Chuletas y apuntes de Arte y Humanidades de Formación Profesional

David de Donatello (1444-1446)

Contexto Histórico y Artístico

En el siglo XV, durante el desarrollo del arte gótico, artistas italianos buscaron nuevas soluciones inspirándose en la antigüedad clásica. Esto influyó en el uso de elementos arquitectónicos y escultóricos como el arco de medio punto, bóvedas de cañón, casetones, sillares almohadillados y desnudos clásicos. Los siglos XV y XVI vieron la consolidación de poderosos Estados Modernos autoritarios en Europa Occidental (Francia, España, Gran Bretaña), mientras que Alemania e Italia permanecieron divididas en pequeños estados. Esta época también presenció descubrimientos geográficos y la ruptura de la unidad cristiana con el protestantismo y el anglicanismo. La imprenta... Continuar leyendo "Análisis de la Escultura del David de Donatello (1444-1446)" »

FITXA 26: LA LLIBERTAT GUIANT EL POBLE

FITXA TÈCNICA

Obra: La llibertat guiant el poble

Autor: Eugène Delacroix (París, 1798- 1863)

Cronologia: 1830

Material: oli sobre tela

Estil: Romàntic

Tema: històric – al·legòric

Localització: Museu del Louvre (París)

CONTEXT HISTÒRIC

Cronologia: 1830.

Context cultural: Aquesta obra s’emmarca dins de les anomenades revolucions burgeses que es van produir a Europa durant la primera meitat del segle XIX, després de la caiguda de Napoleó i com a reacció al retorn a l’Antic Règim que la Restauració va imposar a partir del Congrés de Viena 1815.

Les lluites revolucionàries en favor del liberalisme i el nacionalisme caracteritzen aquest període, unes lluites amb les quals els pintors romàntics es... Continuar leyendo "Anàlisi de La Llibertat Guiant el Poble" »

Exterior de la Basílica

Vista desde el exterior, la basílica presenta un aspecto macizo y robusto.

Sus ventanas son alargadas, coronadas con arcos ojivales (forma de ojo).

Presenta dos torres gemelas, dos campanarios, uno en cada esquina, de forma octogonal, al igual que los pilares estructurales del edificio.

En el centro de la fachada se destaca un gran rosetón, con cristales de colores, un elemento técnico característico de la arquitectura gótica.

Las fachadas laterales son austeras y planas.

Una singularidad constructiva son las gárgolas con forma humana para el desagüe de la cubierta, ubicadas en el medio de cada contrafuerte.

Materiales de Construcción

Para la construcción de la Basílica se extrajeron piedras de las canteras de Montjuïc,... Continuar leyendo "Arquitectura y Visita a Santa María del Mar: El Esplendor Gótico Catalán" »

Impressionisme: context i característiques

Ens situem a finals del s. XIX a França. La societat és industrialitzada i existeixen fortes diferències entre les classes socials. La filosofia empirista és la base del pensament de l'època. Hi apareix una nova concepció de l'artista dins d'aquest context: trenca cànons i pinta allò que vol. És un moviment breu, que dura poc, només uns deu anys. Hi ha la unió d'un grup d'amics artistes que viuen una vida bohèmia; es troben i fan tertúlia als cafès.

Els unia Manet; el grup es formarà sota el seu magisteri. Exposen a l'estudi del fotògraf Nadar per primera vegada.

Característiques i models

• De Courbet: adopten la idea de «pintar per gust».
• De Manet: manera d'entendre la pintura; aplicació

Barrokoaren Eskultura: Ezaugarri Orokorrak

Arkitekturarako aipatu ditugun ezaugarriak baliagarri izango zaizkigu eskultura aztertzerakoan ere. Indarra, monumentalitatea eta adierazkortasuna ziren nagusi, eta mugimendua kezkarik handiena.

Mugimendua eta Dinamismoa

Errenazimenduko oreka eta lasaitasunetik urrun, Barrokoak mugimendua eta dinamismoa nahiago ditu. Lerro bihurriak, espiralak, aireak eramandako oihalak, gorputz eta aurpegien adierazkortasuna dira ezaugarri nabarmenak.

Mugimendua, esan bezala, garai hartako artisten obsesioa zen, eta hura adierazteko bide desberdin asko erabili zituzten eskultoreek:

• Konposizioan lerro diagonalen garrantzia (batzuetan gurutze-forma duten lerro diagonal handien inguruan antolatuta egoten dira koadroetako

Definición y Contexto Histórico

El adjetivo “barroco” designa la cultura artística europea del siglo XVII, ligada a la monarquía absoluta y liderada por los jesuitas.

