Chuletas y apuntes de Griego de Bachillerato y Selectividad

La Defensa de Sócrates: Principios, Fe y Muerte

Este documento resume los puntos clave de la defensa de Sócrates ante el tribunal ateniense, tal como se presenta en la Apología de Sócrates de Platón.

Las Acusaciones Centrales

Las principales acusaciones que se le imputan a Sócrates son dos:

• Corromper a los jóvenes.
• Impiedad: No creer en los dioses del Estado y, en su lugar, introducir nuevas divinidades (los demonios o daimonion).

Refutación de la Acusación Religiosa

En su defensa, Sócrates aborda la cuestión de la religión. Afirma creer en los dioses. Respecto a la creencia en los demonios, argumenta que si estos seres divinos son hijos de los dioses, resulta lógicamente absurdo creer en los hijos sin creer en los padres. Con esta afirmación,... Continuar leyendo "La Defensa de Sócrates: Principios Filosóficos, Impiedad y el Valor ante la Muerte" »

Èsquil

Obres

Èsquil va escriure unes 90 obres, de les quals es conserven completes només set tragèdies:

Tragèdies destacades

• Perses: és l'única tragèdia d'argument no mitològic, sinó extret de la història contemporània. L'acció se situa a la cort del rei persa Xerxes quan rep la notícia de la derrota de la flota persa pels grecs a Salamina (480 a. C.).
• Orestia: és l'única trilogia que ens ha arribat sencera. Les tres tragèdies que la componen estan basades en el mite de la mort d'Agamèmnon i la venjança d'Orestes:

La Lírica Griega Arcaica: Elegía, Solón y la Poesía Coral

La Lírica Elegíaca: Orígenes, Temas y Autores Clave

Los orígenes preliterarios del yambo y de la elegía parecen ser comunes, aunque en el caso de la elegía debió de darse en un principio una especialización como canto de duelo destinado a los banquetes fúnebres.

Definición y Etimología de la Elegía

El nombre de la elegía proviene del término ἐλεγεῖον, aplicado desde el siglo V a.C. a su forma métrica exclusiva, el dístico elegíaco, una estrofa de dos versos compuesta por un pentámetro (un verso de cinco pies) que alterna con el hexámetro épico. En última instancia, la etimología remite al término ἔλεγος, que significa “canto fúnebre”.

Evolución

La obra de Miguel Hernández, uno de los poetas más influyentes de la literatura española, experimenta una profunda transformación en el tratamiento de la imagen poética a lo largo de su trayectoria. Este cambio, que ya comenzaba a vislumbrarse en El rayo que no cesa, se consolida y expande a partir de Viento del pueblo.

La Irrupción del Surrealismo y su Impacto

La influencia directa de poetas como Pablo Neruda y Vicente Aleixandre fue crucial para que el poeta oriolano descubriera la fuerza de la imagen surrealista. Esta se caracteriza por permitir al poeta transmitir la emoción que considera adecuada a su poema, siendo susceptible de incluirse en el mismo sin necesidad de un parecido visual, conceptual o sensorial con el tema tratado.... Continuar leyendo "La Evolución de la Imagen Poética en Miguel Hernández: Del Surrealismo a la Ausencia" »

La lírica

La poesía lírica nace en Roma bastante tarde, cuando ya estaban consolidados hacía tiempo el teatro y la épica. En la segunda mitad del siglo II a.C. surgen los primeros poetas líricos, como Lutacio Catulo y Porcio Licinio, quienes escriben poemas amorosos sin grandes pretensiones.

La poesía lírica se clasifica en los siguientes subgéneros:

• Oda
• Égloga
• Epigrama

a) La oda

Es una composición poética que utiliza un lenguaje elaborado. Los temas que trata tienen a menudo contenido patriótico o mitológico, pero también amoroso. Los principales autores de este género son Valerio Catulo y Quinto Horacio.

b) Las églogas o poesía bucólica

Su principal representante es Virgilio (70-10 a.C.), quien recoge la herencia de los neotéricos... Continuar leyendo "Evolución y Características de la Poesía Latina: Lírica, Elegía y Sátira" »

Características del Barroco Musical

• El bajo continuo: nacimiento de una nueva textura musical (voz principal + bajo continuo), interpretado principalmente por un clavecín. Fundamental en nuestros días.
• Uso del contraste: uno o más solistas contra la orquesta; alternancia de partes vocales e instrumentales, o movimientos rápidos seguidos de movimientos lentos.
• El movimiento: pulso muy regular y marcado. Se consolida el concepto de compás actual, basado en la regularidad de tiempos débiles y fuertes.
• Nacimiento de la música tonal: basada en escalas tonales (mayores y menores), con todas las posibilidades armónicas.

Johann Sebastian Bach: Vida y Obra

Perteneciente a una familia de tradición musical. Recibió sus primeras clases de violín... Continuar leyendo "Exploración Musical: Del Barroco al Clasicismo, Compositores y Formas Esenciales" »

Renovación del Teatro Europeo a Finales del Siglo XIX

La Superación del Drama Romántico

A finales del siglo XIX, el drama romántico comienza a mostrar signos de agotamiento. La repetición de sus fórmulas y la exageración de sus recursos acaban provocando el cansancio de los espectadores y abren las puertas a un nuevo tipo de teatro. Surgen entonces dos tipos de teatro:

• Teatro de evasión: Un teatro de consumo y entretenimiento dirigido al público burgués, que refleja de forma amable los conflictos en el seno de la clase media. Su objetivo no es la crítica, sino el entretenimiento.
• Teatro de denuncia: Refleja aspectos crudos de la realidad, como la hipocresía y la falta de libertad, buscando una descripción exacta de la sociedad. Estas

Teatro y Sociedad en el Barroco: El Espectáculo Popular del Siglo XVII

La importancia del teatro en el Siglo XVII no es solo de carácter literario, ya que se trata de un espectáculo muy relevante en la sociedad de la época, sobre todo en las grandes ciudades. En Portugal, el teatro fue prohibido y, por tanto, desapareció, mientras que en Francia era exclusivamente de carácter cortesano.

Únicamente en España e Inglaterra pervive y se desarrolla un teatro popular, concebido como espectáculo para entretener y divertir a la gente que paga por acudir a las representaciones. Es entonces cuando el teatro adquiere las características de un negocio con muchos interesados en que perdure y tenga éxito. El teatro de pago, a finales del Siglo XVI... Continuar leyendo "El Teatro Barroco Español: Estructura Social y Economía de los Corrales de Comedias del Siglo XVII" »

La Oratoria: Arte de la Persuasión en la Democracia Ateniense

La oratoria es el arte de hablar en público con elocuencia, con la finalidad de persuadir o conmover al auditorio. En la democracia ateniense, aumentó el interés por la oratoria y la retórica. La oratoria empezó a cobrar importancia a mediados del **siglo V a.C.** La democracia era un buen momento para poder hablar ante el público, al igual que los juicios, debido a la importancia que tenían los oradores de persuadir a las personas con sus palabras.

Había personas que no podían elaborar sus propios discursos, por lo cual se crearon los logógrafos, que eran personas que escribían los discursos.

Clasificación de Discursos según Aristóteles

Aristóteles dividió los discursos... Continuar leyendo "Oratoria y Retórica en la Antigua Grecia: Figuras Clave y Fundamentos" »