Chuletas y apuntes de Música de Otros cursos

PRECLASICISMO MUSICAL (Bloque A)

El Siglo XVIII es un siglo muy heterogéneo y complejo en cuestión musical al darse los siguientes estilos musicales:

• Barroco final:

  
  Primera mitad s.XVIII, es el periodo tardío del estilo
  Barroco, representado por la obra de autores como J. S. Bach, Haendel, Vivaldi...
• 
  

  Rococó

  Estilo francés que se da en la primera mitad s. XVIII en relación con la música para clave.
• 
  

  Estilo Galante:

  estilo paralelo al Rococó que se da en Italia y España con  carácterísticas  de  sencillez  musical sin  ser  tan  ornamentado  en  la  melodía. Representado por  géneros como la  ópera  buffa, la  sonata    y la  sinfonía  de estilo italiano.
• 
  

  Empfindsamkeit

  Estilo que pretende conmover al espectador. La armónía

Clasificación de los Cantes Flamencos

El flamenco, en su rica diversidad, se estructura en varias categorías:

• A. Cantes Flamencos Básicos: Se agrupan en las tonás y las seguiriyas.
• B. Cantes Flamencos Básicos: Incluyen las soleares y los tangos.
• C. Cantes Flamencos Emparentados o Influidos por los Básicos: Aquí encontramos las livianas, serranas, polo, caña, romances o corridas, saetas, bulerías y cantiñas.
• D. Cantes Flamencos Derivados del Fandango Andaluz: Comprenden los fandangos malagueños, tarantas, cartageneras y mineras.
• E. Cantes Procedentes del Folclore Andaluz, del Galaico-Asturiano y del Americano:
  • a) Aflamencados con origen andaluz: Cantes de laboreo campesino (temporeras, trilleras, etc.), nanas, bamberas, marianas, sevillanas,

Wolfgang Amadeus Mozart: Genio y Prolífica Obra

Wolfgang Amadeus Mozart (Salzburgo, en la actual Austria, 27 de enero de 1756 - Viena, 5 de diciembre de 1791) fue un compositor clásico y ha sido considerado por muchos uno de los más grandes en su género. A pesar de que murió muy joven (apenas a los 35 años), dejó una obra extensa que abarca todos los géneros musicales de su época.

Producción Musical

Compuso más de 600 obras, muchas de ellas reconocidas como las obras cumbre de la música:

• Sinfónica
• Concertante
• De cámara
• Para piano
• Operística
• Coral

Es, sin duda, uno de los compositores clásicos más populares.

Niñez Prodigiosa y Carrera

Mozart mostró una capacidad prodigiosa en su niñez más temprana en Salzburgo. Cuando ya tocaba el teclado... Continuar leyendo "Mozart y Beethoven: El Legado Inmortal de los Maestros del Clasicismo Vienés" »

Instrumental

Textura: Pieza para instrumento solista (clave). Carácter: Descriptivo. Forma: Rondó. Género: Ordre.

Estilo: Rococó. Período: Mediados del siglo XVIII. Título-autor: “TORBELLINOS”, Rameau. Importancia: En esta pieza destaca la ornamentación cargada y la dificultad técnica.

Vocal e Instrumental

Textura: Monodia acompañada. Carácter: Profano. Idioma: Italiano. Forma: ABA. Género: Ópera buffa.

Estilo: Rococó. Período: Mediados del siglo XVIII. Título-autor: “STIZZOSO, MIO STIZZOSO”, Pergolesi. Importancia: Obra que supone el nacimiento de la ópera cómica italiana. Posee carácter cómico, popular y empleo de un lenguaje cotidiano. Se interpreta por voz soprano, orquesta más bajo continuo.

Instrumental

Textura: Solista.... Continuar leyendo "Obras Musicales del Siglo XVIII: Evolución de Estilos y Géneros" »

El Sonido, Representación y Grabación

1.1. El Sonido

El sonido es una sensación auditiva provocada por las vibraciones de objetos. Estas vibraciones pueden ser regulares o periódicas, pero también pueden ser irregulares o aperiódicas.

1.2. Cualidades del Sonido y Dinámica

Cualidades del Sonido

• Altura o Tono: Nos indica si el sonido es agudo o grave.
• Intensidad: La fuerza con que se produce el sonido (volumen).
• Timbre: Es lo que nos permite identificar la fuente sonora (instrumento o persona).
• Duración: El tiempo que permanece el sonido.

