UNITAT 5: RENAIXEMENT

Cronologia: s. XV-XVII. Volen el “renaixement” dels clàssics. No els agradava l'art gòtic. Són conscients que són “genis” i fan art. Neix a Itàlia.

Períodes:

• Quattrocento (1400): creatiu, no són artesans, tenen la capacitat de crear, període de provatures.
• Cinquecento (1500): intenten perfeccionar el que ja s'ha fet.
• Manierisme (1600): fan obres a la “maniera” d'altres autors.

Context històric: les ciutats volen ser modernes, necessiten l'ajuda d'artistes per reformar o fer de nou construccions antigues. La nova construcció la promou l'església (papes), la noblesa, la monarquia i la burgesia (família Medici). Bonança econòmica, porten pigments d'Amèrica i es comercialitzen. Pensament: recuperar l'humanisme... Continuar leyendo "Renaixement i Barroc: Art, Història i Característiques" »

El Naturalismo: El Legado de Caravaggio

El Naturalismo es un estilo artístico caracterizado por la representación de personajes reales que sirven como modelos, el uso predominante de la pintura al óleo sobre lienzo y la fuerte impronta del tenebrismo y el realismo en las obras.

Miguel Ángel Caravaggio fue el creador de esta corriente y su principal exponente. Llevó una vida muy bohemia, y su obra no siempre fue del agrado de sus contemporáneos debido al excesivo realismo de sus representaciones.

Fases de la Obra de Caravaggio

• Fase inicial: En este periodo realiza cuadros de formato pequeño con figuras de medio cuerpo, a menudo representando personajes del mundo callejero. Estas figuras se perciben muy sólidas o escultóricas, situadas sobre

Obras Maestras del Romanticismo

La Libertad guiando al pueblo (Delacroix)

• 1. Conmemora la Revolución de 1830 en Francia.
• 2. Representa a una figura femenina con la bandera francesa; es la representación alegórica de Francia.
• 3. Simboliza al pueblo francés unido por la libertad.

La balsa de la Medusa (Géricault)

• 1. Basada en el naufragio de un barco francés.
• 2. Relata la tragedia donde solo se salvaron los cargos; estuvieron 15 días a la deriva hasta ser rescatados, enfrentándose al canibalismo.
• 3. Desde el punto de vista estético, rompe con los cánones del Neoclasicismo.

Oficial de cazadores a caballo (Géricault)

• 1. Explora su tema favorito: el caballo.
• 2. Destaca una composición diagonal formada por el caballo encabritado en un ambiente épicamente

C. Època Clàssica (499-323 aC)

Època de major esplendor (econòmic, polític i cultural) de Grècia. Destaquen dues polis enfrontades: Atenes i Esparta.

Atenes: Desenvolupament Democràtic

Atenes desenvolupa la democràcia. La persona més important és Pèricles, sota el qual les arts i les ciències arriben al seu màxim exponent.

Conflictes Importants

• Guerres Mèdiques (499-479 aC): Les polis gregues s'enfronten a l'Imperi Persa.
• Guerra del Peloponès (431-404 aC): Enfronta Atenes i Esparta, acabant amb el debilitament de les polis.

El rei Felip uneix les polis gregues sota el seu domini. Alexandre el Gran aconsegueix unir els grecs per lluitar contra els perses i establir un imperi. L'etapa clàssica acaba amb la mort d'Alexandre (P.A.T.D).... Continuar leyendo "Art Grec Clàssic i Arcaic: Anàlisi d'Obres i Context Històric" »

La Trayectoria de Diego Velázquez: De la Crítica Mitológica a la Maestría Espacial

La obra más importante de su primera etapa es El triunfo de Baco, conocida popularmente como Los Borrachos, en la que vemos por vez primera su **visión crítica de la mitología**.

