Chuletas y apuntes de Arte y Humanidades de Primaria

No es ni unitaria ni homogénea; se caracteriza por la variedad, como consecuencia de la individualidad de los artistas/ Los temas son variados: la iconografía religiosa sigue siendo importante sin embargo importa más la belleza formal que el sentimiento religioso/ Emplean una gran variedad de técnicas. Se mantiene la tradición de la pintura mural al fresco, la pintura de caballete la realizan al temple sobre tabla, sobre todo en el Siglo XV/ Es una pintura realista, que pretende la captación de la realidad/ Valoran la expresión, intentando reflejar los estados de ánimo, el temperamento  y los valores/ Concepción unitaria. La obra constituye una unidad indivisible, que se intenta conseguir mediante la armónía y el equilibrio de las

El templo griego clásico

Siempre va a tener planta rectangular, pero habrá excepciones. Están alzados sobre 3 gradas. Los dos primeros escalones se llaman estereóbatos, mientras que el último escalón se llama estilóbato. Sobre esa plataforma que regulariza el terreno y cimienta el edificio se colocan los elementos sustentantes.

Fórmulas de construcción

Hay dos fórmulas: la formula interior (una especie de nave, capilla, sala con sus 4 muros) y la fórmula exterior, peristasis o peristilo (danza de columnas que existe alrededor). Sobre los elementos sustentantes se colocan los elementos sustentados; unos son los que aguantan y otros son los que son aguantados. Estos elementos que son soportados empiezan por el arquitrabe, sobre el que... Continuar leyendo "Arquitectura de templos griegos clásicos" »

CREU I R

FITXA TÉCNICA

Autor: Antoní Tapies

Títol: Creu i R

Cronologia: 1975

Estil: Informalista

Tecnica: Mixta

Suport: Fusta

Localització: MACBA (Barcelona)  

CONTEXT HISTORIC  I CULTURAL

Aquesta obra coincideix amb el temps tant amb la crisis del petroli (1973) com en els darrers anys de la dictadura de Franco (1975), on el pintor va ser un activista contra la dictadura. Va ser un activista contra la dictadura i la pena de mort

Nivel cultural:A partir del 1945 la capital artística es traslladà a Nova York on es concentra la gran milloria dels artistes molts dels quals fugien de la Alemanya nazi. Entre 1945 i la beca del 1990 l’art es por dividir en dues grans tendències duna banda les segones avantguardes que comencen a Europa amb l’informalisme

Ghiberti

Recibió El encargo y decoró toda la puerta fundida en bronce, un trabajo en el que Invirtió 24 años. La puerta recoge escenas evangélicas ordenadas en cuadrados. Después se le encargó una segunda puerta para el mismo Baptisterio llamada la Puerta de la Gloria. En las dos desarrolla una Concepción pictórica del Relieve.

Donatello

Pero El escultor más importante de la primera mitad de siglo y el que va a marcar Toda la segunda mitad es Donatello. Gozó durante toda su vida de un gran Prestigio y fue considerado como el Miguel Ángel del Siglo XV. Su padre era Tejedor y tuvo que trabajar de pequeño en la cantoría de la Catedral. Pronto Hizo amistad con Brunelleschi y por él empezó a trabajar en el taller de Ghiberti, aprendiendo

Sol ixent

Documentació general:

• Autor: Oscar Claude Monet
• Títol: Sol ixent. Impressió
• Cronologia: 1872
• Localització: Musée Marmottan (París)
• Estil: Impressionisme
• Dimensions: 48 cm x 63 cm
• Suport: tela
• Tècnica: oli

Anàlisi formal i estètic

Elements plàstics: Negació del dibuix, intenses tonalitats de blau, violeta, gris i vermell ataronjat. Predomina foscor, pinzellada solta. Taques de color. Efectes subtils de llum. Efecte d'esbós. Reflexos van separant-se a l’apropar-se a l’espectador.

Interpretació

Es criticava la falta de detalls, de dibuix, de precisió. Monet només volia fer la impressió que li causà observar-lo en un moment determinat i des d’un lloc concret. No li interessava el contingut, sinó el reflectir la naturalesa canviant... Continuar leyendo "Obres d'art i arquitectura" »

Inpresionismoa

Kontextu historikoa

• XIX. Mendearen azken laurdena, Frantzian (Paris).

• Kapitalismoak eragindako aldaketa tekniko, ekonomiko eta sozialen emaitza.

• Inpresionisten talde-kontzientzia
  .

• Argazkiak Pinturan krisian: Zertarako?. Ikerketa, eta pintura tradizionalarekiko haustura.

• Abangoardia historikoei atea ireki zion.

• 1874an erakusketa: Nadar fotografoaren estudioan. Akademiak ez zionez gustatzen beraien kuadroak beste aretoetan aurkezten zuten. Adb, Nadar estudioan. 1874tik 1879 bitartean 8 erakusketa egin zituzten.

Ezaugarriak

• Helburua

  • Naturaren aurreko zirrara adieraztea; bat-batekotasuneko inpresioak.

• Kolorea

  • Pigmentu berrien sorrera

  • Marrazketa baino garrantzitsuagoa, kolore: kontraste komatikoek sortarazten dute sakonera.

  • Koloreak begian nahasten

la Arquitectura del Renacimiento italiano puede dividirse cronológicamente en tres Etapas:

QUATTROCENTO (Siglo XV) 

CINQUECENTO (Siglo XVI) 

MANIERISMO (2º tercio del Siglo XVI)

ARQUITECTURA

La Arquitectura renacentista tiene como principal fuente de inspiración la Antigüedad Esta posibilidad explica que sea Italia uno de los focos originarios Del arte renacentista difundíéndose desde allí al resto de Europa incluida España.

CarácterÍSTICAS GENERALES

Se inspira en la arquitectura griega y romana, recuperándose elementos constructivos y Decorativos de la época clásica.

principios de armónía, orden y proporción.

, el hombre se siente centro del Universo y reclamará una arquitectura a su medida basada en proporciones sencillas.

Los