Chuletas y apuntes de Arte y Humanidades de Universidad

Arquitectura y Urbanismo Barroco: Características y Evolución

El urbanismo barroco hereda los esquemas del Renacimiento, manteniendo el racionalismo y una concepción integrada de arquitectura y urbanismo. A finales del siglo XVI, el Renacimiento es sustituido por el Barroco. Aparecen espacios públicos definidos, como paseos, plazas y edificios de servicios (hospitales, escuelas, etc.).

Materiales y Formas Arquitectónicas

• Material principal: Piedra sillar. Para interiores, se utiliza mármol de varios colores.
• Plantas: Se sigue utilizando la planta basilical y central, pero ahora predomina la línea curva (plantas elípticas, circulares y mixtas).
• Curvas y Dinamismo: Se emplea un repertorio de infinitas curvas (elipses, parábolas). Las columnas

El Arte Mozárabe: Fusión Cultural en la Península Ibérica

A lo largo del siglo X y gran parte del XI, los mozárabes, en ocasiones perseguidos por los árabes, se trasladaron a territorio cristiano, concentrándose principalmente en la mitad norte de la Península Ibérica. Al hacerlo, llevaron consigo elementos artísticos propiamente musulmanes, que se fundieron con las tradiciones ya existentes.

Las creaciones artísticas más importantes del arte mozárabe son la arquitectura, la ilustración de libros y la orfebrería.

Arquitectura Mozárabe: Características y Elementos Definitorios

Los elementos arquitectónicos que definen el arte mozárabe son:

• El sillar de piedra.
• El arco de herradura (característico de la tradición islámica).
• Los

Elements Sostinguts en Arquitectura

Llinda:

Element horitzontal que transmet les càrregues de l'obertura de manera vertical.

Arc:

Element corbat que desvia lateralment les càrregues de la coberta.

Entaulament:

Són tots aquells elements situats a sobre de les columnes.

Arquitrau:

Element horitzontal que transmet les càrregues de la coberta en forma vertical.

Fris:

Part mitjana de l'entaulament, situat entre l'arquitrau i la cornisa.

Cornisa:

Part superior de l'entaulament, generalment decorada.

Frontó:

Coronament triangular d'una façana o d'un pòrtic sobre portalades o finestres.

Timpà:

Element decoratiu que tapa el frontó.

Dovella:

Cadascuna de les peces que componen la volta de l'arc.

Salmer:

Primera dovella al començament de l'arc.

Línia d'imposta:

Neoclassicisme

Característiques generals

Segona meitat S.XVIII, Interès per l'antiguitat grecoromana, Reacció contra el barroc i el rococó, Predomini de la raó sobre la imaginació, harmonia i equilibri, Estèticament es dona més valor a l'art grec que a l'art romà, i políticament el seu model és la república romana. No es conformen en imitar, sinó que volen crear un estil nou i modern. Estil academicista. És l'estil propi de la Il·lustració. L'arquitectura neoclàssica predomina a la França de l'època napoleònica i als EEUU.

Escultura, Els escultors neoclàssics van copiar els models clàssics que consideraven insuperables. Temàtica mitològica. Materials: marbre i bronze. Gèneres: retrats, monuments públics i monuments funeraris.... Continuar leyendo "Neoclassicisme i Romanticisme" »

Manuscritos Iluminados Mozárabes: Los Beatos

Afortunadamente, se conocen los nombres de varios de sus ilustradores.

El Beato de Santo Domingo de Silos

Por ahora, el ejemplar conservado con ilustraciones más antiguo se remonta al último cuarto del siglo IX. Se trata de un manuscrito que se encuentra en el Monasterio de Santo Domingo de Silos, del que tan solo se conserva una hoja, la que representa el Altar de los Mártires.

Los Beatos del Scriptorium de Tábara

Realizados en el scriptorium del desaparecido Monasterio de San Salvador de Tábara, han llegado hasta nuestros días tres ejemplares:

• El Beato de la Biblioteca Pierpont Morgan de Nueva York, iluminado por Magio. Consta de 299 hojas con 89 ilustraciones.
• El denominado Beato de Tábara del

Precisiones Históricas

Se trata de un período claramente marcado por enfrentamientos externos, pérdida de territorios y, sobre todo, por la irrupción de la iconoclastia en el corazón del imperio. Ello desemboca en una guerra civil religiosa. Algunos de los acontecimientos más importantes fueron:

• La prohibición de representación de imágenes por parte del Emperador León III en el año 730 y la destrucción de las ya existentes.
• Enfrentamiento entre iconoclastas (detractores de las imágenes) e iconódulos (defensores de las imágenes).
• Celebración de varios Concilios, en los que se discutió la conveniencia de la representación de figuras divinas (en el 787 se celebró el II Concilio de Nicea, convocado por la Emperatriz Irene, en el

Características Generales del Barroco

Entendemos por Barroco el estilo artístico que durante el siglo XVII y parte del XVIII se difunde por casi toda Europa y América Latina.

El término barroco ha tenido un matiz peyorativo al que se refieren algunas de las posibles procedencias del término, como la palabra portuguesa *barrueco* que designa una perla irregular o de forma imperfecta, o *baroco*, nombre de uno de los silogismos más retorcidos y tortuosos. La palabra terminó utilizándose como sinónimo de algo extravagante y raro. En el siglo XIX se revalorizó enormemente y pasó a ser considerado como un periodo artístico diferenciado del Renacimiento.

El Barroco aparece en Roma a finales del siglo XVI y se convierte tanto en la plástica... Continuar leyendo "Explorando el Arte Barroco: Características, Figuras Clave y su Impacto" »

Diferències Materials i Tècniques: Arquitectura Grega i Romana

Diferència material i tècnica constructiva entre l’arquitectura romana i grega i què va suposar aquesta diferència en termes d’espai, estil arquitectònic i tipus constructiu.

L’arquitectura romana està basada en l’arquitectura grega, però també en l’arquitectura etrusca. Els grecs, quan construïen, ho feien de tal forma que tot semblés espectacular i estigués ben treballat. Les seves construccions eren de grans proporcions i eren atractives vistes des de fora, ja que per dintre no estaven gens decorades ni tan treballades com a l’exterior. Els grecs treballaven molt amb la pedra i amb el polit fi.

Tècniques Constructives Gregues

La tècnica constructiva grega... Continuar leyendo "Arquitectura Romana vs. Grega: Materials, Tècniques i Evolució Constructiva" »

Introducción al Arte Prehistórico

El Arte Prehistórico es aquel que desarrolló el ser humano en épocas anteriores a los documentos históricos.

Etapas y Manifestaciones Artísticas

Las principales etapas de la Prehistoria y sus actividades artísticas características son:

• Paleolítico: Pinturas rupestres y estatuillas.
• Neolítico: Monumentos megalíticos, máscaras y cerámica.
• Edad de los Metales: Monumentos específicos (Navetas, Talayots, Nuragas) y orfebrería.

Tipos de Arte Prehistórico

El arte prehistórico se clasifica generalmente según su ubicación:

• Arte Rupestre: Pinturas o grabados que se encuentran sobre rocas o en paredes de cuevas y, por tanto, son inmóviles.
• Arte Mobiliar: Constituido por objetos manejables de hueso y piedra,