía surgieron grandes bailarines como Anna Pavlova y Vaslav Nijinsky.
• Vaslav Nijinsky:

Multimedia: Cualquier sistema que utiliza simultáneamente diversos medios de expresión con el fin de transmitir la información.

Etapas de Creación Multimedia

Captura de los contenidos multimedia, edición de los diferentes contenidos e integración de todos ellos en un producto multimedia y presentación. Una app multimedia es interactiva cuando el usuario puede actuar sobre el desarrollo, el orden y el modo de cómo se muestran los contenidos.

Ejemplos de Apps Multimedia: Aplicaciones informáticas, videos digitales, presentaciones y sitios web.

Streaming: Emisión de sonidos y video por internet. Esta tecnología permite escuchar o ver contenidos online sin que sea necesario descargarlos.

Imagen Digital: Representación de una imagen que utiliza...

MRP (Modelo de Representación Primitivo)

Características:

• Cámara fija
• Cuadros únicos
• Planos fundidos
• Escenas de la vida cotidiana
• Exterioridad del relato (necesidad de un narrador)
• Ausencia de sonido
• Planos frontales y únicos
• Rótulos en pantalla

Antecedentes e Inventos Clave

• Sombras chinescas: Proyección de imágenes a través de la luz.
• Alegoría de la caverna (Platón): Metáfora sobre la percepción de la realidad.
• Cámara oscura: Proyección invertida de una imagen a través de la refracción de la luz.
• 1660 - Walgenstein: Fantasmagorías, proyección de imágenes con la linterna mágica.
• 1816 - Joseph Nicéphore Niépce: Fotografía, fijación de imágenes en una cámara oscura.
• 1824 - Louis Jacques Daguerre: Daguerrotipo, perfeccionamiento del

Art Nouveau

Fue estudiado por los historiadores en 1960. Hasta entonces era un arte muy devaluado. No había sido estudiado antes porque era considerado un estilo extravagante y de mal gusto. No solamente fue un movimiento artístico y de diseño, sino también literario. Más o menos se inició en 1890 y finalizó en 1910. Se consagró en el mundo con la Exposición Universal de París de 1900.

Se ha discutido mucho si el movimiento modernista realmente es un movimiento artístico o más bien de diseño. El estilo modernista se considera un estilo principalmente ecléctico, recoge diferentes tendencias de diferentes épocas y las combina.

• En Austria prevalece la temática clásica, en el diseño de carteles, murales, publicidad… aparecen temas

Composició IV

Autor:

Wassily Kandinsky (1866 – 1944)

Cronologia:

1911

Estil:

Art abstracte

Context Històric

Tècnica i suport: Oli sobre tela

Dimensions: 1,59 x 2,5 m

Localització: Kunstammlung Nordrhein-Westfalen, Düsseldorf

Els avenços de la industrialització (Segona Revolució Industrial) van portar nous invents que es traduïren en una societat eufòrica que, en plena Belle Époque, no es feia ressò de les injustícies de les explotacions que estaven duent a terme els imperis colonials. Això va portar al fet que es generessin tensions entre les potències europees, que buscaven el domini colonial. Aquesta competència acabaria desencadenant en la Primera Guerra Mundial.

Anàlisi Formal

Descripció: Pintura abstracta, on aparentment no hi ha...

Introducción al Diseño de Personajes Escénicos

El maquillador, el encargado de vestuario y el peluquero son figuras clave que deben conocer la obra a fondo. Su objetivo principal es recrear, a través del vestuario, el maquillaje y el peinado, los rasgos físicos, psicológicos y la condición social de los personajes, dándoles vida en el escenario.

Vestuario Escénico: Diseño y Confección

Funciones Clave del Vestuario Teatral

• Refleja la personalidad, clase social, nacionalidad, función en la obra y estado de ánimo del personaje.
• Indica el estilo, la época y el contexto social de la obra.
• Ayuda al actor a creerse su papel y separarse de su propia identidad.
• Tiene una función estética y simbólica en el espectáculo.

Adquisición del Vestuario

• Se

Enfoque

El ajuste que sitúa el punto más nítido de la imagen donde se desee. En las cámaras modernas, existirán puntos de autoenfoque sobre los que el sistema de autoenfoque de la cámara tratará de enfocar.

Apertura

El ajuste del diafragma de la lente, medible mediante el número f, el cual controla la cantidad de luz que pasa a través del objetivo. La apertura tiene efecto en dos elementos: la profundidad de campo y la difracción: cuánto más alto sea el número-f, más pequeña será la apertura, menor la cantidad de luz que entre por el objetivo, mayor la profundidad de campo y también mayor el efecto difuminado de la difracción. La longitud focal dividida por el número-f es lo que da el diámetro efectivo de la apertura.

Velocidad

Sir John Soane: Un Arquitecto Visionario que Rompe con las Reglas

Sir John Soane, un arquitecto que desafió las convenciones de su tiempo, nos transporta a planteamientos profundamente románticos, donde los efectos, las poéticas y la luz se convierten en protagonistas. Su obra se aleja del rigor compositivo del Neoclasicismo, de la estricta identificación de sus partes y del arqueologismo purista. Soane reinterpreta la arquitectura clásica con una marcada condición pintoresca.

La explicación de su arquitectura no reside en lo sublime ni en la mera planta, sino en la interacción magistral con la luz, las intersecciones espaciales y la evocación de la experiencia de Roma. Sus cúpulas, por ejemplo, pierden la condición estereotómica...

Maman de Louise Bourgeois

FITXA TÈCNICA

• Títol: Maman
• Autora: Louise Bourgeois (París, 1911 – Nova York, 2010)
• Cronologia: 1999
• Tipologia: Escultura exempta
• Tècnica: Bronze, acer inoxidable i marbre
• Mides: 8,95 x 9,80 x 11,60 m
• Estil: Expressionista
• Tema: Metafòric, simbòlic
• Localització: Museu Guggenheim (Bilbao)

Context Històric

Es tracta d’una obra recent, en la transició del segle XX al XXI. Aquesta època es caracteritza per un fort relativisme i subjectivisme, sorgit del replegament de les ideologies fortes del segle XX i de la desconfiança davant les religions tradicionals. Democràcia, correcció política, drets humans, ideologia de gènere i laïcisme són els corrents ideològics dominants. L’art occidental sol tenir vinculacions...