Chuletas y apuntes de Plástica y Educación Artística

Anàlisi de la imatge: context, denotació, connotació i composició visual

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Anàlisi Contextual de la Imatge

L'anàlisi contextual es refereix a les dades generals d'una imatge, especialment una fotografia. Són dades que no depenen d'un estudi previ; sovint és informació que acompanya la imatge i serveix per contextualitzar-la. Aquests elements poden incloure:

  • Dades generals: Títol, autor, nacionalitat, any, procedència, gènere, moviment.
  • Dades tècniques: Blanc i negre o color, format, càmera, suport, objectiu, altres informacions (exposició, sensibilitat, balanç de blancs, etc.).
  • Dades bibliogràfiques i crítiques: Fets bibliogràfics rellevants, comentaris crítics sobre l'autor.

Aquesta informació sovint acompanya la imatge si aquesta apareix en alguna font (llibre, web, exposició, etc.).

Anàlisi Denotativa

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Expresionismo, Futurismo y Suprematismo: resumen de las vanguardias de 1905 a 1919

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Expresionismo (1905-1913)

El expresionismo es un estilo surgido en Alemania que trata de dar al espectador la visión de los sentimientos del artista. La forma, el color y la textura están al servicio de la transmisión de los estados de ánimo del autor.

Supone el inicio de la pintura abstracta en sentido estricto, ya que se desvincula por fin del referente. Es la pintura subjetiva que deforma y exagera.

Sus grandes influencias fueron autores consagrados como Goya, El Greco y otros más recientes como el belga James Ensor y el noruego Edvard Munch.

Los dos grandes grupos

Los dos grandes grupos de artistas del movimiento fueron:

  • "Die Brücke" (El Puente), en Dresde, formado principalmente por Ernst Ludwig Kirchner y Emil Nolde.
  • "Der Blaue Reiter"
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Significado de la bandera del estado Monagas: colores, símbolos y estrellas

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Imagen

Se trata de un rectángulo, de color azul celeste, con Tres (3) franjas de colores: azul marino, verde y negro, encima de la franja verde un sol naciendo, encima de El Sol la imagen de Juana Ramírez La Avanzadora Baluarte Independentista de la Libertad Monaguense, rodeada de Trece (13) estrellas blancas.
El Significado de las formas y colores incluidos en la Bandera es el siguiente:

  • Azul celeste: Representa al cielo.
  • Estrellas: 13 redondeando a la imagen de Juana la Avanzadora representan los 13 Municipios y la estrella grande en el centro identifica al Municipio Capital.
  • Verde: Representa los suelos, cultivos, montañas, bosques y llanuras.
  • Negro: Representa el petróleo.
  • El sol: Representa el aura, vida y fuerza del pueblo y sus siete puntas simbolizan
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El naixement de Venus de Botticelli: anàlisi i influències

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El naixement de Venus

Autor: Sandro Botticelli

Cronologia: 1485

Descripció formal

Al centre de la pintura s’hi dibuixa la imatge espiritual i bella de la deessa Venus nua sobre una petxina marina. La seva concepció anatòmica revela un grau alt d’idealització, tant en les diferents parts - colls massa llarg o espatlles massa estretes i caigudes - com en la posició d’equilibri clàssic en contrapposto. La figura esvelta de Venus s’estableix com a eix simètric del trangle compositiu imaginari que es forma a partir de les dues diagonals creades pels altres personatges i que té el vèrtex superior al cap de la deessa. El dibuix lineal dels contorns, tant en les figures com en el paisatge, no només ajuda a distingir amb nitidesa la figura

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Anàlisi de 'U' de Jackson Pollock: expressionisme abstracte i driping

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Anàlisi de l'Obra 'U' de Jackson Pollock (1950)

Fitxa Tècnica

Títol: U

Autor: Jackson Pollock

Cronologia: 1950

Estil: Expressionisme abstracte

Tècnica: Oli, esmalt i pintura d'alumini

Suport: Tela

Tema: Abstracte

Localització: MoMA (Nova York)

Anàlisi Formal de 'U'

Un traçat de fines línies se superposen, formant un entramat que s'estén per tot el llenç, de manera que el quadre sembla no tenir límits. Pollock utilitza la tècnica del driping (degoteig o regalim): per sobre de la tela estesa a terra, de grans dimensions, es passejava amb pots de pintura foradats o bastons xops de pintura, o bé llançava la pintura sobre el llenç amb moviments salvatges. El resultat era una superfície completament pintada (all-over painting).

