Chuletas y apuntes de Música de Otros cursos

1. Generalidades del Barroco: Contexto Histórico y Artístico

El Período Barroco es una época de la historia comprendida aproximadamente entre 1600 y 1750. Esta delimitación temporal en la música está marcada por dos hechos fundamentales: la publicación de la primera ópera (1600) y la muerte de J.S. Bach (1750).

El aspecto artístico reflejó fielmente las características sociales de la época. Algunos aspectos detallados de las características en el arte barroco fueron:

• Abundancia de elementos decorativos.
• Explotación y agudización de los contrastes.
• Imitación de la naturaleza.
• Propensión a lo trascendental, a lo solemne y a lo magnífico.

Estas características fueron comunes a casi todas las naciones, pero cada una desarrolló su... Continuar leyendo "Fundamentos y Estructuras de la Música del Período Barroco (1600-1750)" »

La Suite: Origen y Evolución de la Composición Instrumental

La suite es una composición instrumental nacida en la aristocracia europea del siglo XVI que se desarrolló plenamente durante los siglos XVII y XVIII. Ocupa un lugar fundamental en la música instrumental y consta de varios movimientos de carácter distinto, escritos generalmente en la misma tonalidad, aunque puede variar la modalidad. Su estructura se basa en una sucesión de movimientos lentos y rápidos.

Estructura Clásica de la Suite

La estructura más común de la suite barroca se compone de cuatro danzas principales, todas ellas con una forma binaria:

• Allemande: Danza germánica escrita en compás de 4/4 y tiempo moderado. Posee un comienzo anacrúsico y solía ir precedida

Historia de la Música: El Preclasicismo (1730 - 1760)

El periodo de transición entre el Barroco y el Clasicismo pleno (Escuela de Viena) es llamado Preclasicismo.

Centros Musicales Destacados

En el Preclasicismo no hay un centro hegemónico musical, sino que existen varios centros destacados:

• Berlín
• París: Importante en la ópera.
• Mannheim: Es en esta ciudad alemana donde nace la primera orquesta.
• Nápoles: Importante centro de ópera (la ópera napolitana).

Tendencias Musicales

Hay tres tendencias musicales que desembocan en el Clasicismo pleno:

1. Rococó
2. Style Galant (Estilo Galante)
3. Empfindsamkeit (Sensibilidad o sentimientos)

El Rococó

Este estilo nos indica el final del Barroco. Es un estilo aristocrático cortesano, al igual que el estilo galante... Continuar leyendo "Evolución de la Música en el Preclasicismo: Del Barroco al Clasicismo Pleno" »

En Italia, en el siglo XIX, la unificación nacional fue un proceso lento y problemático que abarcó la mayor parte del siglo, pero principalmente la segunda mitad. La ópera fue uno de tantos vehículos que sirvió para exaltar los ideales de libertad, patria...

Incluso el nombre de VERDI se convirtió en un acróstico o especie de contraseña nacionalista como iniciales de la consigna: Víctor Enmanuel Rey De Italia.

Se va a mantener la distinción entre ópera cómica y seria, siendo esta última donde se irán apreciando los nuevos elementos de carácter romántico. En la primera mitad del siglo destacarán Rossini, Donizetti y Bellini y en la segunda mitad Verdi y la corriente verista.

Gioachino Rossini

Rossini fue el primer renovador de... Continuar leyendo "La Ópera Italiana en el Siglo XIX: Nacionalismo y Romanticismo" »

Vocabulario Esencial de la Música del Renacimiento

Renacimiento

Período de la historia europea comprendido entre los años 1450 y 1600, en el que las artes poseían un vivo interés en el resurgimiento del aprendizaje y de los valores culturales y artísticos de la Antigua Grecia. En música, el principal género profano que existió fueron las canciones. Lo más usado en polifonía fue la homofonía y el contrapunto.

Madrigal

Tipo de música vocal de composición usado en el Renacimiento, basado en poemas de muy elevada calidad literaria que no tenían acompañamiento musical y usaban una técnica llamada madrigalismo (consistente en representar con la música lo que está diciendo el texto).

Homofonía

Es un tipo de textura donde dos voces o... Continuar leyendo "Vocabulario Esencial de la Música del Renacimiento (1450-1600)" »

El Clasicismo Musical

Características Sociales

• Se reivindica en el centro de Europa.
• Revolución Industrial.
• Aparición de la clase media (burguesa).
• Revolución Francesa.

