Literatura española de la posguerra y el franquismo: autores, corrientes y evolución

Contexto Histórico y Social

La victoria de Francisco Franco en 1939 al frente del bando nacional originó una dictadura militar que dejó al país dividido. El régimen atravesó diferentes etapas durante los años 40: desde la autarquía y el aislamiento de la década de los 40 hasta el despegue económico de los años 50 y 60. Tras la muerte de Franco en 1975, se inicia la Transición, que devuelve la democracia y las libertades.

Sociedad y Cultura

Sociedad: La Guerra Civil somete a España en una profunda crisis atacada por el hambre.

Cultura: El aislamiento político y económico provocó un severo empobrecimiento de la cultura. Para evitar la censura, muchos escritores tuvieron que emigrar.

Literatura de la Dictadura y la Posguerra

• El arte quedó reducido a un segundo plano en la vida cotidiana. La producción literaria fue inicialmente baja.
• La falta de libertad y la censura empobrecieron el arte y la literatura.
• La literatura, en general, tiene un tono intimista, existencial y pesimista que refleja la miseria española de la época.
• Los autores reflejan dos tendencias principales: una intimista (centrada en las formas) y otra más social (centrada en el contenido).

El Exilio

Un grupo dispar de autores representa la llamada literatura del exilio. Sus obras abordan temas como la crítica a la situación política española y la nostalgia por su tierra. Entre los escritores exiliados, generalmente pertenecientes a la Generación del 27, destacan figuras como Pedro Salinas y Rafael Alberti. A partir de los años 60, la censura comenzó a suavizarse.

Tendencias Literarias del Periodo

Se distinguen dos grandes corrientes:

• Esteticista: Caracterizada por la evasión y la preocupación formal, resaltando la literatura intimista, filosófica y existencial.
• Comprometida: Aunque el régimen prohíbe la crítica, los autores buscan maneras de realizar una denuncia social.

Evolución por Décadas

• Literatura existencial (1940-1949): Marcada por un tono realista y existencial.
• Literatura social (1950-1959): Se acentúa la crítica social y la denuncia.
• Literatura experimental (1960-1975): Predomina la preocupación formal y la experimentación técnica.

La Narrativa

Novela Existencial

Destacan obras fundamentales como La familia de Pascual Duarte de Camilo José Cela y Nada de Carmen Laforet.

La novela de Cela inaugura el tremendismo, un estilo literario que refleja, con un lenguaje descarado, la violencia, el crimen y la brutalidad humana por sobrevivir. La obra muestra el desgarro moral de la España que se fragua tras la guerra.

Novela Social

Obras clave: El Jarama de Rafael Sánchez Ferlosio y La colmena de Camilo José Cela (una obra con cientos de personajes donde la necesidad es la protagonista).

Hacia los años 50, la temática se centra en la realidad española, representada en ambientes rurales o urbanos que viven en condiciones hostiles. Se otorga mayor énfasis al contenido y se utilizan técnicas narrativas sencillas.

Novela Experimental

Destacan Miguel Delibes y Tiempo de silencio de Luis Martín-Santos.

Hacia los años 60, por influencia de los autores hispanoamericanos, surge una novela con mayor complejidad. Sus rasgos principales son:

• Complejidad formal: Preocupación por la forma y el estilo; se introducen técnicas como el monólogo interior y la combinación de diversos narradores.
• Temática variada: Todo se aborda desde el subjetivismo.

Literatura de Posguerra en el Mundo

En el contexto internacional destacan autores como Albert Camus (1913-1960), Fernando Pessoa (1888-1935), Samuel Beckett y J.D. Salinger.

La Poesía

En los años 40, influida por las consecuencias de la guerra, la poesía toma dos direcciones:

• Poesía arraigada: Representada por autores como Blas de Otero (en su etapa inicial). Se caracteriza por la abstracción de la realidad, una visión intimista, un estilo elaborado y un intento de volver a las formas tradicionales.
• Poesía desarraigada: Con figuras como Vicente Aleixandre. Refleja un enfrentamiento con la realidad, utiliza un léxico sencillo y prioriza el contenido sobre la forma.
• Poesía intimista: Entendida como una forma de conocimiento del ser humano. El poeta se centra en su propio mundo con una depuración de las formas. Destaca Jaime Gil de Biedma.
• Poesía social: En los años 50, los poetas manifiestan su descontento y denuncian las injusticias. El contenido es lo más importante. Destaca nuevamente Blas de Otero en su etapa de madurez.