Chuletas y apuntes de Música de Secundaria

1. Orígens del Jazz i Gèneres Afroamericans

• Orígens: El jazz neix dels cants dels esclaus a les plantacions de cotó al sud dels Estats Units durant el segle XIX.

• Gèneres afroamericans inicials:

  • Cançó de treball (work song): Utilitzat pels esclaus per acompanyar el treball.

  • Gòspel song: Cançó religiosa.

  • Blues: Cançó melancòlica amb ritmes lents.

2. L'Evolució del Jazz: Des de Nova Orleans fins al Bebop

• Abolició de l’esclavitud (1865): Els esclaus alliberats comencen a tocar als barris de ciutats com Nova Orleans.

• Ragtime music: Precursor del jazz, amb Scott Joplin com a figura destacada (ex: Maple Leaf Rag).

• Expansió:

  • 1917: Primer enregistrament de jazz per l’Original Dixieland Jazz Band (orquestra de músics blancs), però les orquestres

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El Classicisme Musical (S. XVIII - XIX)

Context Històric i Social

• El Classicisme comprèn la segona meitat del s. XVIII i l'inici del segle XIX.
• La societat *continua* estant fortament dividida en classes.
• Aquest ordre social es veurà alterat per l'esclat de la **Revolució Francesa** (1789).
• La burgesia també organitzava les seves manifestacions.
• La cultura d'aquesta època és *més racionalista* que la del Barroc. A França apareix el moviment filosòfic i cultural anomenat **Il·lustració**.
• El terme Classicisme prové de la tendència dels artistes de l'època a revalorar i imitar els cànons estètics de la **Roma i la Grècia clàssiques**.

Elements Musicals del Classicisme

Melodia

Estructura clara. Les línies melòdiques són elegants,... Continuar leyendo "Característiques i Formes Musicals del Classicisme i el Barroc" »

Orígenes del Pop y Diferencias con la Música Clásica

La música afroamericana y la música occidental europea se fusionan en el pop en sus orígenes, un género que se gestó en Estados Unidos (EE. UU.).

Música Pop vs. Música Clásica: Contrastes Fundamentales

Existen diferencias clave entre la música pop y la clásica. La música pop utiliza predominantemente instrumentos electrónicos y se apoya en amplificadores (como micrófonos) para su difusión. En contraste, la música clásica prescinde de estos elementos, utilizando el propio espacio de actuación (el edificio) como una caja de resonancia natural para amplificar el sonido.

El Éxito Adaptativo de la Música Popular

El éxito de esta música radica en su notable capacidad para adaptarse... Continuar leyendo "Evolución de la Música Afroamericana y su Impacto en Géneros Modernos" »

La Ópera Barroca: Orígenes y Evolución

La ópera es el espectáculo más importante y complejo que han creado las civilizaciones occidentales. Es una representación teatral en la que se cuentan historias cantando y escenificándolas.

A finales del siglo XVII, la ópera aparece en Florencia, Italia. Aquel momento fue cultural y artísticamente el más importante. El conde Bardi invitó a su casa a artistas de diferentes artes. Realizaban tertulias sobre el arte, y en estas reuniones de la Camerata Florentina fue donde apareció un estilo nuevo. Nace de dos ideas que tenía la Camerata Florentina: plantearon un retorno a este espectáculo en el que intervenían varios aspectos artísticos e intentaron cambiar el planteamiento de la polifonía... Continuar leyendo "Legado Musical Barroco: Ópera, Instrumentos y Formas Clave" »

1. El término Renacimiento y su cronología

El término Renacimiento significa "volver a nacer" y se caracteriza por fijarse en los ideales de la Roma y Grecia clásica. Sus principales ideales son la belleza y la armonía.

2. Cambios sociales y de mentalidad

Se produce un cambio fundamental de mentalidad: se pasa del teocentrismo (Dios como centro de todo) al humanismo (el hombre es el centro del universo y quien manda). Este cambio afecta a la sociedad civil. En el ámbito del cristianismo, la Iglesia se divide en:

• Iglesia Católica.
• Iglesia Protestante.