Primer Viaje a Italia (1629 - 1631)

Por consejo de Rubens, quien había llegado a España en 1628, Velázquez viajó a Italia. Visitó **Venecia**, **Roma** y **Nápoles** y se dedicó a estudiar obras de grandes maestros como **Tintoretto**, **Miguel Ángel** y **Rafael**. Su conocimiento de la pintura italiana hizo que mejorara el dibujo y que eliminara el negro de su paleta; su **pincelada es más suelta** y comienza a hacerse patente su **preocupación espacial**, conseguida... Continuar leyendo "La Evolución Pictórica de Velázquez: Viajes, Técnica y Obras Maestras (1629-1651)" »

Casa del poeta tràgic de Pompeia

Cronologia: S.I a.C

Estil: Romà imperial pompeià

Materials: Varis

Sistema constructiu: Arquitravat

Localització: Pompeia

El sarcòfag dels esposos

Cronologia: 520 aC

Localització original: Necròpolis de Cerveteri

Localització actual: Museu Nacional di Villa Giulia (Roma)

August de Prima Porta

Cronologia: segle I a.C.; còpia l'any 14 d.C.

Estil: Romà imperial

Tipologia: Escultura exempta

Materials: Original de bronze; còpia de marbre

Temàtica: Commemoratiu

Relleus de l'Ara Pacis

Cronologia: 13 - 9 aC

Material: Marbre

Tècnica: Talla

Localització (original i actual): Originària del Camp de Mart (Roma), actualment està al Palazzo Fiano (Roma)

El Retrat eqüestre de Marc Aureli

Cronologia: Any 175 dC

Tipus: Escultura exempta

Material... Continuar leyendo "Escultures i edificis emblemàtics de la història de l'art" »

Característiques Generals del Romanticisme Pictòric

Arquitectura Funcionalista

El Partenón: Obra Maestra de la Arquitectura Griega

La presente imagen representa una obra de tipo arquitectónico: el Partenón. Sus autores fueron los arquitectos Ictinos y Calícrates, quienes lo construyeron bajo el estilo griego clásico.

Materiales y Estructura

En cuanto a los materiales de construcción, destaca el mármol del Pentélico y la madera. El edificio sigue los cánones del orden dórico, utilizando sillares uniformes que, en su origen, estarían policromados con colores vivos y contrastados.

Todo el sistema arquitectónico es adintelado. Los soportes son columnas apoyadas directamente sobre un estilóbato, que sostienen dinteles y una cubierta inclinada a dos aguas (hoy desaparecida). En sus fachadas más estrechas presenta... Continuar leyendo "El Partenón: Arquitectura y Perfección del Orden Dórico" »

Aro Arkaikoko Eskultura (K.a. VII-VI. mendeak)

Ezaugarri Nagusiak

• Edertasunaren bilaketa
• Proportzioa
• Kanona: zati guztien arteko oreka
• Naturalismoa; gero idealizaziora joera
• Giza gorputzaren azterketa (antropozentrismoa)
• Materiala: marmola, brontzea
• Polikromatuak
• Mendeetan zehar eboluzioa

Kouroi

• Mutilak edo gizon gazteak irudikatzen zituzten.
• Guduan edo kirolean lorturiko arrakastarengatik eskerrak emateko, edo inguruabar arraroetan hil zirelako, lantzen ziren.
• Gazteak biluzik ageri ziren. Gorputz errutsu (indartsu), osasungarri baten jabe izateak dakarren harrotasuna agertzea zen kasta aristokratiko haren ezaugarria.
• Kouros zaharrenetan formak modu estereotipatuagoan lantzen ziren, eta bolumenak geometrizatzeko joera nabarmentzen zen.
• Eskulturak ia erabat

Arquitectura Islámica

Características Generales

• Influencias del arte romano, bizantino, próximo oriente y visigótico
• Uso de ladrillo y madera como materiales preferentes
• Bóvedas y cúpulas
• Arcos de herradura
• Decoración geométrica, vegetal, arabesca y caligráfica

Arquitectura Religiosa

• Mezquita:
  • Sala de oración orientada a La Meca
  • Mihrab (hornacina sagrada)
  • Patio con alminar y fuente de abluciones

Arquitectura Civil

• Alcazaba: Función militar
• Fortalezas y castillos: Defensa
• Palacios: Residencia real

La Giralda

• Autores: Ben Baso y Ruiz
• Cronología: Siglo XII-XVI
• Tipología: Campanario
• Material: Sillares, ladrillo y piedra
• Estilo: Almohade y renacentista (manierista)
• Descripción Formal:
  • Dos cuerpos superpuestos: musulmán y manierista
  • Planta de alminar almohade
  • Decoración