Chuletas y apuntes de Arte y Humanidades de Primaria

Interpretació de la jardineria oriental

Interpretació de la jardineria oriental: A la jardineria xinesa es necessita espai per a la meditació; ha de ser un lloc poc canviant, on no es pugui detectar el temps i domini la quietud i la tranquil·litat. Aquí, l’home no és el senyor de la creació, sinó un element més de l’univers. Per tant, no s’altera la natura: la deixen seguir el seu ritme, s’intervé poc dins la jardineria, les pedres no es tallen i tampoc es troben llocs artificials d’aigua. S’intervé poc i es contempla molt el jardí.

Taoisme

Taoisme: Les forces de la natura vénen determinades per dos factors oposats, el yin i el yang, que representen metafòricament l’aigua i la pedra. Les pedres al jardí que han estat... Continuar leyendo "Història i filosofia dels jardins: oriental, zen, medieval i renaixement" »

Arte Mobiliario

Se trata del arte que se puede transportar, generalmente figurillas de arcilla u otros materiales útiles como marfil, asta, hueso o madera (arpones, anzuelos, cuchillos, bastones, collares, etc.).

• Se conocen piezas que se fechan hacia los 40.000 - 20.000 años a. C., aunque nuestros antepasados debieron hacer representaciones más antiguas en madera o barro, que por ser materiales perecederos no han llegado a nuestros días.
• La temática es poco variada y se reduce a dos temas: escenas de caza y representaciones de la mujer como símbolo de fecundidad, exagerando las formas femeninas.

Arte Megalítico

Consiste en construcciones hechas con piedras de gran tamaño.

• Se fechan a finales del Neolítico y en el inicio de la Edad de los

Maman — Louise Bourgeois (1999)

Maman: Aquesta escultura exempta és obra de Louise Bourgeois. És de l’any 1999 i s’inscriu dins d’un estil expressionista. La seva tècnica és resultat de la combinació de diferents materials: bronze, acer inoxidable i marbre. És de grans dimensions i es troba al Museu Guggenheim de Bilbao.

Context històric

Els anys noranta són anys de creixement econòmic per a Europa. A Espanya el sistema democràtic està consolidat i Espanya forma part de la Unió Europea.

Anàlisi formal (AF)

La representació de l’aranya, de grans dimensions, és especialment destacable. Les potes no es presenten tenses, tot i la duresa del material, sinó que reprodueixen molt bé la mobilitat de les extremitats de l’aranya.... Continuar leyendo "Anàlisi d'obres: Maman, Pollock, Tàpies, Warhol i Frida Kahlo" »

Edifici: Magatzems Carson, Pirie i Scott

Autor: Louis Sullivan (Boston, 1856 – Chicago, 1924)

Cronologia: 1899-1901 (ampliat entre 1903 i 1904)

Tipologia: civil

Estil: Escola de Chicago

Localització: Chicago (EUA)

Context històric

Cronologia: 1899-1901.

És un moment de consolidació dels EUA després de la Guerra de Secessió (1861-1865), amb l’economia americana en plena expansió. Chicago era un gran centre ramader i cerealista, i més endavant també automobilístic.

La segona Revolució Industrial generalitza l'ús de noves fonts d'energia (petroli i electricitat) i de nous materials, com el ferro i l'acer. L’augment espectacular de la producció, juntament amb el desenvolupament de nous productes, dona lloc a l’aparició de la societat... Continuar leyendo "Magatzems Carson de Louis Sullivan: Funcionalisme a Chicago" »

Donatello: Escultura y Humanismo en el Renacimiento

Donatello: Obras de bulto redondo e interés por el hombre. Representó la figura humana en diversos tipos, expresando estados espirituales. Esculpía niños y representaba su alegría en las Tribunas de la Catedral de Florencia. David muestra la elegancia del adolescente, mientras que San Jorge representa al hombre maduro. El Condottiero Gattamelatta es el primer gran retrato ecuestre escultórico renacentista de grandes proporciones.

Pintura Florentina del Siglo XV: Naturalismo y Renovación

En el siglo XV, la pintura florentina siguió el naturalismo renovador. Los pintores representaban mejor el cuerpo y los rostros variados, influenciados por escultores renacentistas en mímica y ropajes.... Continuar leyendo "Exploración del Renacimiento: Donatello, Masaccio y Botticelli" »

Características Esenciales y Evolución del Arte Romano: Una Perspectiva Historiográfica

El arte romano abarca un extenso periodo cronológico, comprendido desde el 753 a. C. hasta el 456 d. C. Geográficamente, se extendió por el sur de Europa (incluyendo los territorios de la Península Ibérica, Francia e Italia) y el norte de África.

Evolución Histórica y Periodización

La evolución política romana se desarrolló en tres grandes periodos: la Monarquía, la República y el Imperio. El arte romano que estudiamos se centra fundamentalmente en las siguientes etapas:

• Etapa Republicana: Siglos II y I a. C.
• Primer Imperio: Siglos I a. C. y I d. C.
• Imperio de los Antoninos y Severos: Siglos II y III.
• Baja Romanidad: Siglo IV.

La Arquitectura Romana:

El Partenón: Arquitectura Griega Clásica

Templo de orden dórico, octástilo y períptero, construido principalmente con mármol del Pentélico. Destaca, entre otras características, por un perfecto estudio de las proporciones, lo que llevó a los arquitectos a corregir las deformaciones visuales existentes a fin de producir en el espectador un efecto de maravillosa perfección. Está dedicado a la diosa Atenea y fue la pieza fundamental del proyecto de Pericles para embellecer Atenas y expresar su liderazgo sobre toda Grecia tras derrotar a los persas.

Tribuna de las Cariátides: Arquitectura y Escultura

Templo de orden jónico y áptero donde se colocaron seis columnas policromadas con figura de mujer, con un entablamento que descansa sobre... Continuar leyendo "Legado Artístico de la Antigua Grecia: Del Partenón al Laocoonte" »

Escultura Gótica

Características

• Subordinada a la arquitectura.
• Se recurre a la simetría para componer las figuras que se disponen en torno a un eje central.
• Se pierde la noción del canon clásico, interesa el contenido y no la forma y belleza.
• Destaca por el feísmo, rigidez y antinaturalismo.
• Composiciones simples e ingenuas.
• Se da importancia a la cabeza.
• Poco relieve.
• Carácter docente.
• Expresan un contenido espiritual.
• Materiales: piedra en escultura monumental, bronce en las exentas, madera en las tallas y marfil en cruces.
• Utilización de motivos ornamentales vegetales.

Gótico

Características de la arquitectura

• Saca al exterior la estructura de carga, dejando un espacio interior diáfano.
• Supresión del muro y el protagonismo absoluto de la luz.

La Arquitectura y el Urbanismo en el Barroco Romano

La fachada combinaba el orden gigante con el menor; la columna unificaba los distintos pisos.

Transformación Urbana de Roma

La transformación de Roma como sede de la catedral de San Pedro y capital indiscutible del catolicismo impulsó la puesta en marcha de obras para crear largas avenidas rectas, abrir plazas nuevas y ornamentar las calles con fuentes y obeliscos.

La Plaza de San Pedro del Vaticano

Quizás la obra de mayor complejidad que se realizó en Roma fue la Plaza de San Pedro del Vaticano, obra de Bernini.

• Diseño: Partiendo de la fachada de la basílica, se planteó un primer espacio conocido como la piazza retta, delimitada por dos brazos rectos que tienden a converger.
• Espacio elíptico: