Chuletas y apuntes de Arte y Humanidades de Otros cursos

Anàlisi Formal i Interpretació de La Nit Estrellada

2.6 Llum

La llum és natural, present en els estels i la lluna. Per les finestres de les cases s’observen els diversos focus d’il·luminació artificial.

2.7 Altres Elements

2.7.1 Textura

La textura és brillant i rugosa, ja que el pinzell va carregat de pintura.

2.7.2 Dibuix

Les pinzellades estan perfectament marcades; cada traç està clarament definit. Als estels i als xiprers, les pinzellades són ondulades, ràpides, plenes d’energia, mentre que a les cases són pinzellades rectes, delimitades per línies gruixudes. La ciutat està tractada amb línies rectes i utilitzant figures geomètriques (rectangles, quadrats...). Destaca el contrast entre la caracterització lineal amb què es... Continuar leyendo "La Nit Estrellada de Van Gogh: Anàlisi Formal, Significat i Influències" »

La Arquitectura Románica (Siglos XI-XV): Alta y Baja Edad Media

Existen dos ámbitos geográficos diferenciados en el plano europeo durante este periodo:

• El Norte: Donde se encontraba el antiguo Sacro Imperio Romano Germánico, asociado a la dinastía Otona.
• El Sur: Desde Lombardía, pasando por La Provenza, hasta llegar a los condados catalanes.

Ámbito Geográfico Septentrional: Influencia Carolingia y Otona

El Norte, donde el Imperio Carolingio tuvo más peso que el romano, desarrolló características arquitectónicas específicas.

Iglesia de San Miguel de Hildesheim (Alemania)

Representa las pautas de la arquitectura de Centroeuropa:

• Presencia de grandes volúmenes y envergadura espacial.
• Cubierta mediante cerchas de madera (la única parte abovedada

La Factory d'Andy Warhol (1963-1968)

La Factory d'Andy Warhol va ser un estudi d'art fundat per Andy Warhol i situat a la cinquena planta del número 231 del carrer 47 Est a Midtown, Manhattan, Nova York. L'estudi va funcionar entre 1963 i 1968, data en què Andy va traslladar The Factory a la sisena planta del número 33 de Union Square Oest, prop del famós club i restaurant Max's Kansas City. La Factory va ser famosa per les seves escandaloses festes i per ser freqüentada per moderns amb pretensions artístiques, bohemis excèntrics i consumidors d'amfetamines. Era un local-fusió: centre d'art, discoteca a temps complet, estudi de cinema i fotografia i, sobretot, refugi i sagrari del rei del pop art, Andy Warhol.

Quan Warhol es va fer famós... Continuar leyendo "Art, Arquitectura i Tècnica: Warhol, Pompidou, Foster" »

La Cúpula de San Pedro del Vaticano

La cúpula se asienta sobre un tambor circular que presenta parejas de columnas gemelas, destacadas del plano muro. Sobre el tambor se eleva un segundo tambor, con decoración de guirnaldas y sobre este la cúpula, apuntada, de nervios destacados y vibrantes por los juegos de luz y sombra. Sobre la cúpula se eleva una linterna abierta a la luz, también entre pares de columnas. Todo ello dentro de un lenguaje manierista propio del autor de esta época.

La cúpula del Vaticano se convierte en un símbolo universal de enorme sencillez, tanto en el interior —llenando todo el espacio de luz, creando una concepción de ligereza— como en el exterior por su perfecta concepción volumétrica. En el conjunto del... Continuar leyendo "Grandes Obras del Renacimiento: Miguel Ángel, Rafael y El Greco" »

Tipología de Templos

Según disposición de columnas

Los templos suelen ser de planta rectangular y se clasifican según la disposición de sus columnas:

• In antis: Dos columnas sostienen el tejado del porche.
• Próstilo: Las columnas aparecen solo en la fachada principal.
• Anfipróstilo: El templo tiene columnas en ambas fachadas.
• Períptero: El templo está rodeado por columnas por los cuatro lados.
• Díptero: El templo está rodeado por una doble columnata por los cuatro lados.
• Pseudoperíptero: Las columnas están embebidas en la pared, solo la mitad de ellas sobresale.

Según el número de columnas

• Tetrástilo: Con cuatro columnas en sus fachadas.
• Hexástilo: Con seis columnas en sus fachadas.
• Octástilo: Con ocho columnas en sus fachadas.