Matices (Dinámica)

• Pianissimo (pp, ppp): Muy suave.
• Piano (p): Suave.
• Mezzo Piano (mp): Medio suave.
• Mezzo Forte (mf): Medio fuerte.
• Forte (f): Fuerte.
• Fortissimo (ff, fff): Muy fuerte.
• Crescendo (cresc.): Aumentando

Pregunta 4: La variación: transformación, aplicado a la música consiste en un tema breve, claro y sobrio en tiempo lento que se expondrá modificando cada uno de los parámetros sin que desaparezcan sus características esenciales. El tema de la variación puede ser propio o de otro compositor. Los procedimiento utilizados dan lugar a: Variación ornamental: se obtiene cuando se modifica la línea melódica mediante añadidos ornamentales o se elimina notas, giros… estableciendo nuevos ritmos, cambiando la modalidad, el tempo… sin que pierda la melodía, armonía y forma. Variación armónico-contrapuntísitica: el tema permanece inalterado modificándose a su alrededor la armonía, el contrapunto y los diseños que se superponen y cuando

Fenòmens de contacte vocàlic

• Hiat: seqüència de dues vocals repartides en síl·labes diferents. Exemples: crear, avió.
• Diftong: vocal i semivocal en una única síl·laba.
  • Diftong creixent: semivocal + vocal. Exemples: guant, quota, aigua, quatre, hiena, caven.
  • Diftong decreixent: vocal + semivocal. Exemples: neu, nigua, por.
• Triftong: semivocal + vocal + semivocal. Exemples: alguaire, creieu.
• Sinalefa: vocal final + vocal inicial. Exemple: puré insípid.
• Elisió: supressió del so d'una vocal en el contacte vocal + vocal. Exemple: una hora.

Els sons consonàntics

Classificació dels sons

• Sords: no hi ha vibració de les cordes vocals.
• Sonors: hi ha vibració de les cordes vocals.
• Bilabial: els dos llavis s'uneixen o s'acosten. [p, b, m]
• Labiodental:

Compositores Preclásicos y Transición al Clasicismo

Scarlatti - Sonata K. 502

• Sonata preclásica.
• Instrumento: Clave (ataque constante).
• Carácter: Repetitivo, juguetón (contrasta con la seriedad barroca).
• Estructura: Frases acotadas por respiración, progresión armónica I-V/V-I.

J.C. Bach - Sonata en Mi bemol mayor, Op. 7, N.º 5

• Estilo galante y simple (se aleja del contrapunto barroco).
• Recuerda al estilo de Mozart.
• Orquesta subordinada al teclado.
• Carácter: Alegre.
• Considerada un puente entre el Barroco y el Clasicismo.

C.P.E. Bach - Sonata Prusiana

• Instrumento: Clavicordio (cuerda percutida).
• Características: Contraste de matices, ataque con cambios mínimos.
• Estilo Empfindsamer (expresión de emociones sutiles y cambiantes).
• Punto intermedio entre

Elements del pentagrama i notació

Pentagrama: pauta musical composta per cinc línies horitzontals paral·leles sobre les quals s'escriuen les notes musicals.

Clau de sol: símbol que estableix la col·locació de les notes sobre el pentagrama en base a la situació de la nota sol (segona línia).

Línies divisòries: marques verticals que travessen el pentagrama i serveixen per separar les diferents unitats de compàs dins d'una partitura.

Doble barra final: marca vertical composta per dues línies juntes que indica el final d'una secció dins d'una partitura.

Línies addicionals: línies horitzontals més curtes que es dibuixen paral·leles per sobre o per sota de les línies o espais del pentagrama i que s'utilitzen per escriure notes que, per... Continuar leyendo "Notació musical i educació vocal: glossari i guia pràctica" »

Qualitats Fonamentals del So

A continuació es detallen les principals qualitats del so i com es treballen amb infants:

Intensitat

Intensitat: Qualitat del so que ens indica si un so és fort o fluix, la força amb què el percebem.

• Un crit: intensitat forta.
• Un xiuxiueig: intensitat fluixa.

Treballar la intensitat permet als infants desenvolupar la discriminació auditiva i el control de la pròpia veu i dels instruments.

Es pot treballar mitjançant:

• Jocs de veu.
• Cançons.
• Instruments.
• Contes sonors o moviments corporals que representin sons forts i fluixos.

L'Altura

L’ALTURA: Qualitat del so que ens permet distingir si un so és agut o greu. Depèn de la freqüència de vibració:

• Com més ràpid vibra un objecte o instrument, més agut és el so.
• Com