Chuletas y apuntes de Plástica y Educación Artística

Estados Superficiales en Ingeniería

Las superficies de los componentes mecánicos se clasifican según su función y características:

• Superficies funcionales: Aquellas que rozarán o deslizarán entre sí, requiriendo propiedades específicas para minimizar la fricción y el desgaste.
• Superficies de apoyo: Son lisas y regulares, diseñadas para soportar cargas o servir de base.
• Superficies libres: Utilizadas para delimitar y dar forma al elemento, sin una función de contacto directo.

Tipos de Defectos Superficiales

Los defectos en las superficies de los componentes pueden clasificarse en:

• Rugosidad: Irregularidades causadas por el procedimiento de fabricación empleado.
• Ondulación: Variaciones generadas por los desajustes de la máquina o herramientas.

Tema 1. La percepción visual.
Teorías. Procesos: exploración, selección, análisis y síntesis.

CUESTIONARIO TARTARKIEWICZ ¨CAPÍTULO I¨

1. ¿Cuál era la idea del arte que tenían los griegos según el autor?

Según el autor, en la Grecia Antigua no existía un concepto de arte como tal, sino que comprendía tanto las bellas artes como los oficios manuales. Para los griegos, el término arte abarcaba todo aquello relacionado con el acto poiético, es decir, con la creación. Incluía tanto las artes plásticas (pintura, escultura, arquitectura) como la artesanía (zapatería, carpintería, alfarería). También incluían la música y la poesía en el campo de la inspiración.

2. ¿Cómo se modifica la idea de arte en el renacimiento y que cambios introducen?

En el Renacimiento se eliminan las ciencias y los oficios del concepto de arte... Continuar leyendo "Evolución del concepto de arte a lo largo de la historia" »

La Música Después de la Segunda Guerra Mundial: Las Vanguardias

El término vanguardias musicales se refiere al conjunto de tendencias que surgieron tras la Segunda Guerra Mundial, caracterizadas por desligarse, por completo o casi por completo, de los instrumentos, procedimientos y métodos compositivos tradicionales.

El Serialismo Integral

Desarrollado alrededor de 1950, el serialismo integral aplica el principio de la serie dodecafónica (originalmente aplicado solo a las alturas) a otros parámetros musicales como:

• Duraciones
• Timbres
• Intensidades
• Articulaciones

El compositor Anton Webern es una figura clave cuya obra influyó en el desarrollo del serialismo integral. De esta técnica surge una música minuciosamente organizada, donde cada nota... Continuar leyendo "La Música de Vanguardia Tras la Segunda Guerra Mundial: Corrientes y Compositores" »

Escenarios Virtuales y Control de Producción en el Ámbito Audiovisual

Los escenarios virtuales, derivados del clásico croma key, son ampliamente utilizados en la producción audiovisual, como en la información meteorológica. En esta técnica, el presentador se sitúa frente a un fondo de color uniforme (generalmente azul o verde, colores ausentes en la piel humana) que luego es reemplazado por la imagen deseada. Los presentadores suelen estar rodeados por un ciclorama, una tela tensada sobre bastidores sin esquinas.

Tipos de Escenarios Virtuales

• Planos Predefinidos

  El escenario se genera por ordenador en tres dimensiones. Las cámaras se introducen virtualmente en este escenario, capturando vistas desde diferentes ángulos, enfoques y profundidades.

Francisco de Goya: Un Recorrido por sus Etapas Artísticas

Etapas de Goya

Primera Etapa (1771-1807): Juventud y Madurez Optimista

Esta etapa abarca la juventud y madurez de Goya, un período marcado por sus triunfos profesionales y una visión optimista de la vida. Inicia su carrera como pintor de la Academia y Real. Sus temas son alegres, reflejo de una sociedad despreocupada. Utiliza una paleta de colores amplia y viva, con un acabado perfecto y un dibujo de trazo continuo.

Segunda Etapa (1808-1824): El Impacto de la Guerra y la Sordera

Estos años están marcados por la sordera y la guerra, transformando al pintor jovial en un artista con una fantasía alucinante. Es una época de sufrimiento, con obras de gran carga política. La paleta se oscurece... Continuar leyendo "Francisco de Goya: Trayectoria Artística y Obras Clave" »

Imagen: Definición y Alcance

La palabra "imagen" abarca una gran cantidad de significados debido a su polisemia. En el ámbito empresarial, la imagen es un activo intangible crucial, transversal a todas las áreas de la organización.

La imagen corporativa no solo se construye a través de la comunicación, sino también mediante la gestión integral de la empresa. Cada acción y comportamiento impacta en la percepción pública.

Componentes Clave

Identidad Corporativa

Conjunto de atributos que definen la esencia de una organización, incluyendo su historia, proyecto y cultura. Es lo que la identifica y diferencia.

Cultura Corporativa

Construcción social de la identidad, expresada a través de valores y presunciones compartidas por los miembros... Continuar leyendo "Construyendo la Imagen Corporativa: Elementos y Percepción" »

Cuáles son las manifestaciones artísticas del Siglo XIX?

En esta época comienza la verdadera enseñanza artística, los interesados en hacer arte eran reclutados en talleres donde aprendían las técnicas básicas traídas de Europa. La primera academia de Bellas Artes patrocinada por la sociedad del país en 1836, la enseñanza académica se prolonga por varias décadas, en el Siglo XX surge la temática paisajista costumbrista en la pintura

Neoclasicismo:

es un estilo artístico que se desarrolla especialmente en la arquitectura y en las artes decorativas; floreció en Europa y Estados Unidos  en el año de 1750 hasta comienzos en 1800 y se inspiro en las forma grecoromanas. Mas que un resurgimiento de las formas antiguas el neoclasicismo... Continuar leyendo "Quien patrocino la primera academia de bellas artes de Venezuela" »