Chuletas y apuntes de Música de Otros cursos

Música Renacentista

Danza Renacentista

La música instrumental renacentista, característica de las fiestas aristocráticas de los siglos XV y XVI, se distingue por su carácter festivo. Los instrumentos principales que se utilizaban eran la flauta de pico y el cromorno, llevando el peso melódico de la pieza. En ocasiones, se añadían violas de gamba. El tambor constituía la base rítmica de la danza, mientras que la vihuela aportaba la armonía.

Música Barroca

Contexto Socio-Cultural del Barroco

El Barroco, período posterior al Renacimiento y anterior al Clasicismo, abarca desde el siglo XVII hasta mediados del siglo XVIII. Musicalmente, se sitúa entre la aparición de la ópera y la muerte de Bach en 1750. En el plano social, el poder de... Continuar leyendo "Música Renacentista y Barroca: Danza, Concierto y Sonata" »

Fundamentos de la Teoría Musical: Definiciones Esenciales

Elementos Rítmicos y Melódicos

• Síncopa: Prolongación en tiempo fuerte de una nota atacada en la parte débil del compás.
• Melodía: Sucesión de alturas de sonido que expresan una idea musical.
• Motivo: Conjunto de notas con significado musical.
• Frase: Melodía con sentido propio que termina en cadencia.
• Cadencia: Separa las frases musicales.
• Tema: La melodía se convierte en el centro de la obra musical.

Escalas y Armadura

Orden de Alteraciones

• Orden de Sostenidos: Fa - Do - Sol - Re - La - Mi - Si
• Orden de Bemoles: Si - Mi - La - Re - Sol - Do - Fa

Grados de la Escala Diatónica

1. I: Tónica
2. II: Supertónica
3. III: Mediante
4. IV: Subdominante
5. V: Dominante
6. VI: Superdominante
7. VII: Sensible

Tipos de Escalas

• Escala

Música Instrumental en el Clasicismo

Sonata

La sonata es una composición instrumental para uno o dos instrumentos, estructurada en tres o cuatro movimientos. En este periodo, predomina la sonata para piano. Se inicia con la producción de Haydn y Clementi. Las cinco últimas sonatas de Haydn son más "potentes" que las anteriores porque están compuestas para un tipo de piano inglés, con mayor potencia sonora y mayores posibilidades de contrastes expresivos. Las sonatas para piano de Mozart fueron compuestas para un tipo de piano vienés, más sutil y con menor intensidad. Las primeras sonatas de Beethoven aún son clásicas, pero poco a poco introduce novedades en cuanto a la forma y a la técnica, en relación con el ligado y la acentuación.... Continuar leyendo "Música Instrumental y Vocal en el Clasicismo: Sonata, Sinfonía, Ópera y Más" »

Siglo XVIII: Barroco y Clasicismo

Este documento ofrece una selección de obras musicales destacadas del siglo XVIII, abarcando los períodos Barroco y Clasicismo. Se incluyen composiciones de reconocidos autores como Torelli, Vivaldi, Bach, Mozart y Beethoven, entre otros.

Barroco

• Giuseppe Torelli: Concierto para trompeta en Re mayor

  Características: Los violines interpretan melodías en forma de canon y secuencias alegres, acompañados por una trompeta. Al principio, las trompetas tienen un papel protagónico, especialmente una trompeta aguda, con una sonoridad fuerte. A mitad de la obra, se destaca la sección de cuerdas junto con los vientos. Presenta un estilo que evoca la música medieval.

• Leonardo Vinci: Artajerjes (“Vo solcando un mar

Caro mio ben

Erritmoa

• Erritmo mota: lauko konpasa eta 4/4 banaketa.

Notak eta Isiluneak

• Notak: Beltza, kortxea eta semikortxea (2-2), zuria (2-3).
• Isiluneak: Konpasarena (1-1), zuriarena (2-2), beltzarena (azken aurreko sistemako 2. konpasean).

Ikur Bereziak

• Ikur bereziak: Puntutxoa (2-2), adierazpen-ligadura (3-2), kalderoia (3-3).

Tempoa eta Adierazleak

• Tempoa eta adierazleak: Larghetto adierazten zaigu hasieran, Largora aldatzen da (3-2.), eta hasierako abiadurara itzultzen gara a tempo bidez. Rit. (3-3.).

