Chuletas y apuntes de Lengua y literatura de Formación Profesional

El Ahogado de Tristán Solarte: Un Reflejo de la Sociedad y sus Silencios

En una comunidad tropical, donde el calor parece encubrir los secretos y los susurros flotan como vapor en el aire, el cuerpo de un joven aparece ahogado. Así comienza la novela El ahogado de Tristán Solarte, publicada en 1957. La historia, que en apariencia gira en torno a una investigación policial, pronto se transforma en una indagación mucho más profunda: no sobre un crimen, sino sobre una sociedad que se ahoga en sus propios prejuicios. A través de la figura del joven Rafael, Solarte nos empuja a cuestionar qué tanto toleramos lo distinto, lo libre, lo ambiguo. En este ensayo, me propongo reflexionar sobre cómo esta novela no busca resolver un misterio, sino... Continuar leyendo "El Ahogado de Tristán Solarte: Identidad, Prejuicio y el Poder del Silencio Social" »

1. L'amor en la poesia de Miquel Martí i Pol

En aquest sonet de Miquel Martí i Pol, s’expressa un amor sincer, íntim i humà, allunyat de l’exaltació exagerada o idealitzada. El poeta es dirigeix a una persona estimada des d’una proximitat emocional: utilitza "els mots de cada dia", el llenguatge quotidià i planer, per expressar l’amor com una emoció profunda però real i domèstica. També s'hi nota un to de tendresa i complicitat, ja que el sonet és una forma de comunicació honesta i directa amb l’estimat o estimada, sense artificis.

A diferència de l’amor del trobadorisme medieval, que era idealitzat, distant i sovint inassolible, aquest poema trenca amb la noció de dama inaccessible. En l’amor trobadoresc, el poeta... Continuar leyendo "Guia de Llengua Catalana: Literatura, Gramàtica i Ús" »

M.H. fue un hombre comprometido con sus orígenes, su tierra, sus ideas y con la causa que defendió. Al servicio de este compromiso pone su literatura: su poesía y su teatro. Su obra dramática fue escrita entre 1933 y 1937. Antes de la aparición de su teatro de guerra, había escrito cuatro piezas largas. La última pieza es de heroísmo, centrada en torno a la figura de Pedro, héroe popular, cuya vida y personalidad tienen un valor ejemplar.

Teatro como Testimonio Histórico

Este teatro es testimonio de un momento histórico y cumple con un fin. La poesía la emplea para luchar por la causa republicana y escribe Viento del pueblo. Son poemas que lloran la muerte de Lorca, de los hombres en el frente de batalla, que cantan al niño yuntero,... Continuar leyendo "El Compromiso de M.H.: Poesía y Teatro en Tiempos de Guerra" »

Introducción y Biografía de Pedro García Cabrera

El poema "Un día habrá una isla", de Pedro García Cabrera, es el objeto de este estudio. Nacido en La Gomera en 1905, el autor se trasladó a Tenerife en 1915. Sus primeros poemas fueron publicados en la Gaceta de Tenerife. En los años siguientes, también publicó en la revista Hespérides, donde apareció su primera obra de relevancia, Líquenes.

En 1930, fundó la revista Cartones y dirigió la publicación Altavoz. Tras la caída de Primo de Rivera, publicó artículos donde manifestó sus pronunciamientos sociales, como "El Socialista". Con la Guerra Civil, fue encarcelado por su ideología. Fue en prisión donde terminó obras como Entre la guerra y tú, Romancero cautivo o Viaje al

Temas Sociales y Comportamiento Femenino

En la situación de la mujer existían dos formas de comportamiento femenino:

• Una moral relajada, la cual llevaba una vida aparentemente de libertad y vivían al margen de la sociedad, como la hija de la Librada o la Roseta.
• El otro comportamiento es el de la honra y la decencia, que implica el cumplimiento de unas normas sociales.

