Chuletas y apuntes de Plástica y Educación Artística

El Arte Mobiliar: Características y Ejemplos

El arte mobiliar incluye una amplia gama de objetos tallados, esculpidos o decorados, como estatuillas, herramientas, instrumentos musicales, joyas y objetos ceremoniales.

Estos objetos, de tamaño pequeño o mediano, estaban hechos principalmente de materiales naturales como hueso, marfil, asta de ciervo, piedra, madera y conchas.

Materiales Empleados

• Hueso y marfil: Los huesos de animales (reno, bisonte) y los colmillos de mamut eran materiales clave para estatuillas y herramientas.
• Asta de ciervo.
• Piedra.
• Otros materiales naturales: Madera, conchas y arcilla también se empleaban.

Temáticas y Simbolismo

• Figuras zoomorfas y antropomorfas: Representaciones de animales (renos, bisontes, leones) y figuras

Cuestionario de Oftalmología

1. ¿Qué incluye la túnica media del ojo?

   c) Cuerpo ciliar, iris y coroides

2. ¿De dónde proviene la irrigación de la coroides y dónde desemboca?

   c. De carótida interna, en las venas ciliares posteriores

3. ¿Cuál es el poder dióptrico del cristalino?

   a. 20 D

4. ¿Con qué parte de la retina podemos ver los detalles?

   b. Mácula

5. Es el tipo de pupila que encontramos en los pacientes con Neurosífilis

   d. Pupila de Argyll Robertson

6. ¿Cuántos grados de visión tenemos en cada cuadrante del campo visual?

   50° superior, 75° inferior, 60° nasal, 90° temporal

7. ¿Qué tipo de defecto campimétrico provocará una lesión del nervio óptico del ojo derecho?

   Monocular

8. Son pruebas para valorar la visión al color

   Ishihara y Farnsworth-Munsell

9. Por

El Universo del Arte y la Cultura: Perspectivas y Realidades

Profesiones y Formación en el Ámbito Artístico

1. ¿Dónde suelen trabajar los fotógrafos profesionales?

Por lo general, trabajan en ambientes sociales y también para periódicos importantes, ya que estas áreas demandan su habilidad para capturar momentos significativos.

2. ¿Cómo es la acogida para los actores que realizan cortometrajes o películas ecuatorianas?

La acogida y la demanda son bajas en el país debido a la limitada promoción y apoyo al cine nacional.

3. ¿Existen muchos institutos y universidades que fortalezcan las profesiones artísticas?

Aunque hay una variedad de profesiones artísticas, existen suficientes instituciones que ayudan a formarlas y fortalecerlas,... Continuar leyendo "Claves del Arte y la Cultura Ecuatoriana: Artistas, Obras y Tradiciones" »

La Arquitectura en la Era Industrial

La Revolución Industrial impulsó el uso de nuevos materiales como el hierro y el cristal para cubrir grandes espacios funcionales. Este tipo de arquitectura fue aplicada inicialmente por ingenieros en puentes y estaciones de tren antes de que los arquitectos la aceptaran a mediados del siglo XIX. Las Exposiciones Universales fueron el escenario clave para mostrar estos avances técnicos mediante pabellones monumentales, destacando la Galería de las Máquinas y la Torre Eiffel, que se convirtió en el gran símbolo de la modernidad técnica de la época.

Historicismo, Eclecticismo y Modernismo

Al mismo tiempo, surgió el Historicismo como una mirada nostálgica que imitaba estilos antiguos, como el neogótico... Continuar leyendo "Arquitectura y Pintura del Siglo XIX: De la Revolución Industrial al Impresionismo" »

Sinopsis de *The Florida Project*

The Florida Project sigue a Moonee, una niña de seis años que vive con su madre, Halley, en un motel barato cerca de Disney World en Florida. Moonee y sus amigos pasan el verano explorando y causando travesuras mientras Halley lucha por sobrevivir, recurriendo a medios desesperados. El gerente del motel, Bobby, muestra una mezcla de firmeza y compasión hacia los residentes, especialmente los niños.

Dogma 95: Características y Ejemplos

El movimiento cinematográfico Dogma 95 se caracteriza por:

• Rechazo de Efectos Especiales y Tecnología Avanzada: Promueve el uso de técnicas tradicionales y realistas, evitando efectos especiales, iluminación artificial y equipos avanzados. Las películas deben ser filmadas

La Orientación

La orientación es un deporte cuya finalidad es la de encontrar unos puntos determinados en el terreno con ayuda de un mapa, unas pistas y una brújula. Lo habitual son las carreras a pie campo a través, aunque existen otras modalidades de orientación. Es una carrera individual cronometrada donde los participantes usan un mapa especial y una brújula para navegar por los diferentes terrenos, y recorrer en el orden adecuado diferentes puntos de control que se encuentran marcados en el mapa.

Los diferentes puntos de control son secretos y los corredores no los conocen antes de comenzar la carrera; cuando salen, tienen un mapa detallado del terreno con los diferentes controles marcados en él. Los competidores salen en intervalos... Continuar leyendo "Fundamentos del Deporte de Orientación y Cartografía" »

Las Vanguardias Artísticas del Siglo XX

Expresionismo

El Expresionismo, surgido en Alemania entre 1905 y 1913, buscaba transmitir los sentimientos del artista al receptor. La forma, el color y la textura se utilizaban para expresar los estados de ánimo del creador. Inicialmente se manifestó en la pintura, pero luego se extendió a la literatura, el cine y el teatro. Este movimiento se considera el iniciador de la pintura abstracta, debido a su desvinculación del referente y su carácter subjetivo, deformando y exagerando la realidad.

Existían dos grandes grupos de artistas dentro del movimiento, que, aunque compartían rasgos y objetivos, presentaban diferencias estilísticas:

• “Die Brücke” (‘El puente’), formado en Dresde, con artistas

3. La fragmentación del arte en la actualidad

A partir de finales del siglo XIX, se impone la idea de que lo importante en una obra de arte es la experiencia estética que produce. Esta idea lleva al poeta Apollinaire a afirmar que a los artistas les gusta tanto la fealdad como la belleza. Nietzsche defiende que el valor del arte no está en provocarnos placer, sino en hacernos entender qué es la vida, y para Marx es un instrumento ideológico, símbolo de poder y de riqueza, mediante el cual las clases dominantes configuran nuestra visión del mundo.

El cuestionamiento del contenido y de la idea tradicional de belleza crea nuevas corrientes expresivas, como el surrealismo de Dalí, Magritte, Miró, Oppenheim, Kahlo, Mallo; las corrientes de... Continuar leyendo "La fragmentación del arte contemporáneo: desde la experiencia estética a la mercantilización" »