Chuletas y apuntes de Música de Secundaria

Canto Gregoriano: Origen y Características

El canto gregoriano es un canto monódico (una sola melodía), a capella (sin acompañamiento instrumental) en latín, que se convirtió en el canto oficial de la Iglesia Católica.

Juglares y Trovadores: Música y Poesía en la Edad Media

Juglares: Subsistían ofreciendo juegos de prestidigitación, acrobacias y números con animales amaestrados.

Trovadores: Componían la música y el texto (poesía). Eran cultos y refinados. Los temas de sus canciones estaban inspirados en ideales caballerescos de la guerra (valentía) y el amor (fidelidad). Acompañaban sus canciones con varios instrumentos. Otras variantes de trovadores son los troveros y minnesänger.

Las Cantigas de Santa María son obras profanas... Continuar leyendo "Música Medieval y Renacentista: Canto Gregoriano, Trovadores e Instrumentos" »

1. Instituciones clave en el auge de la música popular urbana

El desarrollo de la música popular urbana fue impulsado por espacios fundamentales como los salones, los salones de baile, los cafés y el teatro lírico.

2. Elementos definitorios del cuplé

• Consta de estrofas y un estribillo.
• Posee un marcado carácter picaresco.
• Requería de una representación dramática.
• Incluía la introducción de bailes.

3. Bailes de moda a comienzos del siglo XX

Destacaron principalmente el Charleston y el Fox Trot.

4. Cualidades que definen el jazz

• Ritmos sincopados: uso de diferentes ritmos de manera simultánea.
• Melodía: construida a partir de escalas mayores, menores y la escala pentatónica.
• Armonía: elemento incorporado posteriormente, ya que la música negroafricana

El Renacimiento: Una Época de Cambios Sociales y Religiosos

El Surgimiento de la Burguesía y las Naciones

Durante el Renacimiento, surge una nueva clase social, la burguesía, que comienza a desestructurar la pirámide social medieval. Aunque no pertenecían a la clase alta, muchos burgueses eran banqueros y acumulaban gran poder económico. Es también una época de consolidación de las naciones. Un ejemplo de ello es la unión de Isabel y Fernando, quienes anexaron sus reinos y conquistaron Granada, incorporándola a sus territorios, junto con otras regiones.

La Reforma Protestante de Martín Lutero

Martín Lutero es una figura central en este periodo. Tras una experiencia traumática en su juventud, donde presenció la muerte de un hombre... Continuar leyendo "Renacimiento Musical: Transformaciones Religiosas y Figuras Clave como Palestrina" »

Melodia

Melodia: Quan parlem de la melodia, no només ens basem en les notes que la formen, sinó en la relació interválica que hi ha (horitzontal).

• Sempre s'ha de posar una clau en el pentagrama.
• Existeixen la clau de fa i la de do. Les claus ens indiquen on estan les notes en el pentagrama.
• El que fa que una escala sigui d'un tipus o d'un altre (per exemple, major o menor), és la relació interválica de tons i semitons que hi ha entre les notes d'una escala.
• Hi ha diverses escales, però les més importants són l'Eòlia (escala menor) i la Jònica (major).
• Sostingut puja, bemoll baixa, becaire anul·la l'efecte (puja o baixa semitons).
• L'armadura ens indica els sostinguts i els bemolls.

Harmonia

Harmonia: L'harmonia és tot el que es relaciona... Continuar leyendo "Introducció a la Melodia i l'Harmonia Musical" »

Cronología del Clasicismo

Delimitamos el periodo del Clasicismo entre los años 1730 y 1820. Este movimiento es fundamental para el resto de las artes, ya que se produce una nueva vuelta a los ideales de la cultura grecorromana, basados en la búsqueda de la belleza.

Contexto y Filosofía

Situación del músico

El músico irá afirmándose como un artista liberal que busca llegar a un nuevo público con una música humana y natural, en la que predomina la claridad formal y la sencillez melódica.

La Ilustración

Movimiento cultural favorecido por la burguesía y la pequeña nobleza. Si tuviéramos que definir este periodo con un solo término, sería: Sencillo.

