Lírica culta medieval: amor cortés, trovadores y poesía cancioneril

Orígenes de la Lírica Culta: La Poesía Provenzal

La primera manifestación en lengua romance de la lírica culta es la poesía provenzal, cultivada por los trovadores del sur de Francia en los siglos XII y XIII. Los trovadores eran profesionales que actuaban en la corte, bajo la protección de nobles o reyes. Componían el texto (en provenzal) y la música de sus composiciones.

Estos poetas cultivaron subgéneros líricos como la cansó, de temática amorosa, que desarrolla una concepción del amor llamada amor cortés, cuya presencia será recurrente en la literatura medieval europea. Se caracteriza por:

• El amor cortés es la proyección de los códigos del vasallaje feudal a la relación entre hombre y mujer. El yo poético manifiesta su sumisión a la dama (domna o señora) a la que debe servir, guardándole obediencia y fidelidad.
• En la relación entre el yo poético y su amada siempre se interpone un obstáculo, que frecuentemente es la propia actitud de la domna (tópico de la belle dame sans merci —bella mujer sin compasión—) que suele estar casada.
• Se trata, entonces, de un amor imposible, prohibido o secreto, que exige discreción por parte del caballero. El nombre de la dama está a menudo encubierto bajo un seudónimo.

La Lírica Culta Peninsular: Focos y Tradiciones

En Europa surgen escuelas poéticas que imitaron la lírica de los trovadores provenzales. Los focos peninsulares son:

Lírica Culta Catalana

En Cataluña se cultivó la poesía en provenzal. A comienzos del siglo XV surgen poetas que escriben ya en catalán, entre los que destaca el valenciano Ausiàs March (1397-1459).

Lírica Culta Galaico-Portuguesa

Hasta mediados del siglo XIV, en el centro, oeste y noroeste peninsular la lírica culta se componía en gallego-portugués. En esta lengua se cultivaron las cantigas de amor (cuyo modelo es la cansó provenzal), en la que un yo poético masculino expresa su pena amorosa por la indiferencia o rechazo de la dama.

Poesía Cancioneril Castellana

Desde mediados del siglo XV se desarrolla en Castilla la poesía de cancionero, concebida para ser leída, cantada o recitada en las cortes reales.

La Poesía Cancioneril Castellana

Los textos poéticos castellanos del siglo XV se recopilaron y difundieron en colecciones colectivas denominadas cancioneros. Entre los conservados destacan los siguientes:

• Cancionero de Baena (1430): Es el primer cancionero en castellano, compuesto por Alonso de Baena para regalárselo al rey Juan II de Castilla.
• Cancionero general (1511): Incluye textos de la época de los Reyes Católicos.

Subgéneros de la Poesía Cancioneril

La Canción

Composición breve, destinada al canto y de temática amorosa, que sigue los dictados del amor cortés. Sus características son:

• Léxico con connotaciones eróticas: El yo poético aspira al encuentro carnal con la dama, que se expresa con términos como galardón o muerte.
• Carácter contradictorio del sentimiento amoroso: Debido al desdén o la indiferencia de la amada, el yo poético se considera muerto en vida, pero solo la posibilidad de servirla le permite sentirse vivo. El amor es una pasión ennoblecedora y, a la vez, una fuente de sufrimiento.
• Religión del amor: Se considera a la mujer como un dios, y por esto, se utiliza un lenguaje religioso para expresar el amor profano.

El Decir

Poema extenso concebido para ser leído, de temática moral, política o filosófica (sobre el paso del tiempo, la veleidad de la fortuna, la muerte, etc.).

Uno de los grandes cultivadores de la poesía cancioneril es el Marqués de Santillana, prototipo de caballero de armas y letras. Se dan en su obra dos grandes temas: el amor al estilo provenzal en sus Canciones, Decires y Serranillas; y el tema didáctico-moral. Además, a él debemos la introducción del soneto en nuestra literatura con los Sonetos fechos al itálico modo.