Chuletas y apuntes de Plástica y Educación Artística

Las acciones morales son aquellas acciones que realizan los seres humanos consciente y libremente, y que, como consecuencia para los demás o para el medio ambiente, deben estar sometidas a unas normas morales.

El ser humano realiza, cada día, múltiples acciones, aunque no todas poseen la misma organización ni la misma trascendencia:

• Hay acciones que el ser humano realiza de forma inconsciente, como la digestión o dormir; o mecánicamente, como vestirse o andar; o por pura necesidad, como respirar o comer. Este tipo de acciones no son acciones morales porque, al realizarlas, el ser humano no actúa ni conscientemente ni con libertad. En la moral tradicional se conocían este tipo de acciones como "actos del hombre".
• Hay otras que realiza de

Texturas gráficas

Las texturas gráficas pueden agruparse en las siguientes categorías:

Bidimensionales

• Planas: La textura es fruto del dibujo.
• Pueden ser geométricas, orgánicas o una combinación de ambas.

Tridimensionales

• Relieve por acumulación de materia.
• Iluminación muy condicionante:
  • Perpendicular: menos textura visible.
  • Oblicua: más textura (se aprecia el lado/de frente).

Orden

Organización en función de la proximidad en texturas figurativas:

• Orden primario: textura vista desde cerca.
• Orden secundario: textura vista desde lejos.

Técnicas de texturizado

• Medios gráficos: líneas, tramas, puntos.
• Medios mecánicos: raspado, salpicadura.
• Medios digitales: tileados.

1. El color: luz

Colores que vemos: son las distancias longitudinales de onda dentro... Continuar leyendo "Texturas, color y fundamentos de la publicidad para diseño gráfico" »

Los Inicios del Lenguaje Cinematográfico: De Méliès a Griffith

Georges Méliès: El Mago del Cine

A partir de 1905, el cine comenzó a incluir pequeñas narraciones. Si bien Edison y los hermanos Lumière empezaron a filmar breves historias con cámara fija y sin movimientos, fue con la llegada de Georges Méliès cuando nació el cine como espectáculo. Méliès introdujo un cine narrativo y, por primera vez, un elemento crucial: el montaje.

Méliès intentó comprar un cinematógrafo a los Lumière, pero ante su negativa, adquirió un aparato similar en Inglaterra. Posteriormente, construyó el primer estudio cinematográfico de Europa. Trasladó el mundo teatral y narrativo a sus filmaciones, combinando la imagen con elementos del mundo... Continuar leyendo "Pioneros del Cine: La Creación del Lenguaje Audiovisual" »

Cromoactivismo

El cromoactivismo es una forma de activismo artístico que utiliza los colores para promover los derechos y libertades de las personas. Los artistas suelen emplear el color como herramienta para protestar contra las injusticias sociales, el racismo y otras formas de discriminación.

Orígenes e influencias

Artistas como Jean-Michel Basquiat, KAWS y Keith Haring comenzaron a utilizar el color como recurso para denunciar la injusticia social. El cromoactivismo ganó visibilidad en las décadas de los años 80 y 90, cuando muchos creadores comenzaron a emplear paletas cromáticas intensas para producir obras que promovían el cambio social.

Estos artistas usan el color y el diseño para crear piezas que transmiten una voz clara y poderosa... Continuar leyendo "Cromoactivismo: El poder del color en el arte para el cambio social" »

Formatos

Catálogo impreso: ventajas: exposición constante de la marca, facilidad de uso, legibilidad, búsqueda rápida (estructura lógica + índice) y organización.

Catálogo digital: PDF / flipbook.

Páginas de producto

Imágenes: Si estamos creando un catálogo impreso, necesitaremos imágenes de productos de alta calidad (200/300 ppp). Las imágenes de baja calidad (generalmente 72 ppp) no son adecuadas para un catálogo impreso.

