Chuletas y apuntes de Música de Primaria

Conceptos Fundamentales de la Melodía Musical

La melodía es un elemento esencial en la música, y comprender sus componentes y tipos es crucial para cualquier músico o aficionado. A continuación, exploramos la definición de melodía, sus diseños, el ámbito melódico y los diferentes tipos de intervalos.

¿Qué es la Melodía?

La melodía es una sucesión de sonidos de diferente altura que es percibida como una sola entidad. Se desarrolla en una secuencia lineal (concepción horizontal) y posee una identidad y significado propios dentro de un estilo musical particular. En su sentido más literal, una melodía es una combinación de alturas y ritmo, mientras que, en un sentido más figurado, el término en ocasiones se ha extendido para incluir... Continuar leyendo "Melodía Musical: Diseños, Ámbito e Intervalos Clave para Entender la Música" »

Fundamentos de la Música: Armonía, Textura y Forma

• Armonía: Es una combinación de notas producidas simultáneamente. La armonía funciona como acompañamiento de las melodías o como base sobre la que se desarrollan varias melodías simultáneas.
• Textura: Podemos definirla como la manera de mezclar o entretejer las distintas melodías, voces e instrumentos.

Tipos: monodía, melodía acompañada, polifonía, homofonía. Tipos de textura musical.

Tipos de Textura Musical

1) Monodía: Es la más simple de las texturas. Consiste en una sola línea melódica, sin armonía ni acompañamiento.

2) Melodía acompañada: Destaca una melodía sobre un acompañamiento. Esta es la textura más común en la música moderna y comercial, o la que predomina en... Continuar leyendo "Explorando la Estructura Musical: Armonía, Textura y Forma" »

Conceptos Fundamentales en Música

La Agógica: Variaciones de Velocidad

La Agógica indica los cambios de velocidad en el transcurso de una obra musical. Se refiere a las variaciones de tempo que un intérprete puede aplicar para dar expresividad a la música.

Las indicaciones de agógica suelen colocarse al principio de la partitura y representan el tipo de movimiento que se va a interpretar o el carácter que hay que proporcionarle a la música. He aquí algunos de los términos más comunes:

• Lento: Movimiento muy lento.
• Adagio: Movimiento lento.
• Moderato: Movimiento de velocidad moderada.
• Andante: Movimiento de velocidad normal, como al andar.
• Allegro: Movimiento rápido.
• Presto: Movimiento muy rápido.

La Voz Humana en la Música

La voz es el sonido... Continuar leyendo "Conceptos Musicales Esenciales: Agógica, Voz e Instrumentos" »

PRIMARIA

Instrumentos Idiófonos de Altura Determinada

Estos instrumentos de percusión producen sonidos con una altura definida. Suelen presentarse en diferentes tamaños (soprano, alto y bajo), lo que determina su registro (de agudo a grave).

• Xilófonos

  Instrumentos de placas de madera. Existen dos tipos principales:

  • Xilófono Diatónico

    Contiene todas las notas de la escala natural (incluyendo Si bemol y Fa sostenido). Las baquetas pueden ser blandas o duras. Tiene placas intercambiables.

  • Xilófono Cromático

    Contiene las notas según la escala cromática (12 tonos). Suele tener tubos resonadores que prolongan el sonido.

• Metalófonos

  Instrumentos de placas de metal. Prolongan el sonido. En los de mayor tamaño, se puede obtener un sonido seco si se

Consorts

En el Renacimiento se forman familias de instrumentos similares a la voz capaces de alcanzar la tesitura necesaria para interpretar la polifonía vocal. Estos grupos se denominan consorts.

Capillas Musicales

Las capillas musicales tenían ministriles (instrumentistas) que tocaban instrumentos aerófonos como apoyo del canto.

Instrumentos de Danza

Los instrumentos también acompañaban a las danzas. Las había lentas (pavana) o rápidas como la gallarda. Se tocaban series que evolucionaron hasta llegar a la suite en el Barroco.

Otros Instrumentos

Además, también había instrumentos solistas, especialmente los polifónicos, y otras combinaciones de timbres.

