Concierto que contrasta un grupo de solistas con el resto de la orquesta

Aspectos generales

• El Barroco abarca desde el Siglo XVII hasta mediados del Siglo XVIII.
• El Barroco musical va desde 1600(publicación de la primera ópera) a 1750(Muerte de Bach el compositor más importante del Barroco)
• El arte se caracteriza por ser recargado busca la emoción a través de la tensión y el movimiento.
• En la literatura destacan Cervantes y Calderón, en España y en Francia, Molliere.
• En la ciencia se dan grandes avances con Galileo o Newton.
• Se busca en la música Barroca la emoción del oyente.

Música vocal

Profana

• Ópera

Religiosa

• Oratorio
• Pasión
• Cantata

Música instrumental

• Suite
• Fuga
• Sonata
• Concierto

• Concierto grosso
• Concierto solista

Instrumentos

• Cuerda frotada
• Oboe
• Tecla

• Clave

• Orquesta

Carácterísticas del Barroco

El bajo continúo

Textura musical basada en una melodía sustentada en una voz grave, llevando a veces unas cifras y alteraciones (bajo cifrado) que ayudaban al intérprete a rellenar con notas el acompañamiento.

El contraste

Instrumentos grandes y pequeños, timbres diferentes…

El movimiento

Pulsación regular y muy marcada. Aparece el concepto de compás como sucesión de tiempos fuertes y débiles.

El sistema tonal

Se instaura la tonalidad que reduce los modos de las escalas a 2, mayor y menor.

Ópera

Es el género más importante de la historia de la música vocal, definida como una obra de teatro musicalizada.

Principales autores: Haëdel, Monteverdi, Lully y Purcell.

Las historias debían ser adaptadas por escrito y a esa adaptación se le llama libreto.

Música vocal religiosa

Oratorios

Se elaboraban poniendo músicas a historias religiosas, normalmente basadas en hechos de la Biblia. No hay representación escénica, se interpreta por una orquesta, coro y cantantes solistas que narran la historia en un escenario sin decoración. 

La obra maestra de la música vocal es La Pasión según San Mateo de Bach.

Música instrumental

 La música instrumental barroca alcanza su independencia definitiva. 

La música se compone pensada expresamente para los instrumentos, surgen los siguientes géneros:
concierto,  suite, fuga y sonata.

“Concierto” posiblemente proviene del italiano “concertare” que significa rivalizar/ competir, esto tiene sentido,  ya que los diferentes grupos de instrumentos rivalizaban entre sí.

El concierto se divide en 2 subgéneros:

Concierto grosso: la rivalidad se da entre un grupo pequeño de instrumentos, el concertino y el resto de la orquesta o tutti. 

Haëndel y Corelli

Concierto para solista: El diálogo se da entre un grupo pequeño de instrumentos y la orquesta. 

Vivaldi y Bach

A diferencia del concierto grosso que desaparecerá al final del Barroco, el concierto solista se sigue practicando actualmente.

Se estructura en 3 partes o movimientos que contrastan en el tempo: rápido, lento, rápido

Instrumentos: Guitarra

Guitarra clásica o española

Es un instrumento musical de cuerda pulsada, compuesto de una caja de madera con un agujero acústico en el centro de la tapa, seis cuerdas y un mástil con trastes.

Su sonido se suele asociar a la música clásica, flamenco y folclore de varios países.

Guitarra acústica

La principal diferencia de la guitarra acústica a la clásica es el tamaño (generalmente más grande) y las cuerdas, que son metálicas con estos se consigue mayor volumen y brillo. Pop, country, blues y todos sus subgéneros.

Guitarra eléctrica

Cuenta con 1 o más transductores electromagnéticos, llamados “pastillas” que convierten las vibraciones de las cuerdas en señales eléctricas capaces de ser amplificadas. Sus sonidos más agresivos dieron lugar al vocabulario del rock, estando también presente en el blues, soul, funk, heavy, country, pop…

Suite

La suite de danzas o sucesión de danzas,  fue otro de los géneros importantes del Barroco.

Consta de varios movimientos que contrastan en carácter, tempo y compás. La sucesión de danzas más utilizada fue: Allemande, courante, zarabunda y giga.

Instrumentos del Barroco

El Barroco es decisivo para los instrumentos porque:

• Se desarrolla la familia de cuerda frotada(violín, viola, violonchelo y contrabajo)(es la época de los grandes luthiers, como Stradivarius o amati)
• Algunos instrumentos adoptan su forma definitiva (oboe, que evoluciona de las chirimías renacentistas)
• La orquesta ya será más o menos estable. Se irán incorporando nuevos instrumentos y así cada vez será más amplia.
• Los instrumentos de cuerda también serán importantes(clave y clavecín