Chuletas y apuntes de Plástica y Educación Artística de Secundaria

La fábrica construye modelos

La industria cinematográfica debió adecuarse a una realidad social mutante. En esos años imperaba el sistema de estudios; la producción se realizaba de forma seriada y los films se fabricaban uno detrás del otro sobre hormas probadas y aprobadas. Cada estudio era responsable casi exclusivo de un género y dueño de las vidas y del arte de sus actores, a quienes contrataban en exclusividad.

La era dorada de Hollywood

A partir de 1933 hasta 1940, Hollywood perfecciona el modelo que permite verificar que la industria cinematográfica alcanzó su edad de oro.

Los géneros se hallan en su mejor momento y está por llegar el color que, se supone, edifica la realidad en sus mejores detalles. Los directores de las películas...

Las Leyes de la Organización Perceptual (Leyes de la Gestalt)

Las leyes de la Gestalt describen cómo el cerebro humano organiza los estímulos sensoriales para darles significado y estructura.

Ley del Cierre

Es cuando, **psicológicamente**, reaccionamos dándole forma a una figura incompleta. El cerebro tiende a completar las formas para percibir una **totalidad**.

Ley de la Proximidad

Ante estímulos semejantes, aquellos que se encuentran **más próximos** entre sí tenderán a percibirse agrupados, formando un todo o figura.

Ley de la Semejanza

Tendemos a agrupar aquellas cosas que son **parecidas** o **semejantes** en forma, color o tamaño.

Ley de la Continuidad

Aquellos estímulos que poseen una continuidad de forma son percibidos como si formaran...

La Bauhaus: Base del Movimiento Moderno

La Bauhaus fue la base del movimiento moderno, que se difundió al mundo occidental. Fue una escuela de arte, arquitectura y diseño alemana cuyas enseñanzas se desarrollaron entre 1919 y 1933.

Walter Gropius y los Fundamentos del Diseño Racional

Su creador y primer director fue Walter Gropius, arquitecto alemán y uno de los más importantes teóricos del movimiento moderno. En un primer momento, siguió los planteamientos del Jugendstil, pero su formación en el estudio de Peter Behrens y su integración en el Deutscher Werkbund le llevaron a una concepción de diseño estrictamente racional-funcional.

Sus bases funcionalistas se manifestaron, junto con H. Meyer, en la fábrica Fagus (1910-1914); su rasgo...

Historia de la Grabación del Sonido

• 1877 - Edison: El fonógrafo convierte las vibraciones sonoras en surcos sobre la superficie de un cilindro recubierto de papel de estaño.
• 1888 - Berliner: El gramófono grababa utilizando discos planos; el surco discurría desde el borde hasta el centro.
• 1920 - Era Eléctrica: Empezó a utilizarse la electricidad. El micrófono convertía los sonidos en corrientes eléctricas que creaban surcos. En la reproducción, la aguja generaba una corriente eléctrica que se amplificaba y reproducía el sonido a través de altavoces, los cuales convertían las señales eléctricas en sonidos.
• 1935 - Grabación Magnética: Apareció la grabación magnética, formada por partículas de óxido de hierro, dióxido de cromo

Panorama de los Movimientos Artísticos del Siglo XIX: Del Romanticismo a las Vanguardias

1. Romanticismo (Principios del s. XIX – Mediados del s. XIX)

Características Clave:

• ✅ Libertad e Individualismo: Exaltación del yo, rebelión contra las normas establecidas.
• ✅ Subjetivismo: El arte refleja los sentimientos y emociones profundas del artista.
• ✅ Pesimismo y Melancolía: Abordan temas como la muerte, el abandono y la tristeza existencial.
• ✅ Nacionalismo: Recuperación de tradiciones, folclore e historia nacional como fuente de inspiración.
• ✅ Lo Pintoresco: Interés por paisajes salvajes, ruinas, escenas emotivas o exóticas.

Obras Representativas:

• La carga de los mamelucos (Goya)
• La balsa de la Medusa (Géricault)
• La muerte de Sardanápalo

El Grupo de Glasgow: Orígenes y Estilo

El Grupo de Glasgow surgió en Escocia bajo la doble influencia del movimiento Arts and Crafts y del Art Nouveau. Su estilo se caracteriza por:

• La ornamentación de superficies con un estilo lineal y austero (énfasis en las líneas verticales).
• Colores suaves con tendencia a los tonos pastel.
• Formas simbólicas y abstractas.

Charles Rennie Mackintosh: El Principal Representante

Charles Rennie Mackintosh fue el principal representante del Grupo de Glasgow. Realizó diseños para interiores, muebles y obras arquitectónicas. Durante su vida, fue conocido sobre todo como diseñador de interiores.

Características del Diseño de Mackintosh

Sus diseños se distinguen por:

• La utilización de mobiliario pintado de blanco.

La Música en el Cine: Orígenes, Tipos y Funciones

La música ha estado intrínsecamente ligada al cine desde sus inicios, siguiendo la tradición de acompañar las imágenes escénicas (teatro, ópera, danza). A continuación, exploraremos cómo se emplea la música en este medio y cuáles son sus propósitos fundamentales.

Inclusión de la Música en el Cine

La música puede manifestarse de dos maneras distintas en una producción audiovisual:

• Música Diegética: Es aquella que está justificada dentro de la acción fílmica y forma parte de ella. Por ejemplo, si aparece una discoteca, un concierto, un personaje tocando un instrumento, o se enciende una radio o un aparato de música.
• Música No Diegética o Incidental: Es la que se percibe sin

La Lección de Anatomía del Dr. Tulp: Obra Maestra de Rembrandt

"La lección de anatomía del Dr. Tulp" es un óleo sobre lienzo fundamental del arte barroco holandés del siglo XVII. Esta obra pertenece al género del retrato grupal, representando a una agrupación de estudiosos anatómicos de la época.

Composición y Estilo

Siguiendo la tendencia tenebrista, la obra presenta a un maestro enseñando anatomía a siete alumnos. La iluminación proviene de un foco situado en la parte frontal izquierda, permitiendo que los personajes emerjan del fondo oscuro.

El Estudio Anatómico

El cadáver, situado en un claro escorzo, se encuentra en posición yacente en decúbito supino. En este individuo se aprecia un riguroso estudio anatómico mediante un...

Evolución Musical: Del Impresionismo al Expresionismo

El Impresionismo y el Expresionismo pueden considerarse como dos manifestaciones distintas de una misma historia hiperromántica. El primero, a través de la representación sutil de ambientes; el segundo, mediante la expresión interior desgarrada. Musicalmente, ambos movimientos marcan un abandono progresivo de las leyes de la tonalidad y de la armonía funcional, pero más que una ruptura brusca, suponen una evolución necesaria en un lenguaje ya demasiado repetido y agotado.

Impresionismo

El impresionismo musical será un movimiento típicamente francés relacionado con ambas tendencias y tiene como principales representantes a los compositores Debussy y Ravel.

Características:

• Melodías

Colors llum primaris i secundaris

Colors pigment primaris i secundaris

Les harmonies i el contrast