Chuletas y apuntes de Música

Música Clásica: Características y Etiqueta en la Sala de Conciertos

Características de la Música Clásica

• Se aprende de manera académica en escuelas o conservatorios.
• Se conserva en partituras tal y como fue concebida originalmente.
• Es compleja y difícil de memorizar.
• El compositor es normalmente conocido.
• Es interpretada por músicos profesionales en espacios construidos específicamente para ella.

Etiqueta y Protocolo en el Concierto

Normas Esenciales

• Puntualidad: Es muy importante, ya que las puertas cierran a la hora que comienza la obra y no hay manera de entrar.
• Silencio: Antes de empezar hay que apagar el móvil y durante toda la obra debemos mantener silencio.
• Aplausos: Solamente se puede aplaudir en momentos específicos: cuando sale el

El Romanticisme Musical

No mecenes. Estava reconegut com a un geni creador pel públic. El nacionalisme sorgeix com un component més del romanticisme, i reforça la idea d’individualitat a través de l’ús del folklore. Tots els grans músics componien simfonies i concerts. Els instruments protagonistes seran el piano i el violí per a fer les composicions dels concerts solistes.

Formes Musicals Romàntiques

Simfonies: Schubert, Mendelssohn, Bruckner, Brahms, Mahler.

Concerts: Schumann, Chopin, Liszt, Txaikovski.

L’orquestra romàntica multiplica el nombre d’executants (al voltant de 100) i amplia amb instruments nous les seccions de vent i percussió.

Música Programàtica

Té per objectiu evocar idees o imatges extramusicals en la ment... Continuar leyendo "El Romanticisme Musical: Característiques, Compositors i Nacionalisme" »

Cinema Nacional Francès: Nouvelle Vague (1955-1965)

La Nouvelle Vague és un dels moviments més influents de la història del cinema, canviant la valoració de la figura del director. Sense la Nouvelle Vague no s'entén el cinema dels anys 70-80. El moviment comença amb la creació de filmoteques a França, espais on es projectaven i conservaven films d'alt valor cinematogràfic o històric. Això permetia veure pel·lícules de dècades anteriors, atraient molts parisencs a la Cinémathèque Française. Allà descobreixen un cinema més ampli del que s'estava projectant habitualment. Joves cineastes col·laboraven activament en tertúlies després de les pel·lícules i comencen a publicar en revistes de crítica de cinema, destacant Cahiers

1. Estructura y Organización de la Orquesta Sinfónica

Número de componentes

En las orquestas sinfónicas más numerosas, la familia de la cuerda puede contar con más de 70 representantes: 40 violines, 10 o 12 violonchelos, 6 u 8 contrabajos y 1 o 2 arpas.

Colocación

La sección de cuerda (con instrumentos menos sonoros que el viento y la percusión) se coloca cerca del director. Detrás se sitúa el viento madera (clarinetes, flautas) y, a continuación, el viento metal (trompas, trompetas...). La percusión, mucho más potente, siempre aparecerá al fondo y alejada del director.

Repertorio

Las sinfonías y los conciertos son obras concebidas para la orquesta sinfónica. En las primeras, que suelen durar de 15 a 30 minutos, todos los instrumentos... Continuar leyendo "Estructura de la Orquesta Sinfónica y Fundamentos de Teoría Musical" »

Influencia de la Música en la Sociedad y Evolución de los Géneros Musicales

1. Música Popular Urbana

La música popular urbana se caracteriza por:

• La influencia de los avances tecnológicos.
• Su conexión con la sociedad.
• Los elementos de identificación juvenil.
• Su función comercial.
• La relación con los medios de comunicación de masas.

2. Los Espirituales y el Gospel

La religión desempeñó un papel fundamental en la integración de la población esclava, ya que permitía un único espacio posible de convivencia. Los espirituales son los cantos religiosos practicados en estas comunidades y tienen su origen en el siglo XVIII, mezcla de tradición europea y africana. Hablamos de liberación y esperanza en una vida mejor.

3. El Blues

El blues alude... Continuar leyendo "Evolución de la Música Popular: Del Blues al Rock Progresivo" »

Concerto grossoa (pluralean concerti grossi eta, italieraz, kontzertu handia esan nahi duena), musika barrokoko forma ezagun bat izan zen. Musika talde batek erabiltzen zuen, eta lau eta sei mugimendu artean zituen. Mugimendu hauetan, musika gaia bakarlari talde txiki baten (concertino) eta orkestra osoaren (ripieno) artean pasatzen zen.

