Chuletas y apuntes de Plástica y Educación Artística

Cronologia de la història de la fotografia

• Segle IV aC – Aristòtil descriu el principi de la càmera obscura (projecció d’imatges invertides).
• Segle XI – Alhazen (Ibn al-Haytham) estudia científicament el funcionament de la càmera obscura.
• 1727 – Johann Heinrich Schulze descobreix que les sals de plata s’enfosqueixen amb la llum (base química de la fotografia).
• 1802 – Thomas Wedgwood intenta fixar imatges amb sals de plata (no aconsegueix fer-les permanents).
• 1826–1827 – Nicéphore Niépce realitza la primera fotografia permanent (Vista des de la finestra a Le Gras).
• 1833 – Mort de Niépce.
• 1839 – Louis Daguerre presenta públicament el daguerreotip (primer procés fotogràfic pràctic).
• 1839 – William Henry Fox Talbot desenvolupa

Expresión Corporal y Ritmo

A. ¿Qué es la danza?

La palabra danza proviene del sánscrito y significa "anhelo de vivir". Se define como el arte de mover el cuerpo con intención estética.

A.2. ¿La danza es expresión corporal?

Es una forma de expresión corporal individual o colectiva. En algunos casos, se pretende transmitir un mensaje con significado estético.

A.3. ¿Por qué bailar?

La danza, ya sea individual o colectiva, libera tensiones y es una actividad saludable. A través de ella se desarrolla:

• El sentido del ritmo.
• La percepción del espacio.
• La expresividad.

B. Posibilidades de la danza

B.1. ¿Cuándo apareció la danza?

La danza ha acompañado al ser humano a lo largo de su historia. En China, India, Grecia... la danza era un elemento

Ciudadano Kane: Innovación y Restauración

Ciudadano Kane, dirigida por Orson Welles y producida entre 1940 y 1941, marcó un antes y un después en el séptimo arte gracias a su innovadora estructura narrativa, su revolucionario uso de la luz y una nueva concepción en los emplazamientos de cámara, además de una textura sonora insólita.

Impacto y legado técnico

• Recepción inicial: La obra generó un gran revuelo y numerosas críticas debido a su estructura vanguardista y su temática.
• Evolución técnica: En 1991 resurgió el interés con su lanzamiento en VHS. En 2002 se realizó la primera restauración digital en DVD y, en 2011, con la llegada del Blu-ray, se sometió a un exhaustivo proceso de restauración.
• Proceso de mejora: Se utilizaron

Artes Plásticas del Siglo XIX

Neoclasicismo

El Neoclasicismo representa el retorno a los valores estéticos de la era de la Ilustración.

Escultura Neoclásica

• Características: Vuelta a la antigüedad clásica, búsqueda de la pureza de contornos y claridad en los volúmenes.
• Material: Predominio del mármol blanco pulimentado.
• Temas: Búsqueda de la belleza ideal, armonía y equilibrio. Existe un gran interés por el desnudo idealizado.
• Tipologías: Monumentos públicos y funerarios. Destaca la figura de Antonio Canova.

Pintura Neoclásica

• Características: Retorno al mundo clásico e inspiración directa en la naturaleza.
• Estética: Representación de la belleza ideal, otorgando una importancia primordial al dibujo y la línea.
• Temas: Episodios de

Este documento describe los elementos fundamentales de la interfaz de un software de edición multimedia, sus herramientas principales y los tipos de archivos con los que trabaja.

Interfaz del Programa

• Barra de Menú: Contiene todas las utilidades y opciones del programa.
• Escenario: Es el área principal donde se insertan y manipulan los diferentes objetos.
• Ventanas o Paneles: Son conjuntos de herramientas relacionadas entre sí, agrupadas según su función para facilitar el flujo de trabajo.
• Panel de Herramientas: Contiene las utilidades para crear y editar imágenes, ilustraciones, elementos de página, entre otros.
• Capas: Permiten organizar objetos en un escenario, creando efectos de profundidad y control sobre su apilamiento.
• Línea de Tiempo:

Las Vanguardias Históricas

El arte del siglo XX se caracteriza por la aparición de varios movimientos y estilos. El periodo comprendido entre 1904 y el final del periodo de entreguerras, París se convertirá en la capital internacional del arte. El arte estará influenciado por los acontecimientos históricos que se dan en este siglo.

Características Generales

• Renovación del lenguaje y la producción artística.
• Los miembros de las vanguardias se unen en grupos que muestran su rebeldía frente al arte oficial de las academias y frente al concepto tradicional del arte.
• Estas ideas son expresadas en manifiestos en los que critican la producción artística anterior y exponen sus propias ideas al respecto.

Características

• Lucha contra las tradiciones

El Grado de Iconicidad

El grado de iconicidad se define como el nivel de parecido o realismo de una imagen respecto a la realidad. El extremo de mayor parecido representa el grado más alto de iconicidad, y el menor, el grado más bajo. A continuación, se detallan los distintos grados existentes:

Clasificación de los Grados de Iconicidad (1-10)

1. Representaciones no figurativas (Grado 1): Cuadros abstractos en los que no se reconocen las figuras de la realidad.
2. Señales arbitrarias (Grado 2): Señales de tráfico, como las de Prohibido pasar.
3. Esquemas motivados (Grado 3): Mapas, planos.
4. Pictogramas y dibujos infantiles (Grado 4-5): Los pictogramas son signos o dibujos que representan una idea, como la escritura china antigua.
5. Representación figurativa

LA Línea

LINEAS DE CONTORNO

ES LA Línea QUE MARCA EL PERFIL DE LAS FIGURAS Y DE LOS OBJETOS

ES AQUELLA QUE CREA ZONAS DE LUZ Y ZONAS OSCURAS

Línea OBJETUAL

ES LA Línea QUE SE PERCIBE COMO UN OBJETO QUE ES A LA VEZ ESTRUCTURA Y FORMA DE EL

RECTAS

PUEDEN SUGERIR RIGIDEZ, Precisión, CONSTANCIA

VERTICALES

TRANSMITEN ESPIRITUALIDAD Y ELEGANCIA

HORIZONTALES

REPOSO Y TRANQUILIDAD

INCLINADAS

DENOTAN MOVIMIENTO, Decisión, VOLUNTAD

CURVAS

MOVIMIENTO, Acción, DINAMISMO

RADIALES

Sensación DE LUZ, Explosión Y LUMINOSIDAD

QUEBRADAS

EN FORMA DE ZIGZAG DESEQUILIBRIO, CAOS Y Desorganización Contradicción

Fundamentos de la Señal de Video

La señal de video es el resultado de la exploración ordenada de todos los elementos que componen una imagen completa. Consiste en una corriente eléctrica con variaciones de tensión que corresponden a las variaciones de luminosidad de cada elemento proyectado en el CCD.

• PAL: 625 líneas y 25 cuadros por segundo.
• NTSC: 525 líneas y 30 cuadros por segundo.

Cálculo de ancho de banda: 625 líneas - 320 puntos - 25 fps = 625 x 3200 = 200.000 puntos. 200.000 x 25 = 5.000.000 = 6 MHz de ancho de banda. (1 línea = 64 µs; 52 visibles, 12 de blanking).

• Fliper: Corte entre imágenes (parte negra entre una imagen y otra).
• Blanking: Retorno del final de la línea al inicio.
• Burst: Ráfaga de señal utilizada para sincronizar

El Matrimonio Arnolfini: Obra Maestra de Jan van Eyck

Los iniciadores de la escuela de los primitivos flamencos fueron los hermanos Van Eyck, de los cuales Jan fue quien realizó esta obra cumbre dentro del estilo gótico de los Países Bajos. La obra data del año 1443 y es un fiel reflejo de las características estilísticas de los primitivos flamencos, siendo un compendio del estilo de su autor: minuciosidad y naturalismo. El soporte utilizado es la tabla, pero se introduce la técnica del temple oleoso, que otorga más brillo a los colores.

Iconografía y Simbolismo

La obra representa al rico mercader Giovanni Arnolfini y a su esposa, Jeanne Cenami, quienes se establecieron y prosperaron en la ciudad de Brujas. Los historiadores del arte... Continuar leyendo "El Matrimonio Arnolfini: Obra Maestra de Jan van Eyck y el Realismo Flamenco" »