Es trenca amb...

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Primitivismo, Expresionismo y Clasicismo: características del estilo visual

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Primitivismo (Hace 30 Siglos)

Los humanos dibujaban animales en las profundidades de las cavernas, a grandes alturas. La principal característica del arte rupestre es su realismo. Estas representaciones se veían como un manual de caza de lo que tendría que pasar, dibujándose las flechas apuntando a los órganos vitales de los animales.

Estas representaciones son líricas y cariñosas, lo que indica que fueron hechas con amor y profundo aprecio por los animales. Guardaban cierta relación con los misterios que intentaban comprender, por lo cual servían para un fin religioso. El animal y los objetos de la naturaleza tienen una posición prominente en las religiones primitivas.

Símbolos Zoomórficos y Calendarios

Los símbolos zoomórficos llamados...

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La Nit Estelada de Van Gogh: anàlisi, context i composició

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La Nit Estelada de Van Gogh: Anàlisi Completa

Fitxa Tècnica de l'Obra

  • Títol: La Nit Estelada
  • Autor: Vincent van Gogh
  • Datació: 1889
  • Tema (gènere): Paisatge
  • Tècnica: Oli sobre tela
  • Estil: Postimpressionisme
  • Localització actual: MoMA (Museum of Modern Art), Nova York

Context Històric: Europa al Segle XIX

En el període que s'inicia cap a 1850, Europa assisteix a un enorme desenvolupament polític, social, industrial i tecnològic. Però també és el període de la consolidació dels Estats liberals constitucionals, de la formació de nous estats com Itàlia i Alemanya, de l'expansió del moviment obrer, de la millora generalitzada del nivell de vida i d'un enorme creixement demogràfic. Tots aquests factors, units al progrés científic i tecnològic,...

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La sonata clásica: estructura y movimientos (forma sonata, minueto, rondó)

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1 La Sonata Clásica

  • Con el nombre de sonata se venía aludiendo a la música instrumental desde finales del siglo XVI y ya hemos visto su evolución a lo largo del siglo XVII y XVIII. Hablaremos ahora de un nuevo tipo de sonata que comenzó a desarrollarse a mediación del siglo XVIII, estructurada en 3 o 4 movimientos.
  • El gusto por una estructura cerrada, simétrica, el emplazamiento de la tensión máxima en el centro de la pieza, junto con la tonalidad articulada y sistematizada, produjo una gran variedad de formas, todas con derecho a llamarse sonatas. Su estructura general es la siguiente:
    • Primer movimiento (allegro): forma sonata. Después de una breve introducción opcional, vienen las 3 partes en que se articula este primer movimiento.
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Elementos morfológicos de la imagen: punto, línea, plano, escala, forma y textura

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Nivel morfológico

Elementos morfológicos

Punto

Puede ser relacionado con la construcción compositiva de la imagen. Se habla de la existencia de centros de interés que pueden coincidir o no con los puntos de fuga en una composición en perspectiva, o de la existencia de un centro geométrico de la imagen. Dependiendo de la posición del punto, la composición tendrá más o menos dinamismo:

  • Cuando el punto coincide con el centro geométrico: la composición resulta estática.
  • Si el punto coincide con los ejes diagonales de la imagen: contribuye a incrementar la tensión.
  • Si el punto no coincide con ninguno de los anteriores: su presencia puede resultar perturbadora y solo dinamiza.

La existencia de dos o más puntos propicia la creación de vectores

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El marxismo sanará a los enfermos: significado y simbolismo del cuadro de Frida Kahlo (1954)

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El Marxismo Sanará a los Enfermos: Testamento Político de Frida Kahlo

Esta obra, pintada en 1954, representa un manifiesto ideológico en el contexto de la Guerra Fría y es considerado el testamento artístico de la autora.

Ficha Técnica y Contexto

Frida Kahlo, 1954. Óleo sobre tabla, 76 x 61 cm.

Título Original Completo

Paz en la Tierra para que la ciencia marxista pueda salvar a los enfermos y a aquellos oprimidos por el capitalismo criminal yanqui.

Materiales y Ejecución Técnica

Materiales: Óleo sobre tabla. Predominio de los colores oscuros: marrones, verdes, negros... Frida pinta el cuadro poco antes de morir. La medicación y los dolores *provocaron* unas pinceladas sueltas, rápidas y cargadas de materia pictórica, con *escaso* detallismo....

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