Chuletas y apuntes de Arte y Humanidades de Bachillerato y Selectividad

Arte Románico

Arquitectura Románica

Materiales

La piedra, especialmente la local, es el material principal. Se usa para muros, columnas, arcos y bóvedas. La mampostería se utiliza en estructuras rurales. La madera se usa para techos, puertas y decoración interior.

Características

Los edificios románicos tienen muros gruesos para soportar el peso. Los arcos de medio punto son distintivos y se usan en puertas, ventanas y arcadas. Las bóvedas de cañón cubren espacios. Las ventanas son pequeñas y escasas.

Temas

Los temas religiosos predominan, con escenas bíblicas y figuras de santos. También hay temas seculares que representan la vida cotidiana y la naturaleza.

Técnicas

La mampostería se usa en estructuras rurales. El arco de medio punto... Continuar leyendo "Arte Románico: Arquitectura y Escultura" »

L'Estil de Rodin: Entre Impressionisme i Expressionisme

Situar l'estil de Rodin en l'impressionisme, encara que és difícil d'atribuir a un període concret, és rellevant. L'obra de Rodin és l'escultura més important del segle XIX, perquè recull bona part dels moviments de mitjans del segle XIX i obre tot un vocabulari que serà la base de les avantguardes. Recull els estils propis del segle XIX i anticipa les avantguardes.

Hi ha propostes de Rodin molt properes al romanticisme; on destaquen autors com Rude; al simbolisme, on les formes són menys dures, menys dramàtiques, amb moviments menys intensos, i on destaquen obres com El petó de Nereida. També influeix a Llimona, l'autor de Desconsol. El realisme també és present.

El Rodin més... Continuar leyendo "Rodin: Escultura entre Impresionisme i Expressionisme" »

Características Esenciales del Arte Romano

El arte romano se distingue por su carácter ecléctico, resultado de la asimilación de las culturas de los pueblos conquistados, entre los que destacan los etruscos y los griegos. A continuación, se detallan sus principales características:

Innovaciones Arquitectónicas

• Incorporación de la arquitectura abovedada y el uso del arco de medio punto.
• Adopción de la bóveda de cañón y arista de origen etrusco.
• Empleo de los órdenes dórico, jónico y corintio, junto con el orden toscano (etrusco) y el orden compuesto (combinación de volutas jónicas y hojas de acanto corintias).
• Articulación de fachadas mediante la superposición de órdenes.
• Desarrollo del ábside (eje de simetría horizontal) y la

Tapís de la Creació

Fitxa Tècnica

Aquesta obra és el Tapís de la Creació. Més que d'un tapís, es tracta d'un brodat fet a finals del segle XI, segons Pere de Palol. És d'estil romànic, brodat amb llana de colors sobre sarja de lli, d'autor desconegut i es troba a la catedral de Girona.

Context Històric

El Tapís es realitzà cap a finals de l'Alta Edat Mitjana, un període en què tota Europa era dominada pel feudalisme, el món rural i les construccions més representatives eren els monestirs i els castells. En el segle XI, Catalunya no existia encara com a entitat política. El territori era dividit en comtats i el comtat de Barcelona era el més important i a partir del qual s'articularia la formació de Catalunya. El teixit de la... Continuar leyendo "Art Gòtic i Romànic: Anàlisi d'Obres Mestres" »

Laocoont i els seus fills: Anàlisi Escultòrica

1. Fitxa Tècnica

• Títol: Laocoont i els seus fills
• Autors: Agesandre, Polidor i Atenodor de Rodes (o els seus fills)
• Cronologia: Segle I aC
• Localització: Ruïnes del Palau de Titus (Roma) / Museus Vaticans
• Material: Marbre (còpia romana d'un possible original en bronze de Rodes)
• Tècnica: Talla i trepanat
• Forma: Exempta
• Tipologia: Grup escultòric
• Cromatisme: Monocrom
• Estil: Grec hel·lenístic

2. Descripció Formal

Descripció general

Es tracta d’un grup escultòric format per tres figures masculines nues: un home adult (Laocoont) i dos joves (els seus fills), que lluiten per alliberar-se de dues serps que els enrotllen.

