Chuletas y apuntes de Plástica y Educación Artística de Secundaria

Registro y Protección de Marcas: Una Visión Detallada

Una marca debe renovarse cada 10 años; de lo contrario, caduca. También puede caducar por no usarla o por no renovar la tasa correspondiente.

¿Qué se puede registrar como marca?

Según el Art. 4 de la Ley de Marcas (LM), se entiende como marca todo signo susceptible de representación gráfica que sirva para distinguir en el mercado los productos o servicios de una empresa de los de otras. Tales signos pueden ser:

• Palabras o combinaciones de palabras, incluidas las que sirven para identificar a personas.
• Imágenes, figuras, símbolos y dibujos.
• Letras, cifras y sus combinaciones.
• Formas tridimensionales, entre las que se incluyen envoltorios, envases y la forma del producto o de su presentación.

Intertítulos

Carteles que constituyen fotogramas independientes, que se intercalan entre planos y contienen textos explicativos, datos, diálogos o lugares. Se usaban, en particular y lógicamente, en el cine silente.

Inversión de los movimientos

Efecto que se obtiene al hacer retroceder la película en la cámara durante la filmación, con lo que, en pantalla, la escena empieza por el final.

Jirafa (percha)

Soporte mecánico, articulado y alargado, en cuyo extremo se cuelga un micrófono que capta los sonidos que se producen durante el rodaje. Los técnicos que se ocupan de ella suelen ejercer, a su vez, de ayudantes de sonido directo. Véase Perchista.

Kinetoscopio

Inventado por Edison y Dickson, se considera la primera máquina de cine, utilizada... Continuar leyendo "Glosario Cinematográfico: Términos Esenciales de Producción y Lenguaje Audiovisual" »

La Nueva Objetividad

• Fundada por Gustav F. Hartlaub en 1923.
• También conocida como Neue Sachlichkeit o Nueva Sobriedad.
• Exposición inaugural en Mannheim en 1925.
• Nace de la pintura, con figuras como Otto Dix.
• Ruptura con el expresionismo: un realismo basado en la crítica social.
• Nitidez y precisión en la fotografía, sin manipulación.
• Énfasis en la utilidad y la belleza.
• Ampliamente empleada en publicidad.
• Distanciamiento de los cánones del pictorialismo, explorando temas novedosos.
• Búsqueda de nuevas perspectivas.
• Intelectuales afines como Bertolt Brecht.
• Resurgimiento en 1961 con la Escuela de Düsseldorf, destacando su catálogo de edificios industriales.

Fotografía Artística Después de la II Guerra Mundial

Nuevo Realismo y Fotografía Subjetiva

• Muestra

El Cómic y Conceptos Fundamentales

Un cómic es una secuencia de viñetas (imagen + texto + escritura fonética) consecutivas que representan las fases de un relato o una acción.

Unidades Narrativas

La Viñeta

La viñeta es la unidad narrativa mínima del cómic. Está compuesta por imágenes y texto.

La Secuencia

Una secuencia es un conjunto de viñetas en la que cada una da significado a la que sigue.

Formatos de Presentación

El cómic puede presentarse en las siguientes variables:

• La Tira: Es una historieta desarrollada en tres, cuatro o cinco viñetas.
• La Plana: Es una página de un cómic en el que la extensión del argumento puede ser de una, dos, tres o más páginas. La plana está formada por una serie de viñetas cuyo número es variable.

Tipos Fundamentales de Danza

1. La Danza Clásica

   Se caracteriza por su elevado valor estético. Está sujeta a normas técnicas y elaboradas, y cada uno de sus pasos y gestos ha sido detalladamente analizado, medido y experimentado. Pero es precisamente esta rigidez la que hace que muchos artistas no puedan conseguir que su expresividad aflore con autenticidad.

2. La Danza Moderna

   La distingue su gran valor expresivo. Surgió como reacción ante la rigidez de la danza clásica y pretende que el cuerpo se exprese con libertad. Su máxima representante fue Isadora Duncan.

3. Las Danzas Populares, Tradicionales o Folclóricas

   Poseen un gran valor cultural, ya que en ellas se manifiestan el carácter y las costumbres peculiares de un pueblo, pero también están

Identidad Nacional y Símbolos Patrios

La identidad nacional se define como el conjunto de rasgos característicos de una nación. A partir de estos, sus habitantes se identifican y se diferencian de otras naciones.

Símbolos Patrios de México

Los Símbolos Patrios de México son la Bandera, el Escudo y el Himno Nacional. A continuación, se describen algunos de sus elementos y características, según los artículos de la ley correspondiente:

• Artículo 3: La Bandera Nacional consiste en un rectángulo dividido en tres franjas verticales de medidas iguales, con los colores en el siguiente orden a partir del asta: verde, blanco y rojo.
• Artículo 2: El Escudo Nacional está constituido por un águila mexicana, con el perfil izquierdo expuesto, la

Perchista

Asistente del ingeniero u operador de sonido que se encarga de manejar la percha o jirafa en las tomas de sonido directo o de referencia.

Perforación

Orificios que se encuentran a los lados de la película y que encajan con los dientes de la cámara o del proyector, produciéndose así el arrastre de la película.

luna.

Persistencia Retiniana

Es el fenómeno visual que consiste en la retención en nuestra mente de una imagen durante un mínimo espacio de tiempo después de visualizarla. Al yuxtaponer una imagen con otra se produce la recreación de la ilusión de movimiento.

Picado

Plano obtenido cuando la cámara se inclina hacia abajo. Se usa generalmente para empequeñecer al personaje en relación con el espacio cinematográfico captado.... Continuar leyendo "Diccionario Esencial de Cine: Términos Clave del Rodaje" »

La forma musical

La forma musical es la manera en la que se organizan las ideas musicales dentro de una composición. Estas ideas se denominan frases y suelen tener en su interior pequeños motivos.

Cada manifestación artística se crea con un material diferente: la pintura emplea los colores, la escultura distintos materiales (bronce, mármol, hierro…), pero en el caso de la música, la materia prima que emplea el compositor es el sonido y este no se puede ver. Además, la música es un arte que se desarrolla en el tiempo y, una vez que hemos escuchado unos sonidos, no podemos volver atrás. Por eso, para poder comprender la forma musical son necesarias dos cosas:

• Tiempo: espacio temporal en el que se desarrolla la forma.
• Memoria: necesaria

Función Estética e Influencia en la Pintura

El pintor utiliza y pondera conscientemente el papel de la preparación en la obra final.

No cabe duda de que la textura de la superficie de este estrato era cuidada al máximo en algunas técnicas pictóricas, capas de color o superposición de veladuras más o menos translúcidas.

La textura de este estrato está directamente relacionada con el soporte y con la técnica pictórica.

El colorido de estas capas condiciona el cromatismo final de la pintura.

La influencia que ejerce la reflexión de la luz del fondo pictórico, sobre todo en fondos blancos, potencia el fenómeno de reflexión de la luz que incide en el resultado final. La penetración del haz de luz y, por tanto, su mayor o menor difusión... Continuar leyendo "Técnicas de Pintura y Escultura: Influencia de la Preparación y Materiales" »