Impresión: la impresora suele ser la última línea de defensa antes de que los documentos se impriman. Los costos de impresión dependen de: número de copias a imprimir, número de páginas del catálogo, calidad del papel, procesamiento especial…

Programas relacionados: MyBusinessCatalog, FlipHTML5

Embalaje

Embalaje

Grabado

Definición: Es una técnica que permite obtener una serie de imágenes iguales a partir de una plancha o matriz sobre la que se realizan cortes o incisiones de formas figurativas o abstractas. La imagen que resulta en la plancha se entinta y se pone en contacto con papel a presión, lo que da lugar a la estampa.

Clasificación

Existen dos tipos de técnicas de grabado según el sistema de impresión utilizado:

1. Estampación en hueco: Sobre la superficie de una lámina de metal se abren surcos con el buril o mediante el uso de ácidos corrosivos que atacan el metal y pueden disolverlo. Las incisiones abiertas en la superficie del metal corresponden a la imagen de la estampa. A continuación, se entinta la superficie de la plancha y se limpia

Arte Contemporáneo

El arte contemporáneo se caracteriza por la búsqueda constante de nuevas soluciones y expresiones, reflejando las complejidades de la sociedad moderna. Dentro de este vasto campo, diversas corrientes han marcado hitos significativos.

Funcionalismo

El funcionalismo se define por su carácter normativo, utópico y doctrinal. Reaccionaba contra el modernismo, que había caído en lo ornamental, y defendía la máxima adecuación de las formas empleadas a las necesidades de los espacios construidos. El funcionalismo abogaba por la autenticidad y belleza de los edificios que se adaptasen plenamente a la función para la que eran diseñados e incorporasen los materiales propios de la tecnología contemporánea.

Organicismo

La máxima... Continuar leyendo "Explorando el Arte: Desde la Antigüedad Clásica hasta las Corrientes Modernas" »

A continuación, preséntase un conxunto de conceptos fundamentais para a comprensión da historia da arte, abarcando xéneros pictóricos, técnicas e elementos arquitectónicos.

Xéneros Pictóricos e Temáticos

Bodegón

• Definición: Xénero que representa obxectos inanimados, como comida, animais de caza, vaixela ou téxtiles.
• Evolución: Aínda que existe dende a Antigüidade como parte de obras maiores, independízase como xénero propio no século XVII.
• Importancia: É fundamental para a aprendizaxe artística, xa que permite practicar a luz, o volume e as texturas. Na actualidade, tamén se aborda dende a fotografía.

Cadro de Historia

• Descrición: Pintura de carácter narrativo que conta sucesos reais, mitolóxicos, relixiosos ou literarios.

El proceso de identificación institucional se desdobla en dos etapas:

1. Identificación: La institución define qué es y cómo es.
2. Denominación: Se asocia la identidad anterior con un nombre particular, permitiendo nombrarla.

Existen tres grandes fuerzas a considerar al establecer la denominación o nombre de una marca: notoriedad, pregnancia, empatía y satisfacción.

Reglas fundamentales que definen las características de un buen nombre: brevedad, eufonía, pronunciabilidad, recordación, sugestión, originalidad y disponibilidad de registro.

Tipos de Denominaciones

1. Descriptivas: (ej: Aerolíneas Argentinas, Coca-Cola)
2. Patronímicas: Contienen un nombre propio.
3. Toponímicas: Contienen lugares geográficos (ej: Hotel San Juan, Boliche París).
4. Simbólicas:

A continuació es presenta un glossari exhaustiu dels termes i moviments més rellevants en el món de l'art i l'arquitectura, des de les tècniques clàssiques fins a les expressions digitals i contemporànies.

Abstracció

Art que no representa la realitat, sinó formes i colors lliures.

Enginyeria aplicada

Ús de coneixements tècnics per crear estructures innovadores, com ponts o edificis industrials.

Art cinètic

Art que utilitza el moviment com a part de l'obra, ja sigui real o percebut.

Art conceptual

Moviment en què la idea o concepte darrere de l'obra és més important que la seva forma o material.

Art interactiu

Obres que requereixen la participació activa de l'espectador per completar-se o modificar-se.

Art participatiu

Forma d'art que involucra... Continuar leyendo "Diccionari de Conceptes Clau d'Art i Arquitectura" »