Aerófonos

Madera (Bisel)

• Flauta de pico
• Pífano (pequeña flauta travesera)

Madera (Lengüeta)

Cualidades del Sonido

Las cualidades primarias que nos permiten percibir y diferenciar los sonidos son:

1. Duración

• Es el tiempo que permanece el sonido.
• Depende de la prolongación horizontal de la onda sonora.
• Permite distinguir si los sonidos son largos o cortos, lo cual es esencial para crear diferentes ritmos en la música.
• Se representa mediante las figuras musicales, cada una con un valor temporal diferente.

2. Tono (Altura)

• Está relacionado con la vibración. Según la velocidad de vibración de un sonido, este será grave o agudo.
• Viene determinado por el número de vibraciones por segundo (frecuencia).
• La sucesión de sonidos de diferentes alturas nos permite crear una melodía.
• La altura se representa mediante las notas musicales; su posición

Parámetros Fundamentales de la Música

La Melodía

Es una combinación de sonidos que suenan sucesivamente, formando una idea musical. En una melodía combinamos figuras rítmicas y musicales.

Características de la Melodía

• Diseño: Contorno o perfil que tiene esa melodía. Si dibujamos una línea imaginaria que una el contorno de todas las notas, tenemos su diseño.
  • Tipos: Horizontal, ondulado, melodías ascendentes o descendentes, simétrico y quebrado.
• Ámbito: Distancia que hay entre la nota más alta y más baja de la melodía. El ámbito estrecho tiene poca distancia melódica entre la nota más grave y más aguda; el ámbito medio abarca casi una octava; y el amplio supera esa octava.
• Registro: Altura sobre la que se sucede la melodía. Un

Criterios para la Selección de Repertorio Musical (Strauss, 1988)

STRAUSS (1988) considera los siguientes criterios al respecto:

1. El repertorio debe representar los diferentes estilos y tipos de música.
2. El contenido expresivo de la obra debe ser relevante para el mundo emotivo del niño.
3. La obra debe contener por lo menos un recurso fácilmente perceptible. Estos pueden ser: contrastes en la melodía, tempo o dinámica; estructura formal clara; melodía que invite a cantar; estructura rítmica fuerte que invite al movimiento; motivos o temas que se repiten; contenido programático; efectos especiales de sonido o interpretación.

El autor antes citado aporta una posible metodología de enseñanza, adaptable según la composición:

1. Actividad motivadora
2. Apreciación

Los Vihuelistas Españoles y su Instrumento

La vihuela es un instrumento de cuerda pulsada característico del Renacimiento español. A diferencia del laúd, la vihuela posee una caja de resonancia plana, similar a la guitarra, y un mástil más corto. Se tocaba punteando las cuerdas con los dedos. Típicamente contaba con seis órdenes (cuerdas dobles, aunque a veces la primera era simple). Era un instrumento polifónico, capaz de ejecutar melodías y armonías simultáneamente, y existían diferentes tamaños. Su periodo de máximo esplendor fue relativamente breve, pero dejó un legado musical muy intenso y significativo.

Principales Representantes y Colecciones para Vihuela

Entre los compositores más destacados y sus colecciones de música... Continuar leyendo "Vihuelistas Españoles y Música del Renacimiento: Compositores, Obras e Innovaciones" »

1.¿Qué es la Textura en música?

La forma en la que se combinan la melodía y la armonía

2.¿En qué consiste la textura monódica?

Consiste en una única línea melódica interpretada por una o varias voces o instrumentos que suenan todos al unísonó. Es la más sencilla de todas, y fue la utilizada durante la Edad Media en el CANTO GREGORIANO.

3.¿En qué consiste la textura polifónica?

Supone la combinación de distintos sonidos de forma simultánea.

4.¿Qué tipos de textura polifónica hay?

homofónica, contrapuntística y melodía acompañada.

5.¿En qué consiste la textura homofónica?

Varias melodías que tienen distinta altura pero el mismo ritmo.

6.¿En qué consiste la textura contrapuntística?

Varias melodías que tienen distinta