Chuletas y apuntes de Plástica y Educación Artística de Secundaria

Fauvismo: La Fiereza del Color (Inicios del S. XX)

Surgido en Francia a inicios del siglo XX, el Fauvismo (del francés fauve, "fiera") se caracteriza por el uso de colores muy estridentes y arbitrarios.

Características Clave del Fauvismo

• Subjetividad y Emoción: El color no corresponde a la realidad; es subjetivo y emocional.
• Autonomía de la Obra: Se establece la autonomía de la obra de arte respecto a la naturaleza (antes era un reflejo de ella).
• Técnica: Trazo de pinceladas mucho más gruesas. El color no está distribuido de manera homogénea, expresando el movimiento corporal del artista.
• Función del Color: El color actúa como factor constructivo de la imagen, proyectando las emociones interiores hacia fuera.

Expresionismo Alemán: La Visión

El fenómeno del color y la luz

El arcoíris se produce cuando los rayos del sol atraviesan las gotas de lluvia; la luz que pasa se divide en siete colores.

Propiedades físicas: Absorción y Reflexión

• Absorción: Todo transmite sensación de color. Cuando la luz ilumina un objeto, su superficie absorbe toda esta luz o parte de ella; esta propiedad se llama absorción.
• Reflexión: La parte de luz que no es absorbida es rechazada, cambia de dirección y también altera la sensación de color.

Propiedades del color

• El tono: Es el nombre que recibe cada color y describe los colores que componen su mezcla (por ejemplo: amarillo y verde-amarillento).
• El valor: Es la manera de describir el grado de claridad u oscuridad que tiene un tono, es decir, la cantidad

Cinema d'Avantguarda: Expressionisme i Surrealisme

L'Expressionisme Cinematogràfic Alemany

El Gabinet del Dr. Caligari (Robert Wiene, 1919)

Amb aquesta pel·lícula s’inaugura l'estil expressionista, caracteritzada per la distorsió de la realitat en vestuari i maquillatge. Utilitza picats, contrapicats i estranyes angulacions de càmera, i sobretot, un agressiu disseny de decorats (angles, asimetries, perspectives impossibles).

El Gòlem (Paul Wegener, Carl Boese, 1920)

Aquesta obra barreja el gènere fantàstic i el de terror. Està inspirada en una llegenda de la comunitat jueva de l'àrea germànica, on un rabí jueu dóna vida a una estàtua de fang monstruosa de 2 metres d'alçada per defensar el call jueu de Praga d'un atac antisemita....

1. La Persistencia Retiniana y el Movimiento

Persistencia retiniana: La capacidad que tiene el ojo de retener un estímulo por cierta duración de tiempo.

Efecto Phi: Efecto de movimiento que percibimos al superponer imágenes; se genera una ilusión óptica de movimiento. 1/10 es el número mínimo para que las imágenes en secuencia tengan sentido. Mientras mayor sea el número, mayor es la cantidad.

Frecuencia de cuadros: Cantidad de fotogramas por segundo; cuántas imágenes estáticas por segundo puedo poner.

Dispositivos pre-cinematográficos

• Zootropo: Calesita con dibujos internos que, cuando se gira rápido, se ven continuas.
• Flipbook: Serie de hojas con imágenes que, cuando se pasa el dedo rápido, genera movimiento.

2. Resolución y Calidad

La Evolución de la Música y su Relación con las Artes

El ritmo imparable de la música está asociado también con otras artes como la danza, el teatro o el cine. En el Renacimiento, la danza pasó a ser el entretenimiento preferido de la nobleza; así, en 1661, se fundó en Francia la Real Academia de la Danza, donde se originó el ballet. En 1600 surge en Italia la ópera y en 1700 nace la zarzuela. Posteriormente, en 1927, se estrena la primera película hablada y, en 1929, la primera película que sincroniza el sonido con la imagen.

Es en el siglo XX cuando la radio, la televisión y la publicidad necesitan la música como un elemento imprescindible. La publicidad, para vender mejor sus productos, crea los llamados jingles.

