Chuletas y apuntes de Arte y Humanidades de Primaria

El Barroco Italiano: Arquitectura y Maestros del Siglo XVII

El Barroco italiano, que se extiende desde principios del siglo XVII hasta mediados del siglo XVIII, es un estilo ampuloso y recargado donde las formas adquieren movimiento y predomina el sentido de lo teatral.

En su desarrollo, tuvo gran influencia la labor de la Iglesia tras el Concilio de Trento, que inició la Contrarreforma Católica para frenar la Reforma Protestante.

Características y Periodos del Barroco Italiano

Los edificios se llenan de movimiento y se emplean elementos como los frontones curvos o partidos o las columnas salomónicas.

Las fachadas de los edificios tienen múltiples planos que introducen efectos de luz y juego de perspectiva.

Produce efectos ilusionistas que agrandan... Continuar leyendo "El Barroco Italiano: Arquitectura, Maestros y Legado del Siglo XVII" »

El Renacimiento

A lo largo del siglo XV, la civilización europea entró en un largo proceso de enriquecimiento y expansión, acompañado de cambios sociales, políticos y económicos. En consecuencia, se produjo un cambio de mentalidad que cristalizó en el Renacimiento, un movimiento literario y artístico con el que se inicia la Edad Moderna. Se considera uno de los movimientos culturales más importantes de Occidente.

Contexto Histórico

El afianzamiento de la burguesía influyó notablemente en estos cambios. Se trataba de una burguesía con espíritu de empresa y ánimo de lucro que buscaba nuevos mercados para sus negocios, lo que supuso un empuje económico que incidió en la prosperidad de las ciudades y en el continuo aumento de su... Continuar leyendo "El Renacimiento: Arte, Arquitectura y Humanismo en la Edad Moderna" »

Contexto Histórico del Renacimiento (Siglos XV y XVI)

El Renacimiento se inspira en el arte clásico y promueve el pensamiento racional, el antropocentrismo y el humanismo, destacando la importancia del ser humano. Se impulsa el descubrimiento del método científico y el neoplatonismo. La invención de la imprenta fue crucial para la difusión de ideas.

Economía y Sociedad: La llegada de metales preciosos de América provocó inflación. La sociedad se estructuraba en tres estamentos, pero la burguesía adquirió mayor poder. Nacieron los estados modernos (como Francia y España) con monarquías autoritarias. Las guerras de religión fueron comunes debido a la Contrarreforma católica.

Origen y Difusión: El movimiento surge en Italia debido... Continuar leyendo "Evolución y Estilos del Renacimiento: Del Quattrocento al Manierismo" »

Obres arquitectòniques

Presentació

Té un estat de conservació molt bo. Innovacions tècniques del conjunt, sobretot per l’ús de la cúpula. El sistema de coberta ja no és de dues aigües. Això el va salvar perquè els romans no li van veure el prototip de temple grec, és un temple nou.

Dades bàsiques

1. Autor. Anònim (potser que fou Apol·lodor de Damasc)

2. Títol. Panteó de Roma. Subtítol: església de santa Maria dels màrtirs.

3. Estil. Art romà imperial.

4. Cronologia. 118-128 dC

5. Tipus de construcció. Temple.

6. Ubicació. Centre de Roma

Breu biografia

Descripció formal

1. Descripció construcció:

Planta-espai. Edifici de planta circular, una gran naos interior, amb un sol pòrtic d’accés que és el pronaos. Al pòrtic hi ha 8 columnes corínties... Continuar leyendo "El Panteó de Roma: Un Temple Circular amb Cúpula" »

Església de San Lorenzo (Florència)

Dades Generals

• Arquitecte: Filippo Brunelleschi (1377-1446)
• Cronologia: 1421-1470
• Localització: Florència
• Estil: Renaixement (Quattrocento)
• Materials: Pedra
• Sistema constructiu: Arquitravat i voltat

L'Autor: Filippo Brunelleschi

Brunelleschi va començar com a escultor en un taller florentí i era membre del gremi dels orfebres. Va competir amb Ghiberti per esculpir les dues portes del Baptisteri del Duomo de Florència. Sembla que va treballar a Roma amb el seu amic Donatello. Els seus coneixements comprenien des de les matemàtiques i l’enginyeria fins a l’estudi dels monuments antics. Va fer les primeres proves amb la perspectiva en el camp del dibuix.

Característiques Constructives (CH)

Feta entre 1421... Continuar leyendo "Anàlisi Comparativa: Església de San Lorenzo i Tempietto de San Pietro in Montorio" »

El Rapte de les Sabines de Giambologna

Autor: Giambologna (Douai, 1529 – Florència, 1608).

Cronologia: 1581-1583.

Tipus: Escultura exempta.

Materials: Marbre.

Mides: 4,10 m (altitud).

Estil: Manierista.

Tema: Llegendari / al·legòric.

Localització: Plaça de la Signoria. Loggia dei Lanzi (Florència).

Context Històric de l'Autor (Giambologna)

Giambologna va néixer a Douai el 1529. Va aprendre al costat de Jean Dubroecq i el 1550 va viatjar a Itàlia. Influenciat per Miquel Àngel, les seves obres es desenvolupen en el ple estil manierista, anunciant ja el Barroc. Realitza també escultures de tema religiós.

Bologna suposa la confluència del classicisme renaixentista italià, més directament influït per Miquel Àngel, juntament amb el manierisme... Continuar leyendo "Anàlisi de "El Rapte de les Sabines" de Giambologna i "La Pietat" de Miquel Àngel" »

Características Generales del Arte Griego

Toda la cultura griega y el arte de Occidente están marcados por el legado clásico, que constituye la base más sólida e importante de la civilización occidental. La frase del filósofo Pitágoras, “el hombre es la medida de todas las cosas”, sintetiza las características del arte helénico.

Se inicia una búsqueda de la belleza, basándose en la armonía y proporcionalidad en relación al ser humano. En esta búsqueda, los edificios fueron ganando esbeltez y elegancia, en parte gracias a las correcciones visuales efectuadas a partir de cálculos matemáticos. En la escultura, el progreso hacia la belleza consistió en la captación naturalista de la belleza humana.

Urbanismo Griego

El urbanismo... Continuar leyendo "Arte Griego Clásico: Fundamentos, Urbanismo y Estilos Arquitectónicos" »

Vocabulario del arte gótico

Términos y definiciones esenciales relacionados con la arquitectura, la escultura y la pintura del periodo gótico.

1. Arco ojival: Arco de medio punto apuntado. Es típico del arte gótico, pero ya había sido utilizado tanto en la arquitectura musulmana como en la románica.
2. Bóveda de crucería o de ojiva: Nace de la bóveda de aristas surgida en el período anterior (formada por el cruce en ángulo recto de dos bóvedas de cañón) y se refuerza con nervios. La novedad gótica consiste en que estas bóvedas se apuntaron, constituyéndose los nervios lógicamente en arcos ojivales. El punto donde se cruzan se refuerza con un elemento llamado clave.
3. Arbotante: Elemento estructural exterior con forma de medio arco que