Visión del amor de garcilaso

TEMAS

-

El amor

Es el tema principal de la obra. Se manifiesta al principio como un calco y parodia del amor cortes, que pronto deja paso al placer carnal.

-

La muerte

Esta ligada al tema del amor. La pasión desenfrenada y la codicia de los criados llevan al asesinato de Celestina, la muerte de sempronio y parmeno y la de los amantes.

-

La fugacidad de la vida

Abundan en la obra las referencias a la fugacidad del placer y de la vida. Ademas encontramos en la obra una fuerte dosis de pesimismo, que adquiere su expresión máxima en el planto o llanto de pleberio, quien ve a la muerte como un final. Alejándose del medievalismo que habla de una vida mas allá d la muerte.

Lírica ITIANALIZANTE

Esta poesía está influida por dos autores italiano:
Petrarca y Baltasar de Castiglione. Petrarca quien concibe el amor como un sentimiento supremo. Para él la amada es un ser angelical que conduce al poeta al paraíso, al considerar que la mujer ejerce atracción sobre el espíritu y los sentidos.

Con la inspiración italiana llegaron a España nuevas formas métricas:-
Preferencia por verso endecasílabo y heptasílabo -Se introducen estrofas nuevas: sonetos (ABBA  ABBA  CDC  CDC), tercetos encadenados, octavas reales (ABABABCC) liras (combinaciones de endecasílabos y heptasílabos, generalmente de cinco versos), las silvas (Conjunto indefinido de riman en consonante a gusto del poeta, con versos endecasílabos y heptasílabos)y las estancias (es una silva que se repite).

Los temas también se vieron influidos por la moda italianizan: - La naturaleza, siempre en consonancia con el estado anímico del poeta. Es una naturaleza idealizada(locus amoenus). - La mitología: sirve como trasposición de los sentimientos del poeta. - Los tópicos: el ubí sunt y el locus amoenus

TEMAS

Los temas fundamentales de la poesía de Garcilaso son las siguientes: - La concepción Petraquista del amor. Se trata según la tradición de un amor imposible inspirado por su amada. Cuando Garcilaso describe a la mujer amada siempre representa el ideal Petraquista de belleza femenina: ojos claros,blanca mano, hermoso cuello, el oro del cabello. La belleza ademas de ser física es también espiritual

La naturaleza idealizada,refinada y armónica

Un deseo de evasión de la vida cortesana y su afán de descanso y paz conducen a la descripción de prados frescos,ríos de aguas cristalinas.. En definitiva, responden al tópico literario del lugar agradable.

La mitología

Garcilaso recrea los mitos en los que se conjuga el amor , la desesperanza y la muerte.Estos mitos le sirven como disfraz de sus propios sentimientos.

ESTILO

Entre los rasgos de Garcilaso destaca el uso de la metáfora,en la que abundan los elementos de la naturaleza; el epíteto; el hipérbaton; la aliteración que ayuda al poeta a crear una atmósfera adecuada y la personificación de los elementos naturales..Se distinguen 3 etapas: - La influencia de la lírica hispánica:en esta 1era etapa hay influencias literarias de los cancioneros castellanos tradicionales. Escribe poemas amorosos sin prestar atención al mundo exterior ni a los rasgos físicos de la amada del modo pretrarquista..

La asimilación del pretarquismo y del nuevo arte

Petrarca tuvo un gran impacto en garcilaso.De el tomo estrofas, temas, imágenes y la concepción de la belleza femenina y paisaje. Estuvo en Italia lo que le acerco a las obras de clásicos como Virgilio, Horacio y Ovidio.

La plenitud

Tras la muerte de su amada,compuso algunas de sus creaciones mas bellas.Su madurez literaria le proporciona una serena visión del amor y naturaleza.

TEMAS

La muerte como personaje:

a finales de Siglo XIV debido a la peste y a las guerras, Jorge Manrique emplea la muerte como personaje alegórico que viene en busca de su padre.

La fama o memoria ejemplar:

Se refiere a la huella que dejan las personas en este mundo por sus hechos o virtudes.

 -
Vanitas vanitatis(Nada tenia valor, lo sabio era desdeñar todo lo terrenal), ubí sunt?
(Expresa dolor por la perdida de los seres que ya no están) , tempus fugit (Fugacidad de la vida, el presente no existe y el futuro se va convirtiendo en este), planto (Llanto por la desaparición de seres queridos, así como el elogio a la persona arrebatada por la muerte)

LA Lírica RELIGIOSA

 En el Siglo XVI surgieron versiones de obras de tema amoroso en las que se introducen algunos cambios con la finalidad de fomentar en los lectores la devoción y las enseñanzas morales. Se las llamo versiones a lo divino, en la que mediante símbolos se pretende representar el camino del alma hacia Dios. Dentro de la literatura religiosa se distingue la literatura ascética y la mística. La ascética y la mística son dos partes de la teología que afirman que es posible conseguir la uníón del alma humana con Dios antes de la muerte.

La ascética

Trata de perfeccionar a las personas mediante una vida de esfuerzo y sacrificio. Entre sus autores destacan Fray Luis de León, Fray Luis de Granada y San Juan de la Cruz. Aunque hay una gran producción lírica, las obras mas representativas están escritas en prosa.

La mística

Aspira a la uníón del alma con Dios. Este proceso se desarrolla en tres etapas o vías: La purgativa, el alma se despoja de las ataduras terrenales; La iluminativa: Supone la paz que proporciona la presencia de Dios y la unitiva; La mística: El alma se une con Dios. El místico es un elegido pos la gracia de Dios. Destacan San Juan de la cruz y Santa Teresa de Jesús.