• A finales del siglo XVI, los joyeros portugueses utilizaban el vocablo “barroco” para referirse a una perla irregular, de contorno imperfecto. A partir de ahí, el término fue utilizado en sentido figurado.
• En Francia, durante el siglo XVIII, el vocablo toma un sentido estético, pero con una valoración negativa. Se entendía al Barroco como un estilo de “armonía confusa” y “extravagante”.
• En el siglo XIX se mantiene el sentido peyorativo.

Lo barroco terminará por definirse como lo excesivamente complicado, ampuloso y recargado, en oposición a las normas clásicas... Continuar leyendo "El Arte Barroco: Características, Etapas y Representantes" »

La Majestat Batlló: Anàlisi Detallada

La Majestat Batlló és una obra cabdal de l'escultura romànica catalana, coneguda per la seva singularitat i expressivitat. A continuació, es presenta una anàlisi exhaustiva de les seves característiques formals, conceptuals, influències i estil.

Anàlisi Formal de la Majestat Batlló

Composició i Simetria

La composició és simètrica. L'eix de simetria és el cos de Crist i el braç més llarg de la creu. L'únic element que trenca aquesta simetria és el cap, lleugerament inclinat. Hi ha una desproporció entre la creu i el cos; en aquesta figura, la distància que hi ha entre les dues mans és la mateixa que hi ha entre el cap i els peus.

Geometrització de les Figures

La geometrització és evident... Continuar leyendo "La Majestat Batlló: Anàlisi Completa de l'Escultura Romànica" »

Mezquita de Córdoba: Historia, Arquitectura y Evolución

Un Legado del Arte Hispano-Musulmán

La Mezquita de Córdoba, obra cumbre del Arte Hispano-Musulmán, es una arquitectura perteneciente a la etapa del Arte Califal. En concreto, se trata del interior de un edificio de función religiosa: la planta de la Mezquita Aljama o Mayor de Córdoba, la ciudad capital del Califato. Esta mezquita fue la más prestigiosa del occidente europeo, centro del poder político, económico, cultural y religioso de Al-Ándalus. Tomando como modelo la Gran Mezquita de Damasco, la Mezquita de Córdoba continuó con los elementos de la tradición arquitectónica precedente (la Mezquita del Profeta en La Meca), pero el resultado fue una obra de gran originalidad.... Continuar leyendo "Evolución Arquitectónica de la Mezquita de Córdoba: Un Legado Hispano-Musulmán" »

El Renacimiento: Un Nuevo Paradigma en Arte y Pensamiento

Arquitectura Renacentista: Un Retorno a las Formas Clásicas

En este apartado, tendremos que tener en cuenta varios conceptos: Arco de Medio Punto, Arco Apuntado, Bóveda de Cañón y Bóveda de Crucería. Es importante recordar que el estilo anterior a esta época es el Gótico, caracterizado por arcos apuntados en puertas y ventanas, y galerías formadas con bóvedas de crucería. Durante el Renacimiento italiano, estos elementos se dejan de lado y se recuperan elementos de la arquitectura romana, como los arcos de medio punto y las bóvedas de cañón, además de la arquitectura arquitrabada.

El Panteón y la Inspiración para las Cúpulas Renacentistas

El Panteón, un edificio romano... Continuar leyendo "Renacimiento: Arquitectura, Arte y Pensamiento Humanista" »

Grandes Escultores de la Antigua Grecia

Mirón

Se preocupó sobre todo por la representación del movimiento. Para los griegos, no era solo desplazamiento en el espacio, significaba también cambio, alteración, que las cosas dejasen de ser como son para ser de otra manera. Mirón pretendía representar la estabilidad dentro del movimiento. Su Discóbolo representa el momento culminante en el que el atleta toma impulso para lanzar el disco, donde el equilibrio es el protagonista del proceso.

Fidias

Representó la culminación de la escultura griega porque fue quien aplicó los principios clásicos a la representación de los dioses. Se han descubierto las esculturas que realizó en el Partenón, donde expresa la fidelidad de la ciudad a su diosa... Continuar leyendo "Maestros Escultores Griegos y Conceptos Fundamentales de su Arte" »