La mujer estaba sometida al varón. La situación de las mujeres se escenifica con un violento y descarnado enfrentamiento entre ellas. Son las protagonistas de hechos amargos y violentos, viviendo un drama marcado por la ausencia del amor, representada por el temor a quedarse solteras. Las mujeres sufrían una represión sexual y la infelicidad amorosa, excepto Adela, que simboliza... Continuar leyendo "Sociedad, Honor e Hipocresía en el Drama Español: Un Recorrido Teatral hasta Lorca" »

La novela española en los años 40

Nada más terminar la Guerra Civil, abundó la novela de temática bélica y propósito propagandístico. Se trató de una narrativa de escasa calidad literaria, preocupada sobre todo en difundir las ideas patrióticas y que intentaba ocultar la dura realidad de la España de la inmediata posguerra.

A la novela de posguerra le costó desarrollarse debido a la fuerte censura de las obras de autores extranjeros que simpatizaron con la República. En este contexto, cabe destacar dos grupos de autores:

• Autores continuistas: Aquellos que siguen con el realismo tradicional sin introducir innovaciones técnicas ni temáticas, como José María Zunzunegui y José María Gironella.
• Autores innovadores: Novelistas que

Autoridad y Libertad en la Casa de Bernarda Alba

La tensión entre autoridad y libertad es el eje central de la obra. Bernarda impone sus normas opresivas, pero María Josefa y Adela intentan rebelarse y hacer frente a su dominio. El resto de las hijas aceptan con resignación su vida, aunque Martirio, en alguna ocasión, se enfrenta también a su madre. Las criadas viven bajo el dominio y la autoridad de Bernarda; le temen y se limitan a murmurar a sus espaldas.

El Autoritarismo de Bernarda

El autoritarismo de Bernarda se refleja desde su primera intervención y constituye un rasgo fundamental de su carácter. Utiliza expresiones como: "Aquí se hace lo que yo mando" y "Yo mandaré en lo mío y lo vuestro".

La Búsqueda de Libertad

• Adela: Su deseo

'Las Manos' de Miguel Hernández: Un Canto al Trabajo y la Lucha

"Las Manos", poema de Miguel Hernández de 1937, forma parte de su libro *Viento del pueblo*, escrito durante la Guerra Civil Española. En esta obra, Hernández pasa de un lirismo íntimo a una poesía de compromiso social y político, destacando la lucha de los trabajadores contra la opresión. El poema reflexiona sobre el papel esencial de las manos en la vida humana, simbolizando dos fuerzas opuestas en la sociedad. A través de ellas, se expresa el trabajo, los sentimientos y los vínculos humanos.

Las manos trabajadoras, que representan la honradez y la construcción de un futuro mejor.

”Dos especies de manos se enfrentan en la vida, brotan del corazón, irrumpen por los... Continuar leyendo "Análisis del Poema 'Las Manos' de Miguel Hernández: Símbolo de Lucha y Trabajo" »

El Realismo Mágico en La Casa de los Espíritus

El realismo mágico es un género artístico y literario que emergió entre los años 1920 y 1930. Inicialmente, el término fue acuñado por el crítico de arte alemán Franz Roh para describir las obras de pintores germanos de la posguerra que representaban una realidad alterada. Posteriormente, fue adoptado por escritores latinoamericanos.

Desde mediados del siglo XX, la narrativa latinoamericana expandió su enfoque más allá de la naturaleza, los indígenas y otros temas comunes de la novela realista. Las revoluciones culturales y políticas, un fuerte arraigo a la superstición, regímenes autoritarios y otros procesos locales se combinaron con las vanguardias europeas, el psicoanálisis... Continuar leyendo "Realismo Mágico y lo Sobrenatural en la Obra de Isabel Allende" »

EL MODERNISMO

A finales del siglo XIX España pasa por una época de convulsión política: el Sexenio Revolucionario, el reinado de Amadeo I de Saboya, la I República, la Restauración en la figura de Alfonso XII y el fin de siglo con la regencia de María Cristina y el reinado de Alfonso XIII. Esto trae conflictos políticos, económicos y sociales, y un cambio en la visión del mundo con nuevos movimientos artísticos y literarios.

En este contexto, entra el Modernismo, un movimiento literario iberoamericano y español de finales del siglo XIX y principios del XX cuyo objetivo es crear obras que sean ejemplos de belleza suprema.

Surgió en Hispanoamérica y sus orígenes son consecuencia de unos factores histórico-sociales y literarios. Por... Continuar leyendo "Panorama de la literatura española del siglo XX" »