La Ópera en el Clasicismo

Ópera Seria

El iniciador será Gluck, quien sentará las bases... Continuar leyendo "El Clasicismo Musical: Características, Formas y Evolución" »

Eszenarako Musika

Agertoki baten gainean garatzen diren adierazpen artistiko guztiak arte eszenikotzat hartzen dira. Adibideak: antzerkia, dantza, kantua, bakarrizketak...

Adierazpen artistiko horietan, musika osagai garrantzitsua da. Edozein arte eszeniko motari laguntzen dion musikari musika eszeniko deritzo.

Musika eszenikoa, mendebaldean, antzinako Grezian hasi ziren erabiltzen. Duela bi mila urte baino gehiago, antzerki-piezak antzezten zituzten, eta horietan musika oso garrantzitsua zen.

Musika Ikuskizunak

1. Balleta: argumentua duen ikuskizuna da. Musika eta dantza nahasten dira. XVI. mendeko Frantziako gorteetan sortu zen.
2. Opera: Italian sortu zen. Musika landuko genero ospetsuena da. Elkarrizketa mintzaturik ez duen antzerki-obra bat da, pertsonaiek

Romanticismo (1805-1905)

Contexto Social y Cultural

El periodo del Romanticismo musical se enmarca en un contexto social dominado por las burguesías. Culturalmente, proliferan las reuniones en círculos abiertos, donde los intérpretes musicales fascinan al público evocando lo lejano y exótico.

Características Musicales

Se produce un importante cambio estético y sonoro en la música instrumental. Se desarrollan y consolidan diversas formas musicales:

• Formas orquestales: Sinfonía, poema sinfónico, conciertos para solistas.
• Formas pianísticas: Pequeñas obras líricas o descriptivas.
• Música vocal: Destaca la ópera alemana con figuras como Carl Maria von Weber y, especialmente, Richard Wagner, conocido por el uso del leitmotiv y la creación

1) Músicas renacentistas (1450-1600)

El Renacimiento es la época de la polifonía o composición a varias voces, que se impone definitivamente sobre la monodia medieval. Esta polifonía utiliza la técnica del contrapunto imitativo, muy común en este período, que consiste en que las distintas voces, normalmente 3 ó 4, se van imitando entre sí.

2) Música vocal religiosa

La música vocal religiosa adquiere un carácter internacional, es decir, los compositores de toda Europa utilizan las mismas técnicas para componer este tipo de música. El principal género de música religiosa será el motete, una pieza a varias voces (4 ó 5 normalmente), sobre un texto religioso en latín, a capella y de textura predominantemente polifónica, que utiliza... Continuar leyendo "Música Renacentista: Características y Géneros" »

Música Instrumental del Renacimiento

A partir del siglo XV surge la música instrumental. En un principio, la música instrumental no se diferencia de la vocal; es decir, la música que se hace para ser cantada se toca y suena bien, y viceversa. Debido al interés por la música instrumental, aparecen en esta época varios libros describiendo instrumentos y la manera de tocarlos. El instrumento principal y más importante del Renacimiento es el laúd.

Consecuencias de la Música Instrumental

1. Aparición de nuevas formas-estructuras para componer música instrumental, como el tema con variaciones (en España se llama diferencias) o la tocata.
2. Costumbre de tocar varios instrumentos juntos, lo que empieza a llamarse consort o concierto.
3. Aparición

La Música del Romanticismo

Introducción

Como movimiento cultural y artístico, el Romanticismo se extiende desde finales del siglo XVIII hasta finales del XIX. Fue una reacción al Neoclasicismo y una defensa de la libertad, el individualismo y el sentimiento. Se considera el siglo del piano, ya que fue el principal instrumento.

Características Generales

Surgió en Europa a finales del siglo XVIII. Las características principales son:

• Deseo de libertad.
• Evasión de la realidad: se inspiraban en países exóticos, temas sobrenaturales, etc.
• Idealismo y Pesimismo.
• Culto a la naturaleza, atracción por los paisajes salvajes y lo sublime.

Características Musicales

• Búsqueda de contraste musical (dinámicas, tempos, timbres).
• Creación del poema sinfónico.