Intentsitate Adierazleak

• Intentsitate adierazleak: Handitzearen eta txikitzearen ikurrak (7-1.), cresc. (9. sistemako azken konpasean), Piu Cres. (10-1.) eta Dim. (10-2). P (2-2.), ppp (8-1).

Agertzen diren Notak

• Baxuak: Ez dago.
• Erdikoak: Re, Mi bemol,

HAYDN

Obras Vocales

• Missa Sancta Caeciliae (1766):
  • Agnus Dei: violines intrigantes
  • Dona nobis pacem: Contrapunto, voces blancas
• Stabat Mater (1767): Dramática, “alarma” al principio

Sinfonías (1785-1791)

• nº85: CHACHAAAN tu-tuuun, tu-tun, tu-tun, tu-tuuun
• nº86: tiiiiroooo tooo ti too (vientos suaves)
• nº92: tun. tun. tun. tuuuuun (violines flotan)
• nº94: tiiirooo tiiiroo totitó (vientos muy suaves, diálogo con cuerdas)

BEETHOVEN

Conciertos para piano

• nº1 (1795-1800): CHOON chin chin chin
• nº2 (1787-1795): tiri tiri tiri

Sinfonías

• nº1 (1800): TIIIIIIIIIIIN tin TIIIIIIIIIIIIN tin
• nº2 (1802): CHA CHAAAAAN y vientos suaves (tiiiroooo totiiiitooo)
• nº3 (1803-1804): Llamada y violín pizzicato, muy famosa

MOZART

Sinfonías

Sinfonías Tempranas (1773-1779)

Barrokoa (1600-1750)

• Zein dira barroko garaiko musikaren ezaugarriak? Baxu jarraitua, kontrasteen erabilera eta gehiegizko apaindurak dira ezaugarri nagusiak.
• Zein musika forma da barroko garaian sortutakoa? Opera.
• Zein dira Barroko garaiko konposatzaileak? J.S. Bach, G.F. Haendel, A. Vivaldi.
• Zein da Barroko musikalaren garaia? 1600-1750.
• Barroko garaiaren hasierak zein gertakarirekin egiten du bat? Lehenengo operatzat hartzen den obraren sorrerarekin.
• Barroko garaiaren bukaerak zein gertakarirekin egiten du bat? J.S. Bach-en heriotzarekin.
• Zein garaitan gertatzen dira totalitatearen eta konpasaren sorrera? Barrokoan.
• Nor izan zen opera sortu zuen lehenengo emakume musikaria? Francesca Caccini.
• Barroko garaiko ondorengo obrak landu ditugu klasean?

La Música en la Liturgia y el Calendario Eclesiástico

Tiempos Litúrgicos

• Adviento
• Navidad
• Candelaria
• Cuaresma
• Semana Santa:
  • Domingo de Ramos
  • Ferias
  • Misa de Tinieblas
  • Viernes Santo
  • Domingo de Resurrección (Pascua Florida)
• Corpus Christi
• Ascensión del Señor
• Asunción de la Virgen

Partes de la Misa

Las secciones principales de la misa incluyen:

• Entrada (Canto)
• Kyrie
• Evangelio
• Credo
• Ofertorio
• Hosanna
• Comunión
• Finales

Procesos Históricos de la Notación Musical

Los introductores de la teoría musical griega en la Edad Media fueron Boecio (480-524) y Casiodoro (477-570).

Siglo IX: Notación Neumática

Surge la notación neumática. El neuma consiste en signos colocados sobre cada sílaba de las palabras que forman el canto. Estos signos no expresan exactamente ni la... Continuar leyendo "Evolución Histórica de la Notación Musical y la Polifonía Occidental" »

El Renacimiento Musical

Música Vocal Religiosa

Se refleja la división de la Iglesia, con las siguientes divisiones:

1. La Reforma Luterana

   (Martín Lutero): El Coral será el himno de su iglesia. Es una forma sencilla a cuatro voces con texto en alemán.

2. La Reforma Anglicana

   (Enrique VIII): El Anthem será el himno de su iglesia, a cuatro voces con texto en inglés.

3. La Contrarreforma Católica

   Su himno principal es el Canto Gregoriano. La Misa es una forma musical compleja que une la liturgia. El Motete será la forma más importante, con texto en latín, una expresión breve que elimina la superposición de textos diferentes.

Música Vocal Profana

Busca reflejar el sentido expresivo del texto a través de las distintas formas de canción polifónica.... Continuar leyendo "Explorando la Música del Renacimiento y Barroco: Formas, Instrumentos y Evolución" »