Chuletas y apuntes de Música de Otros cursos

Siglo XVIII: Barroco y Clasicismo

Este documento ofrece una selección de obras musicales destacadas del siglo XVIII, abarcando los períodos Barroco y Clasicismo. Se incluyen composiciones de reconocidos autores como Torelli, Vivaldi, Bach, Mozart y Beethoven, entre otros.

Barroco

• Giuseppe Torelli: Concierto para trompeta en Re mayor

  Características: Los violines interpretan melodías en forma de canon y secuencias alegres, acompañados por una trompeta. Al principio, las trompetas tienen un papel protagónico, especialmente una trompeta aguda, con una sonoridad fuerte. A mitad de la obra, se destaca la sección de cuerdas junto con los vientos. Presenta un estilo que evoca la música medieval.

• Leonardo Vinci: Artajerjes (“Vo solcando un mar

Caro mio ben

Erritmoa

• Erritmo mota: lauko konpasa eta 4/4 banaketa.

Notak eta Isiluneak

• Notak: Beltza, kortxea eta semikortxea (2-2), zuria (2-3).
• Isiluneak: Konpasarena (1-1), zuriarena (2-2), beltzarena (azken aurreko sistemako 2. konpasean).

Ikur Bereziak

• Ikur bereziak: Puntutxoa (2-2), adierazpen-ligadura (3-2), kalderoia (3-3).

Tempoa eta Adierazleak

• Tempoa eta adierazleak: Larghetto adierazten zaigu hasieran, Largora aldatzen da (3-2.), eta hasierako abiadurara itzultzen gara a tempo bidez. Rit. (3-3.).

Intentsitate Adierazleak

• Intentsitate adierazleak: Handitzearen eta txikitzearen ikurrak (7-1.), cresc. (9. sistemako azken konpasean), Piu Cres. (10-1.) eta Dim. (10-2). P (2-2.), ppp (8-1).

Agertzen diren Notak

• Baxuak: Ez dago.
• Erdikoak: Re, Mi bemol,

HAYDN

Obras Vocales

• Missa Sancta Caeciliae (1766):
  • Agnus Dei: violines intrigantes
  • Dona nobis pacem: Contrapunto, voces blancas
• Stabat Mater (1767): Dramática, “alarma” al principio

Sinfonías (1785-1791)

• nº85: CHACHAAAN tu-tuuun, tu-tun, tu-tun, tu-tuuun
• nº86: tiiiiroooo tooo ti too (vientos suaves)
• nº92: tun. tun. tun. tuuuuun (violines flotan)
• nº94: tiiirooo tiiiroo totitó (vientos muy suaves, diálogo con cuerdas)

BEETHOVEN

Conciertos para piano

• nº1 (1795-1800): CHOON chin chin chin
• nº2 (1787-1795): tiri tiri tiri

Sinfonías

• nº1 (1800): TIIIIIIIIIIIN tin TIIIIIIIIIIIIN tin
• nº2 (1802): CHA CHAAAAAN y vientos suaves (tiiiroooo totiiiitooo)
• nº3 (1803-1804): Llamada y violín pizzicato, muy famosa

MOZART

Sinfonías

Sinfonías Tempranas (1773-1779)

Barrokoa (1600-1750)

• Zein dira barroko garaiko musikaren ezaugarriak? Baxu jarraitua, kontrasteen erabilera eta gehiegizko apaindurak dira ezaugarri nagusiak.
• Zein musika forma da barroko garaian sortutakoa? Opera.
• Zein dira Barroko garaiko konposatzaileak? J.S. Bach, G.F. Haendel, A. Vivaldi.
• Zein da Barroko musikalaren garaia? 1600-1750.
• Barroko garaiaren hasierak zein gertakarirekin egiten du bat? Lehenengo operatzat hartzen den obraren sorrerarekin.
• Barroko garaiaren bukaerak zein gertakarirekin egiten du bat? J.S. Bach-en heriotzarekin.
• Zein garaitan gertatzen dira totalitatearen eta konpasaren sorrera? Barrokoan.
• Nor izan zen opera sortu zuen lehenengo emakume musikaria? Francesca Caccini.
• Barroko garaiko ondorengo obrak landu ditugu klasean?

