Chuletas y apuntes de Plástica y Educación Artística de Secundaria

Ordenar por
Materia
Nivel

Fundamentos de la Epistemología, Geometría y Desarrollo Cognitivo: Un Recorrido Histórico-Científico

Enviado por Programa Chuletas y clasificado en Plástica y Educación Artística

Escrito el en español con un tamaño de 6,91 KB

Fundamentos de la Geometría Clásica

Euclides: El Padre de la Geometría Euclidiana

Euclides aplica la lógica a la geometría. Se le denomina el padre de esta disciplina. Denomina axiomas (principios evidentes que no necesitan comprobación por ser verdad) a las premisas y teoremas a la conclusión. Crea cinco principios evidentes y elabora su geometría denominada Geometría Euclidiana.

Los Cinco Postulados de Euclides

  1. De un punto a otro se puede trazar solo una recta.
  2. Toda recta puede prolongarse en la misma dirección indefinidamente.
  3. Dados un punto y una distancia, se puede trazar solo un círculo con dicha distancia como radio y dicho punto como centro.
  4. Los ángulos rectos son iguales entre sí.
  5. Si una recta al cortar otras dos forma de un mismo
... Continuar leyendo "Fundamentos de la Epistemología, Geometría y Desarrollo Cognitivo: Un Recorrido Histórico-Científico" »

Fundamentos de la Imagen Digital: Conceptos Clave, Formatos y Color

Enviado por Programa Chuletas y clasificado en Plástica y Educación Artística

Escrito el en español con un tamaño de 4,54 KB

Introducción a la Imagen Digital

Una imagen que puede ser manipulada a través de un ordenador. Es decir, las imágenes se transforman en un conjunto de bits (0 y 1) para poder ser manipuladas mediante un programa informático; a este proceso de transformación se le llama: digitalización, que consiste en convertir los tonos de una imagen en un conjunto de bits.

Tipos de Imagen

Las imágenes de mapa de bits se forman mediante una retícula de puntos de color llamadas: píxeles. Este tipo de imágenes, según se van ampliando, van perdiendo calidad y pesan bastante.

Las imágenes vectoriales se forman mediante funciones matemáticas. No pierden calidad al ampliarse y pesan mucho menos que el mapa de bits. Se emplean para dibujar planos o piezas... Continuar leyendo "Fundamentos de la Imagen Digital: Conceptos Clave, Formatos y Color" »

Compendio Educativo Multidisciplinar: Conceptos Clave para el Aprendizaje

Enviado por Chuletator online y clasificado en Plástica y Educación Artística

Escrito el en español con un tamaño de 7,54 KB

CIENCIAS NATURALES CURSO 2DOS

(René Lacoa Mamani)

1.- ¿qué es célula?

R.- es la unidad fisiológica, biológica, morfológica y genética de todos los seres

2.-¿ qué es histología?

R. Es el estudio de los tejidos

3.¿-que es energía?

R. Es todo fenómeno capaz de producir un determinado trabajo

4 .-¿ qué es biosfera?

R. Esla capa que comprende el conjunto de ecosistemas


5.- ¿Que es materia?           *BIOLOGÍA*

6.- ¿Que estudia la astronomía?

R. Es el estudio de los cuerpos celestes (astros)

7.-¿ Qué cambios se `presenta en la pubertad?

R En el varón: Cambio de voz, ensanchamiento escapular, apar4icion de vello púbico y axilar, en la mujer ensanchamiento de caderas, aparición de mamas y menstruación

8. ¿Qué es elemento químico?

... Continuar leyendo "Compendio Educativo Multidisciplinar: Conceptos Clave para el Aprendizaje" »

Vocabulario Esencial del Cómic: Elementos Cinéticos, Montaje y Narrativa Gráfica

Enviado por Chuletator online y clasificado en Plástica y Educación Artística

Escrito el en español con un tamaño de 3,65 KB

Recursos Visuales y Narrativos en el Lenguaje del Cómic

1. Elementos Cinéticos: La Representación del Movimiento

Los movimientos realizados por un personaje u objeto se expresan a través de algunos recursos gráficos llamados elementos cinéticos.

  • Trayectoria: Líneas que marcan el recorrido de un desplazamiento.
  • Nubes de polvo: Acompañan al personaje en su movimiento, indicando un desplazamiento rápido.
  • Temblequeo: Simboliza miedo o nerviosismo, representándose con contornos irregulares de las figuras.
  • Movimiento breve: Líneas curvas alrededor del objeto que se mueve, indicando un movimiento energético o continuo.
  • Movimiento repetido: Se representa desdibujando los contornos del personaje en movimiento en la dirección en la que se desplaza.
... Continuar leyendo "Vocabulario Esencial del Cómic: Elementos Cinéticos, Montaje y Narrativa Gráfica" »

Grandes Obras y Estilos en la Historia del Arte

Enviado por Chuletator online y clasificado en Plástica y Educación Artística

Escrito el en español con un tamaño de 5,33 KB

Escultura Barroca

La escultura barroca italiana heredó los logros técnicos y expresivos de la escultura renacentista. Como en el Renacimiento, muchas esculturas fueron creadas para las plazas y nuevos espacios de la ciudad barroca. Están realizadas en mármol y concebidas para contemplarse desde todos los puntos de vista y en movimiento. Sus composiciones son abiertas e inestables, rompen con el modelo cerrado del clasicismo. Como la arquitectura, la escultura es fiel al repertorio clásico, y son frecuentes los temas mitológicos y de la historia antigua. Además, son imágenes dramáticas, presentan con emoción algo que sucede ante nuestros ojos, como una escena de teatro. También contribuye a este efecto la representación veraz e inmediata... Continuar leyendo "Grandes Obras y Estilos en la Historia del Arte" »