3. Tres hechos culturales fundamentales

1. Descubrimientos geográficos: El descubrimiento de América anima a viajar y conquistar nuevos territorios.
2. Configuración de los Estados: Se establecen a

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El Pentagrama

Sirve para anotar las notas musicales. Consta de cinco líneas y cuatro espacios que se empiezan a contar desde abajo hacia arriba. Al comienzo del pentagrama se ubica la clave; por ejemplo, la Clave de Sol indica que la nota Sol se encuentra en la segunda línea. En la parte inferior del pentagrama se representan las notas más graves y en la superior, las más agudas.

El Sonido

Es la sensación que se experimenta cuando llegan al oído las ondas producidas por determinados movimientos vibratorios.

Condiciones para que exista el Sonido

Son necesarias tres condiciones:

• Cuerpo sonoro: Un objeto que entra en vibración.
• Medio transmisor: Comunica las vibraciones hasta llegar al oído.
• Cuerpo receptor: Recibe las vibraciones en forma de

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Conceptes bàsics de teoria musical

Intervals: Major i menor

Els adjectius major i menor s'apliquen a intervals, escales i acords per indicar qüestions referides a la magnitud. En un interval, els qualificatius major i menor expressen unes mesures que es compten amb dues unitats anomenades to i semitò. Un semitò és la distància que hi ha entre una nota natural i la seva alteració.

Escales, modes i graus modals

Que una escala sigui major o menor, és a dir, el seu mode, depèn de les característiques que presenten alguns dels seus graus, els anomenats graus modals.

Acords i graus tonals

Els graus tonals són el I, IV i V. Aquests corresponen, respectivament, al de la tònica, al de subdominant i al de dominant. La combinació i successió d'... Continuar leyendo "Guia de Teoria Musical: Intervals, Instruments i Agrupacions" »

Características Generales de la Música Barroca

El estilo barroco se distingue por una serie de características fundamentales:

• Estilo homofónico
• Nacimiento del bajo cifrado
• Estilo armónico
• Independencia entre música vocal e instrumental
• Música dramática
• Ritmo reiterado
• Acordes disonantes
• Música profana
• El compositor practica todos los géneros de su época.

Música Vocal Profana en el Barroco

El Madrigal

El madrigal es una de las formas más representativas de este cambio estilístico. Su consolidación se observa a partir del Libro V de Madrigales de Claudio Monteverdi.

La Ópera

La ópera, surgida alrededor de 1650, es una obra dramática donde los actores representan una historia en un escenario.

Características de la Ópera:

• Obertura: Introducción

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El Siglo XX: Contexto Histórico y Cultural

En relación con el Siglo XX

• Acontecimientos históricos: Instauración de las democracias liberales, la población empezó a participar activamente en política, surgieron movimientos feministas y grandes guerras.
• Inventos: Antibióticos, radio, ordenadores e internet.
• Tendencias artísticas: Impresionismo, expresionismo, cubismo, futurismo.
• Compositores: Claude Debussy, Maurice Ravel, Antón Webern, Alban Berg.
• Instrumentos musicales: Theremin, sintetizador, Ondas Martenot, sampler.

La Música del Siglo XX: Características y Evolución

Sobre la música del Siglo XX

• Muy variada; nunca habían convivido tantas tendencias musicales a la vez.
• Perseguía la novedad, la experimentación y la originalidad.
• Buscaban

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La Música del Clasicismo: Géneros, Formas y Compositores Clave

El estilo musical clásico es aquel que se desarrolló en la segunda mitad del siglo XVIII en torno a la obra de tres grandes compositores: Haydn, Mozart y Beethoven. No debes confundir este estilo musical con la expresión "música clásica", que se utiliza de manera genérica para diferenciar la música culta de la música popular.

Características Fundamentales de la Música Clásica

Las características de la música del Clasicismo se podrían resumir del siguiente modo:

• La música clásica se basa en cierto equilibrio, proporción y simetría de sus elementos musicales: ritmo, melodía, armonía, etcétera.
• La melodía se vuelve más comprensible y se memoriza mejor al estar estructurada

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