Jatorria eta Garapena

Konposatzaile frantziarrek, aldiz, nahiago zuten orkestra osoari, haizezko musika tresnen hirukote batek aurre egitea, sinfonia klasikoaren hirugarren mugimenduan jarraituko zuena (hasieran minuetoa eta, erromantizismo garaian, scherzoan).

Forma hau, ziuraski, 1680an garatuko zuen Alessandro Stradellak, nork, dirudienez, concertinoa eta ripienoa forma bereizgarri honetan konbinatzen diren... Continuar leyendo "Concerto Grosso: Musika Barrokoaren Forma Nagusia" »

Principals grups lingüístics de la família indoeuropea

• Grup indoirànic: hindi i persa modern.
• Grup anatòlic.
• Grup armeni.
• Grup grec.
• Grup albanès.
• Grup itàlic: castellà, català, occità, francès, retoromànic, italià, romanès i galaicoportuguès.
• Grup bàltic: lituà i letó.
• Grup eslau: eslovè, txec, polonès, rus i ucraïnès.
• Grup germànic: suec, noruec, danès, islandès, alemany, anglès i neerlandès.
• Grup cèltic: irlandès, escocès, gal·lès i bretó.

Llengües no indoeuropees

Basc (èuscar), finès, lapó, estonià, hongarès, georgià i turc.

Influències lingüístiques

• Substrat: ibèric, celta i basc.
• Superstrat: germànic i àrab.
• Adstrat: occità, castellà, francès, llengües precolombines, anglès, etc.

Llengües romàniques

Gallec-... Continuar leyendo "Classificació de les llengües indoeuropees i evolució del llatí" »

Las Etapas Creativas de Beethoven

Su periodo de juventud abarca 50 obras divididas en tres etapas:

1. Primeros años en Viena

Obras de tradición clásica, música de cámara, primeros conciertos para piano y las dos primeras sinfonías.

2. Periodo intermedio

Comienza a romper las normas al encontrarlas demasiado limitadas para la expresión de sus ideas. Introduce en la música un fuerte contenido extramusical, una idea poética y matices dramáticos que se dirigen a la fantasía del oyente. Rompe con el desarrollo normal de los temas musicales, traza contrastes en melodía, ritmo y dinámica, manteniendo un conjunto equilibradamente clásico.

Obras destacadas de esta época:

• Sinfonía n.º 3 (Heroica): Dedicada a Napoleón, incluye una marcha fúnebre

1. Hot Jazz:
   No es un subgénero del jazz como tal, es más bien un término utilizado para referirse a todos los estilos que se desarrollaron en el jazz anterior a 1930, es decir, incluye los estilos del jazz de Nueva Orleans, Chicago y Nueva York.
   Se le conoce también como jazz tradicional.
2. Swing:
   Surgido hacia principios de 1930, es un estilo de jazz eminentemente orquestal, influido por la música de origen europeo. Conserva elementos importantes del Hot Jazz, pero tuvo innovaciones como el aumento en el número de músicos en la banda (de ahí el nombre de 'Big Bands'), estableció un ritmo propio, se enfoca mucho en una armonía 'vertical' y suele repetirse una frase corta o 'riff' con un crescendo (aumenta la intensidad) al final.
3. Bebop:
   También

Conceptos Fundamentales de la Música

Timbre: cualidad del sonido que nos permite saber qué lo ha producido.

Instrumentación: arte de combinar los timbres de los distintos instrumentos musicales.

Orquestación: instrumentación para orquesta.

Orquesta sinfónica: agrupación de entre 40 y 100 músicos de todas las familias instrumentales.

Familia y secciones: se refiere a cómo colocar a los músicos de la orquesta y disponer los instrumentos en la partitura (se ordenan de arriba a abajo, situando el más agudo en la parte superior).

Instrumentos Idiófonos

Madera

• Xilófono: placas afinadas.
• Temple-block: bloque de madera con hendidura y vacío por dentro.
• Claves: dos bastones, uno contra otro.
• Castañuelas: dos piezas cóncavas de madera.

Metal

• Glockenspiel: