Chuletas y apuntes de Arte y Humanidades de Bachillerato y Selectividad

El Anfiteatro Flavio: Un Icono de la Arquitectura Romana

El exterior de este edificio de carácter civil y lúdico está elaborado con hormigón, ladrillo y piedra. Se articula en varios pisos de forma escalonada, utilizando una sucesión de arcos de medio punto y elementos adintelados. Los tres primeros niveles presentan arcos de medio punto sobre pilastras, con columnas semicirculares adosadas sobre las que se coloca un entablamento decorativo. El último nivel, en cambio, es una pared ciega. El edificio carece de cubierta y su planta presenta un óvalo no demasiado marcado.

Contexto Histórico y Función

Estamos ante el Anfiteatro Flavio, también llamado Coliseo, situado en Roma, cuya construcción fue iniciada por el emperador Vespasiano... Continuar leyendo "El Coliseo de Roma: Arquitectura, Ingeniería y Poder en el Imperio Romano" »

Arte Mudéjar: Fusión Cultural y Legado Histórico

La palabra Mudéjar hace referencia a aquellos musulmanes que permanecieron en los territorios reconquistados por las tropas cristianas, aportando su saber en el campo de diversas artes y oficios, tales como alfareros, herreros, ebanistas, etc., dando lugar al denominado arte mudéjar, adaptando las fórmulas constructivas musulmanas a los usos cristianos. Tiene lugar entre los siglos XII y XVI, como mezcla de las corrientes artísticas cristianas (románicas, góticas y renacentistas) y musulmanas de la época, y que sirve de eslabón entre las culturas cristiana y el Islam.

Para algunos historiadores se trata de un epígono del arte islámico, y para otros se trata de un periodo del arte cristiano... Continuar leyendo "Arte Mudéjar: Fusión Cultural y Legado Histórico en España" »

El Augusto de Prima Porta: Significado y Simbolismo Imperial

La Representación de Augusto como Jefe y Divinidad

El emperador Augusto aparece representado como jefe del ejército, arengando a sus tropas. En el original, iba descalzo como una divinidad, no con el calzado de jefe del ejército; la copia descalza, por tanto, debió de ser realizada después de su muerte y su divinización, seguramente por encargo de Livia, su esposa. Se supone que en la mano derecha lucía una corona de victoria que mostraba a las tropas. La corona, la coraza y el paludamentum eran las insignias del poder imperial y símbolos de la grandeza del emperador. La coraza está decorada con relieves que reflejan el carácter propagandístico del arte romano.

Los Relieves

El Teatre d'Epidaure

Cronologia: 330 aC (situat a la península del Peloponès, en període hel·lenístic. L'arquitecte va ser Políclet el Jove).

Estil hel·lenístic: característiques generals

• Arquitectura: Destaca per la monumentalitat i l'ús de l'ordre corinti.
• Escultura: Dinamització de les composicions trencant els canons de serenitat i equilibri clàssics; màxima expressivitat dels rostres mostrant sofriment i passió (pathos); presència de grups escultòrics, retrats, temes anecdòtics i un marcat gust pel realisme.

Característiques generals dels teatres grecs

Els teatres grecs aprofiten el desnivell del terreny per garantir una bona visibilitat i acústica. Tenen forma semicircular i una funció lúdica (representacions) i d'homenatge... Continuar leyendo "El Teatre d'Epidaure: Arquitectura i Història Hel·lenística" »

Tipologías y Elementos Constructivos de las Iglesias Románicas

La arquitectura románica fue principalmente religiosa, con las iglesias como sus construcciones más destacadas.

El Simbolismo de las Iglesias Románicas

Las iglesias se construían utilizando los elementos del Románico cluniacense, cumpliendo tres simbolismos principales:

• Perdurabilidad: La religión cristiana era considerada eterna, por lo que las iglesias debían ser fuertes y construidas en piedra para evitar incendios.
• Reflejo de la teología y filosofía: La luz tamizada y la austeridad fomentaban el rezo y la penitencia.
• Docencia: Los relieves y pinturas enseñaban visualmente a los creyentes, adoctrinándolos en la fe.

Planta Basilical

La planta general era basilical, dividida... Continuar leyendo "Arquitectura Románica: Tipologías, Elementos y Simbolismo" »

La Arquitectura del Renacimiento parte de una profunda reflexión teórica. Durante este periodo, los artistas lucharon por que la actividad artística fuera considerada de carácter intelectual, y por sus características, la arquitectura respondía claramente a esta consideración.

La Búsqueda de la Armonía y la Razón

La principal preocupación de la arquitectura renacentista fue plasmar la armonía matemática, ya que la belleza se concebía como el resultado de la relación proporcional de las partes entre sí y con el todo. Para lograrlo, se utilizó el módulo, una unidad de medida que explicaba la armonía y, por tanto, la belleza que se desprendía del edificio.

Elementos Formales y Constructivos Clave

En cuanto a los elementos formales,... Continuar leyendo "Arquitectura del Renacimiento: Principios, Estilo y Elementos Clave" »

LA ESCULTURA. CarácterÍSTICAS GENERALES: La obra arquitectónica sigue siendo en el gótico el principal soporte escultórico, pero deja ya de existir la absoluta dependencia del marco arquitectónico que hemos visto en el ROMánico. Aparecen nuevos soportes escultóricos y nuevas tipologías. Las imágenes de devoción experimentan una importante transformación. La escultura en el exterior de las catedrales. El centro de máximo interés escultórico en el exterior de las catedrales se encuentra en las portadas de acceso, especialmente en las de la fachada occidental. Arquivoltas, tímpano, parteluz, jambas y dintel presentan una riquísima decoración escultórica.
Como nuevos elementos que reciben decoración escultórica hay que destacar... Continuar leyendo "Filtración" »

Las Imágenes de Devoción: Un Cambio de Sensibilidad Religiosa

Debemos destacar la extraordinaria importancia que adquirieron las imágenes de devoción durante el periodo gótico. Los dos temas centrales de la escultura exenta románica —el Cristo crucificado y la Virgen con el Niño— experimentarán una transformación significativa, reflejando un acercamiento de la religión hacia los fieles. Estamos ante una nueva sensibilidad religiosa que humaniza a los personajes sagrados, haciéndoles expresar sentimientos como la ternura o el dolor.

Transformación del Cristo Crucificado

Representación en el Románico

• El Cristo crucificado románico se presenta triunfante sobre la cruz, la cual funciona como un trono, no como un instrumento de martirio.

Objetivos de la Arquitectura Gótica

Los objetivos del arquitecto gótico tienen poco que ver con la estética románica. En concreto, los arquitectos góticos buscan, esencialmente, dos cosas: elevación y luz.

Elementos Clave de la Arquitectura Gótica

El Arco

El arco característico del Gótico es el arco apuntado. El arco apuntado desvía las tensiones (el peso) hacia los lados, permitiendo una mayor elevación y ligereza al edificio. En el Gótico final, cuando el estilo se recarga decorativamente, aparecen arcos de mayor complejidad como el arco conopial, el arco carpanel o el arco mixtilíneo.

La Bóveda

La bóveda típica del Gótico es la bóveda de crucería o bóveda de ojivas u ojival. Se compone de dos elementos:

• Arcos: Forman la estructura.

Anàlisi de l'Absis de Sant Climent de Taüll

Composició i Elements Formals

El conjunt es divideix en tres registres ben diferenciats: la volta de l'absis representa la part celestial, el registre entremig representa l'Església i, per últim, la part terrenal a baix del tot. Un altre element compositiu és la simetria que s'observa en la figura de Crist, la cara del qual és l'eix. Aquesta simetria només es veu trencada per la posició de les mans. Les diferents figures presenten hieratisme i frontalitat per imposar respecte i es troben sobre un fons de franges monocromàtiques, per la influència dels llibres sagrats. Un altre aspecte formal i molt típic és la perspectiva jeràrquica, en la qual es ressalta la imatge de Crist. Cal remarcar... Continuar leyendo "Maiestas Domini: Anàlisi de l'Absis de Sant Climent de Taüll" »