Línia

Predominen les línies corbes i diagonals, visibles en les serps, els braços... Continuar leyendo "Anàlisi de 4 Obres Mestres de l'Art Clàssic: Laocoont, Partenó, Dorífor i August" »

Art Grec: Escultura, Pintura i Mosaic

Escultura Grega

• Materials: Bronze i marbre principalment.
• Tipus:
  • Relleu (decoració de temples).
  • Escultura exempta (figures humanes).

Evolució de l'Escultura Grega

• Període Arcaic: Figures rígides, hieràtiques, frontals i influència egípcia.
• Període Clàssic: Proporció, equilibri i moviment natural (*contrapposto*).
• Període Hel·lenístic: Expressió, moviment, emoció i dramatització (*pathos*).

Pintura Grega: La Ceràmica

La pintura es desenvolupava principalment en la decoració d’àmfores, plats i vasos de ceràmica.

Estils de la Ceràmica Grega

• Estil Geomètric: Motius lineals i figures esquemàtiques.
• Estil Arcaic: Escenes mitològiques i quotidianes.
  • Figures negres sobre fons vermell.
  • Figures vermelles

Art Bizantí: Mil Anys d'Història

L’art bizantí comprèn gairebé 1000 anys i es divideix en tres períodes principals:

• Segle d’Or (S. V-VIII): Regnat de Justinià i dinastia dels Heràclits. Període de màxima esplendor.
• Període Iconoclasta (783-843): Es prohibeixen les imatges religioses i es destrueixen les anteriors.
• Període Posticonoclasta (843-1453): Marcat per la Separació de l'Església d’Orient i Occident (Cisma d’Orient, 1054) i el sorgiment de l'Església Ortodoxa Oriental. Destaquen dues etapes:
  • Dinastia de Macedònia (867-1056): Desenvolupament de les arts pictòriques, mosaics i icones.
  • Dinastia dels Paleòlegs (1259-1453): Expansió i renaixença cultural de Bizanci.

Característiques Generals de l'Art Bizantí

• Rep influències

Nit estelada, Vincent van Gogh

David de Donatello: Anàlisi d'una Escultura Clàssica

Fitxa Tècnica del David

• Autor: Donatello (Florència, 1386-1466)
• Cronologia: Cap a l’any 1440
• Tipologia: Escultura exempta
• Material: Bronze
• Dimensions: 1,58 m (alçada)
• Estil: Renaixentista
• Tema: Bíblic (David contra Goliat)
• Localització: Museu Nazionale del Bargello (Florència)

Interpretació i Simbolisme

L'elm amb visera i ales de Goliat simbolitza l'amenaça dels ducs de Milà sobre Florència, mentre que David, amb el barret de palla toscà, representa la resistència militar i política de la ciutat sota els Mèdici.

L'escultura, la primera exempta del Renaixement feta en bronze i totalment nua, destaca pel detallisme en els cabells i la corona de fulles d’amarant, símbol de l’heroisme... Continuar leyendo "Mestres del Renaixement: Anàlisi d'Art i Arquitectura Clàssica" »

Vocabulario de Arquitectura

Arcobotante

Arco que transmite o impulso das bóvedas a un contraforte situado no exterior do edificio. Elemento típico da arquitectura gótica.

Arco apuntado ou oxival

Arco utilizado no período gótico, formado por dous segmentos de círculo de igual radio e inferiores a un cuarto de circunferencia. Arco de dous centros, co intradorso formando ángulo na clave.

Arco de ferradura

Arco ultrasemicircular cun só centro máis alto que a liña de impostas. Característico das arquitecturas visigótica e islámicas.

Arco de faixa

Arco que sobresae do intradorso da bóveda e corta esta en sentido transversal ao eixo, e serve para reforzala.

Arco formeiro

Arco que é paralelo ao eixo lonxitudinal da nave e que serve para unir e,