Fundamentos

Los movimientos de vanguardia en Europa: Expresionismo, Futurismo, Cubismo, Dadaísmo y Surrealismo

1. El Expresionismo

El Expresionismo es un movimiento centrado en la deformación grotesca y crítica de la realidad, ahondando en temas como la guerra o la violencia. Se desarrolló sobre todo en Alemania entre 1905 y 1920. Destacan autores como Georg Trakl.

2. El Futurismo

El Futurismo nace en 1909 en Italia, con la publicación del manifiesto de Marinetti. Así, se tratarán temas como la máquina, el avión, la energía eléctrica y el deporte. El estilo busca el dinamismo y la rapidez verbal, rompiendo en ocasiones con la sintaxis para dejar las “palabras en libertad”.

El futurismo se conoció pronto en España, pero no creó escuela. Sí...

Lenguaje Cinematográfico

Planos

• Plano detalle: Porción pequeña de un objeto o sujeto.
• Primer plano: Muestra el rostro de una persona.
• Plano medio (pecho y cintura): Toma media de la persona.
• Plano americano: Muestra tres cuartas partes de una persona, usualmente desde la cabeza hasta las rodillas.
• Plano entero: Muestra al sujeto u objeto en su totalidad.
• Plano general: Muestra el entorno donde se ubica el sujeto u objeto.
• Plano general lejano: Plano panorámico sin detalles específicos.

Ángulos de cámara

• Picado: La cámara apunta parcialmente hacia abajo.
• Contrapicado: La cámara apunta parcialmente hacia arriba.
• Cenital: La cámara apunta totalmente hacia abajo.
• Contracenital: La cámara apunta totalmente hacia arriba.

Movimientos de cámara

• Panorámica

Moviments Clau de la Història del Cinema

Nouvelle Vague: Llibertat i Experimentació

Moviment cinematogràfic aparegut a França a finals dels anys 50. Es va caracteritzar per:

• Gravar amb un baix pressupost.
• La llibertat creativa i l’espontaneïtat.
• La cultura dels directors com a base.
• Les ganes d’experimentar amb la càmera.

Figures clau de la Nouvelle Vague

Entre els seus directors més destacats hi havia:

• Jean-Luc Godard
• François Truffaut
• Jacques Rivette
• Claude Chabrol

Innovacions tècniques i temàtiques

La Nouvelle Vague utilitzava la Caméflex o la càmera portàtil de 16 mm Éclair-Coutant.

• Van ser els primers a mostrar escenes on els actors estaven despullats.
• Es van fer pel·lícules en blanc i negre per criticar els costums burgesos i ensenyar

1. Tres nociones de plano

• Desde el tiempo: fotogramas tomados de una unidad de tiempo.
• Desde el espacio: contenido de la imagen y alcance visual.
• Unidad de montaje: trazos mínimos del montaje.

2. Plano de detalle, PPP o inserto: ¿Para qué sirven?

Muestran detalles muy concretos, aunque también se utilizan para ilustrar detalles que son importantes para la narración.

3. Enumera 7 planos según su encuadre

• Plano detalle
• Primer plano
• Plano medio
• Plano americano
• Plano general
• Gran plano general
• Espacio off

4. Define el concepto de angulación y señala sus tipos

Angulación: es el punto de vista desde donde se observa la realidad. Existen varias opciones según donde se coloque la cámara:

• Normal: la cámara se sitúa paralela al sujeto que se va a filmar.

Contexto Histórico y Cultural del Arte Argentino (1870-1914)

El nuevo siglo encontró a la Argentina en una etapa de modernización. Se incorporaron de manera definitiva nuevos inventos científicos y destacados adelantos técnicos, como el automóvil, el aeroplano, el agua corriente, el cine y el gramófono. Se sumó una gran inmigración europea que, entre 1870 y 1914, impulsó un notable crecimiento demográfico y la consiguiente construcción de viviendas, paseos, avenidas, monumentos, escuelas y hospitales.

Por ejemplo, de este período datan el Teatro Colón y los edificios de La Prensa, del Correo Central y del Congreso de la Nación. Como en muchas otras partes del mundo, la modernización urbana trajo consigo consecuencias en el plano...