Características Musicales

• Aparecen nuevos instrumentos (piano, clarinete...).
• Se mejoran los mecanismos de los instrumentos.
• La música se compone y va dirigida a la burguesía.
• Relación música-política.
• Texturas homofónicas o de melodía con acompañamiento.
• Aparición de conciertos públicos.
• Música más laica.
• Música con una melodía más sencilla y fácil de entender.
• Armonía muy sencilla.

Movimientos

Ilustración

Explica el mundo que nos rodea a través de la razón y el sentimiento mezclados en su justa medida (Rousseau). La irracionalidad del contrapunto y el predominio de... Continuar leyendo "El Clasicismo Musical: Características, Movimientos y Compositores Clave" »

Estilo Internacional en la Música Renacentista

El Estilo Internacional es la manifestación común de todos los países. Se realiza un estudio de la música vinculada al área franco flamenca hasta principios del siglo XVI a través de sus formas más características y de sus autores más significativos. Surge en torno a los actuales Países Bajos y norte de Francia, desarrollando un estilo musical que podemos considerar fundamental en los orígenes de la música renacentista. En la creación de este nuevo estilo influyó mucho la música que se hacía en aquellos años en Inglaterra.

La Misa en el Estilo Internacional

La Misa era la forma religiosa más importante de los territorios católicos. Los compositores elaboran las misas solemnes,... Continuar leyendo "Explorando el Estilo Internacional en la Música del Renacimiento: Formas, Autores y Características Clave" »

Gabriel Fauré: El Réquiem y la Serenidad Litúrgica

El Réquiem estuvo en auge durante el siglo XIX, siendo el de Fauré una excepción por su serenidad contraria al dramatismo propio de los grandes compositores de la época. Fue el resultado del intento de la restauración de la liturgia y la espiritualidad católicas en un país cuyo patrimonio eclesiástico fue destruido durante la Revolución Francesa.

Este consta de texto latino de acuerdo con su uso en la liturgia gregoriana, con estructura ABA’ más una pequeña coda y en tonalidad de re menor. El texto del responsorio se inspira en el libro de Joel y la sección A se estructura en tres frases musicales de 8+8+16 compases. El texto del segundo versículo procede del libro de Sofonías... Continuar leyendo "Hitos de la Música del Siglo XIX: Fauré, Franck, Bizet y Brahms" »

Wolfgang Amadeus Mozart

Introducción

Wolfgang Amadeus Mozart nació en 1756 en Salzburgo. Desde temprana edad, se reveló como un niño prodigio. Educado por su padre, a los seis años ya interpretaba el violín e instrumentos de tecla, además de improvisar y leer partituras. Su padre lo llevó de gira por las cortes de Europa, donde recibió fama y honores mientras componía diversas obras. Falleció en Viena el 5 de diciembre de 1791, a los 35 años. Su funeral tuvo lugar en la catedral de San Esteban y fue amortajado según el ritual masónico.

Obras

La prolífica obra de Mozart abarca una amplia gama de géneros, desde música sacra hasta óperas, pasando por sinfonías, conciertos, sonatas y música de cámara. A continuación, se detallan... Continuar leyendo "Vida y Obra de Wolfgang Amadeus Mozart: Un Recorrido por su Legado Musical" »

El concepto de Renacimiento varía cronológicamente y posee unas connotaciones diversas. Semanifiesta en los múltiples campos del desarrollo del ser humano. Esta es la razón por la que muchos estudiosos hablan de "Renacimientos". En su base está el Humanismo (s.XV y s.XVI). Es un Renacimiento del ho,bre a partir de un encuentro deliberado con la antigüedad. Surge una nueva cutura caracterizada por el antropocentrimo frente al teocentrismo medieval. Se fomentan los estudios clásicos. Autores importantes: Erasmo de Rotterdam y Thomas Moro (resaltan los valores intelectuales y morales del Hombre defendiendo el pacifismo y la libertad del ho,bre rente a todo autoritarismo opresivo. Maquiavelo sienta las bases de la política y Castiglione... Continuar leyendo "Nombre que recibe en España la forma instrumental basada en las variaciones de un tema" »