Técnicas de Iluminación Escénica para Artes en Vivo

Iluminación Escénica por Género

Danza

La danza se puede dividir según el tipo de escenario:

• A la italiana: El público está situado frente al escenario.
• Travesía: El público se coloca como en una pasarela de moda.
• Empuje: El público y la puesta en escena se desarrollan en todas las direcciones.
• Circular: El escenario está centrado con los espectadores a los alrededores.

La danza está relacionada con la música. Es crucial destacar el cuerpo del bailarín, lo cual se logra con luces cenitales y de contra, y la luz de rasante para dar elevación al bailarín.

Pop y Rock

El objetivo es aprovechar el cambio de luces con el ritmo de la música. Se utilizan los chasers, que son secuencias de fundidos programados que siguen el ritmo musical. Se recurre al humo para que sea más visual y para resaltar los movimientos de luz. Es común el uso de cañón de seguimiento para enfocar a los músicos. Se combina la iluminación convencional y la iluminación móvil para incitar al público a bailar y moverse.

Música Clásica

La iluminación debe ser siempre con luz blanca. Es fundamental tener cuidado con varios aspectos:

• La luz no debe caer sobre las partituras ni crear sombras.
• La luz puede ser puntual.
• Cuidado con los deslumbramientos.
• Cuidado con los posibles rebotes que cree la luz en los instrumentos.

El director de orquesta debe estar cubierto en todos los movimientos de la batuta. Los solistas suelen ir con cañón de seguimiento.

Musicales

Los musicales requieren un gran despliegue técnico y humano. Se diferencian dos partes principales en la iluminación:

• No cantada: Se utiliza una iluminación realista.
• Cantada: Se enfoca en la creación de climas.

Ópera

La ópera implica una puesta en escena compleja, con decorados enormes, cambios rápidos y muchos actores. La iluminación es crucial para ambientar la puesta en escena y resaltar todos los detalles.

Técnicas y Sistemas de Iluminación

Los cambios de luz deben ser a medida que avanza la música. Al requerir tantos cambios, la estructura donde se cuelgan los focos se queda reducida, por lo cual se debe recurrir a proyectores más sofisticados.

Decorado y Luz

Se utiliza diferente luz para el decorado y para el actor, ya que esto proporciona un control de las sombras para suavizarlas o eliminarlas. Para iluminar el decorado, se recurre a luces en trípodes, soportes, o se anclan las luces en el propio decorado.

Consideraciones de Instalación

Es importante asegurarse de:

• Que el foco no toque el decorado, así no se quema.
• No molestar la acción de los actores.
• El cableado puede quedarse fijo en el decorado.

Cicloramas y Gasas

Los cicloramas se iluminan con luz frontal, contra y retroproyección.

Elementos del decorado como las gasas esconden lo que sucede detrás de ellas con telones negros, dando una sensación de difuminado a la escena.

Sistema McCandless

El Sistema McCandless está pensado para realizar rápidamente iluminaciones teatrales dramáticas. Este sistema divide el espacio escénico en áreas rectangulares. Apoya a la figura y la separa del fondo mediante una línea brillante. Se usan dos focos frontales a 45º. El espacio se divide típicamente en 12 zonas de acción.