Claves del Lenguaje Visual: Percepción, Color y Composición

Enviado por Programa Chuletas y clasificado en Plástica y Educación Artística

Escrito el en español con un tamaño de 5,6 KB

Imagen y Expresión: La Percepción Visual

La visión es un medio con el que se percibe y entiende la realidad, y un modo de relacionarse con el mundo. El proceso de percepción visual consiste en que la información captada por el ojo es procesada por el sistema nervioso y el cerebro para ser decodificada, mediante un mecanismo combinado de estímulos físicos y psíquicos.

Principios de la Percepción

Dentro de la percepción se puede enunciar, de modo general, que las formas simples y sin exceso de información son más fáciles de percibir.

  • Ley de la Buena Forma: Las formas simples y regulares son más fáciles de percibir y recordar.
  • Principio del Cierre: Según este principio, siempre que aparece una información incompleta, existe una tendencia
... Continuar leyendo "Claves del Lenguaje Visual: Percepción, Color y Composición" »

Vanguardias artísticas, cambios sociales y el New Deal: movimientos, características y contexto histórico

Enviado por Chuletator online y clasificado en Plástica y Educación Artística

Escrito el en español con un tamaño de 3,99 KB

¿Qué fueron las vanguardias artísticas?

Las vanguardias artísticas fueron una modernización del arte que introdujo nuevas formas de expresión y cuestionó las convenciones establecidas. Sus características comunes incluyen:

  • Rebeldía ante las normas académicas.
  • Rechazo a imitar la naturaleza y la realidad tal como se perciben.
  • Libertad de expresión artística.
  • Rechazo del ideal clásico de belleza.
  • Expresión de preocupaciones humanas y sociales.
  • Búsqueda de un arte más allá del gusto burgués.

Enumera las principales vanguardias artísticas y di sus características

Fauvismo

Búsqueda de la expresión libre mediante formas simples y colores vivos. Representante destacado: Henri Matisse.

Expresionismo

Crítica de la realidad y exaltación de... Continuar leyendo "Vanguardias artísticas, cambios sociales y el New Deal: movimientos, características y contexto histórico" »

La producción de conciertos: guía completa para profesionales

Enviado por Programa Chuletas y clasificado en Plástica y Educación Artística

Escrito el en español con un tamaño de 4,39 KB

Sobre el escenario

Factores clave en la preparación de una gira

Para preparar una gira, hay que tener en cuenta varios factores esenciales:

  • Repertorio: Selección de temas que se interpretarán.
  • Aspecto visual: Diseño de la estética escénica (escenografía, vestuario, iluminación).
  • Rider técnico: Especificaciones técnicas necesarias para el evento.

Roles en la producción musical

Director musical

Se encarga de todos los aspectos musicales: arreglos, dirección orquestal, etc.

Técnico de sonido

Prevé y soluciona problemas de sonido durante la puesta en escena.

Técnico de iluminación

Diseña la iluminación y proyecta vídeos en el escenario.

Director artístico

Diseña decorados, vestuario, iluminación y controla la estética visual del escenario.... Continuar leyendo "La producción de conciertos: guía completa para profesionales" »

Pioneros del Cine: La Creación del Lenguaje Audiovisual

Enviado por Programa Chuletas y clasificado en Plástica y Educación Artística

Escrito el en español con un tamaño de 4,67 KB

Los Inicios del Lenguaje Cinematográfico: De Méliès a Griffith

Georges Méliès: El Mago del Cine

A partir de 1905, el cine comenzó a incluir pequeñas narraciones. Si bien Edison y los hermanos Lumière empezaron a filmar breves historias con cámara fija y sin movimientos, fue con la llegada de Georges Méliès cuando nació el cine como espectáculo. Méliès introdujo un cine narrativo y, por primera vez, un elemento crucial: el montaje.

Méliès intentó comprar un cinematógrafo a los Lumière, pero ante su negativa, adquirió un aparato similar en Inglaterra. Posteriormente, construyó el primer estudio cinematográfico de Europa. Trasladó el mundo teatral y narrativo a sus filmaciones, combinando la imagen con elementos del mundo... Continuar leyendo "Pioneros del Cine: La Creación del Lenguaje Audiovisual" »

Cromoactivismo: El poder del color en el arte para el cambio social

Enviado por Chuletator online y clasificado en Plástica y Educación Artística

Escrito el en español con un tamaño de 4,67 KB

Cromoactivismo

El cromoactivismo es una forma de activismo artístico que utiliza los colores para promover los derechos y libertades de las personas. Los artistas suelen emplear el color como herramienta para protestar contra las injusticias sociales, el racismo y otras formas de discriminación.

Orígenes e influencias

Artistas como Jean-Michel Basquiat, KAWS y Keith Haring comenzaron a utilizar el color como recurso para denunciar la injusticia social. El cromoactivismo ganó visibilidad en las décadas de los años 80 y 90, cuando muchos creadores comenzaron a emplear paletas cromáticas intensas para producir obras que promovían el cambio social.

Estos artistas usan el color y el diseño para crear piezas que transmiten una voz clara y poderosa... Continuar leyendo "Cromoactivismo: El poder del color en el arte para el cambio social" »