Órdenes Arquitectónicos

El Arte Egipcio: Características Fundamentales

El arte egipcio se distingue por ser un arte exclusivo al servicio de la Iglesia y el Estado. Funciona como soporte de una vasta iconografía religiosa y de poder. Su principal objetivo es transmitir el mensaje de la forma más clara posible, razón por la cual nunca se liberaron de la imagen conceptual.

Para garantizar la claridad del mensaje, el arte egipcio renuncia a la perspectiva. En escultura, la frontalidad es sagrada, rigiéndose por reglas fijas que se repiten constantemente.

Principios Estéticos y Constructivos

Se prefieren las formas puras y geométricas que no solo ofrecen una visión de orden, sino que también garantizan la durabilidad. Esto se manifiesta en:

• Uso de la adintelación

En el siglo XVII, Europa se dividió entre monarquías católicas y protestantes, generando conflictos políticos. Francia adoptó el absolutismo, mientras Inglaterra mantuvo una tradición parlamentaria. A pesar de la decadencia política, los reinos hispánicos lideraron la actualización del nuevo mundo. Los estados pontificios vivieron un periodo de bonanza política y cultural e Inglaterra fortaleció su poder. El Barroco en los siglos XVII y XVIII se desarrolla sobre todo en Roma, en la Roma papal, con un espíritu contrarreformista; en la corte española de los Habsburgo, tanto en Sevilla, Valencia, Toledo, Madrid; y en Holanda, un foco burgués protestante y sobre todo con riqueza pictórica. Francia adoptó formas académicas, Holanda... Continuar leyendo "El Barroco y el Rococó: Arte y Poder en los Siglos XVII y XVIII" »

Templo de Atenea Niké: Joya de la Acrópolis Griega

Esta obra arquitectónica, realizada en piedra, presenta una planta rectangular a la que se accede mediante unos escalones. En su entrada, exhibe cuatro columnas jónicas, sobre las cuales se alzan un arquitrabe, un friso decorado con relieves y una cornisa. En la parte posterior, también parece contar con columnas, sugiriendo una estructura tripartita. Sus dimensiones son modestas y se erige en una posición elevada, característica de un templo griego. Se trata de un templo tetrástilo y anfipróstilo, compuesto por pronaos, naos y opistódomos.

Este magnífico ejemplo de arquitectura griega clásica fue construido en la Acrópolis de Atenas durante la época de Pericles, con el propósito... Continuar leyendo "Grandes Obras del Arte Antiguo: Iconos de la Arquitectura y Escultura Clásica" »

Dànae

Context Històric i Cultural

En la dècada de 1540 entrà en contacte amb el Manierisme del centre i nord d'Itàlia. Després anà a Roma on conegué l'obra de Miquel Àngel i quedà impactat pel món clàssic. Va estar en contacte amb les principals corts del moment a Europa i amb els homes més poderosos, com l'emperador Carles V, de qui fou pintor de cambra, i el rei Felip II, mecenes principal del pintor en la seva última etapa. Va tenir una llarga i dilatada carrera i el seu estil va canviar molt dràsticament dels primers quadres als posteriors. El conjunt de la seva obra es caracteritza per l'ús del color, viu i lluminós, una llum estudiada, una pinzellada solta i una delicadesa en les modulacions cromàtiques sense precedents... Continuar leyendo "Pintures de Ticià, Rafael, Caravaggio, Rembrandt, Velázquez" »

FITXA TÈCNICA:

Títol: Formes úniques de continuïtat en l'espai

Autor: Umberto Boccioni

Cronologia: 1913

Material: Bronze

Tècnica: Fosa

Estil: Futurisme

Tema: Al·legoria

Mides: 111,2 cm d'alçada per 88,5 cm de llarg i 40 cm d'amplada

Localització: Museu del Novecento (Centre històric de Milà) L'original i una fosa en bronze es troba a Sao Paulo, al Museu d'Art Contemporani de la Universitat de Sao Paulo

MARC HISTÒRIC

El guix original executat el 1913 va ser adquirit per Ciccillo Matarazzo el 1952, juntament amb el guix original d'una altra cèlebre escultura de Boccioni, Desenvolupament d'una ampolla en l'espai. Totes dues escultures van ser donades per Ciccillo al Museu de Sao Paulo el 1963. Quatre exemplars van ser fosos en bronze, del guix... Continuar leyendo "Formes úniques de continuïtat en l'espai" »