La Música en la Liturgia y el Calendario Eclesiástico

Tiempos Litúrgicos

• Adviento
• Navidad
• Candelaria
• Cuaresma
• Semana Santa:
  • Domingo de Ramos
  • Ferias
  • Misa de Tinieblas
  • Viernes Santo
  • Domingo de Resurrección (Pascua Florida)
• Corpus Christi
• Ascensión del Señor
• Asunción de la Virgen

Partes de la Misa

Las secciones principales de la misa incluyen:

• Entrada (Canto)
• Kyrie
• Evangelio
• Credo
• Ofertorio
• Hosanna
• Comunión
• Finales

Procesos Históricos de la Notación Musical

Los introductores de la teoría musical griega en la Edad Media fueron Boecio (480-524) y Casiodoro (477-570).

Siglo IX: Notación Neumática

Surge la notación neumática. El neuma consiste en signos colocados sobre cada sílaba de las palabras que forman el canto. Estos signos no expresan exactamente ni la... Continuar leyendo "Evolución Histórica de la Notación Musical y la Polifonía Occidental" »

El Renacimiento Musical

Música Vocal Religiosa

Se refleja la división de la Iglesia, con las siguientes divisiones:

1. La Reforma Luterana

   (Martín Lutero): El Coral será el himno de su iglesia. Es una forma sencilla a cuatro voces con texto en alemán.

2. La Reforma Anglicana

   (Enrique VIII): El Anthem será el himno de su iglesia, a cuatro voces con texto en inglés.

3. La Contrarreforma Católica

   Su himno principal es el Canto Gregoriano. La Misa es una forma musical compleja que une la liturgia. El Motete será la forma más importante, con texto en latín, una expresión breve que elimina la superposición de textos diferentes.

Música Vocal Profana

Busca reflejar el sentido expresivo del texto a través de las distintas formas de canción polifónica.... Continuar leyendo "Explorando la Música del Renacimiento y Barroco: Formas, Instrumentos y Evolución" »

La Mona Lisa y el Legado de Leonardo da Vinci

• ¿Quién y en qué año pintó la Mona Lisa? Fue pintada por Leonardo da Vinci en 1503.
• ¿Qué emociones refleja su rostro? 83% felicidad, 9% desdén, 6% miedo y 2% ira.

El Pensamiento y la Curiosidad en el Renacimiento

• ¿Por qué existía curiosidad en el Renacimiento? Por el deseo de conocer el funcionamiento de la naturaleza y del ser humano.
• La Iglesia y la división: La división entre la Iglesia católica y la protestante marcó un punto de inflexión en la historia.

Arte y Estética Renacentista

• ¿En qué arte se inspiran las artes plásticas, esculturas, pinturas y arquitectura? Se inspiran en el arte clásico y romano, utilizando columnas redondas y capiteles.
• ¿Qué ideal buscan en el Renacimiento?

Metodologías Activas en Educación Musical: Un Recorrido por Orff, Dalcroze, Kodály, Willems y Martenot

1. Método Orff

El método Orff se centra en las canciones populares, el cuerpo y el movimiento como pilares de la educación musical.

Ritmo

• No se busca una teoría excesiva.
• Se enfatiza la triunidad de palabra, música y movimiento.
• El ritmo y la melodía se exploran a través de movimientos corporales, fomentando la improvisación y la creación.

Melodía

• Se utilizan obstinatos con la palabra para desarrollar el ritmo, la acentuación y el compás.
• El cuerpo actúa como un desarrollador rítmico fundamental.

Canto

• El canto es sencillo y pegadizo, basado en canciones populares e infantiles.
• A través de él, se aprenden ritmo, melodía y armonía.

Sistema de Numeración en Mapudungun

1-Kiñe, 2-Epu, 3-Küla, 4-Meli, 5-Kechu, 6-Kayu, 7-Regle, 8-Pura.

9-Aylla, 10-Mari, 11-Mari kiñe, 12-Mari epu, 13-Mari küla.

14-Mari meli, 15-Mari kechu, 16-Mari kayu, 17-Mari regle.

18-Mari pura, 19-Mari aylla, 20-Epu mari, 99-Aylla mari aylla.

100-Pataka ~ kiñe pataka, 101-Kiñe pataka kiñe.

110-Kiñe pataka mari, 111-Kiñe pataka mari kiñe.

120-Kiñe pataka epu mari, 125-Kiñe pataka epu mari kechu.

200-Epu pataka, 500-Kechu pataka.

1000-Warangka, 2000-Epu warangka.

Organología Mapuche: Instrumentos Musicales

Aerófonos (Instrumentos de Viento)

Trutruca (Trutruka): (Aerófono). Trompeta natural de colihue o cañería de hierro, recta o con forma espiral, con embocadura terminal o lateral y pabellón de cuerno... Continuar leyendo "Cultura Mapuche: Sistema Numérico y Organología Tradicional" »