La Guernica de Picasso y la Casa Kaufmann de Frank Lloyd Wright: Arte y Arquitectura del Siglo XX
La Guernica
Picasso fue muy precoz en el aprendizaje del arte pictórico. Sobre el escenario arquitectónico aparecen 9 figuras: 6 personas y 3 animales. A pesar del caos aparente, todas las figuras se estructuran ordenadamente a partir de una gran pirámide. El vértice superior se sitúa casi en el centro de la composición y baja en diagonal hacia los extremos inferiores del lienzo. En el centro hay un caballo con una lanza clavada en un costado, a su izquierda una mujer semidesnuda que huye y bajo sus patas un soldado descuartizado. Picasso ordena en sentido descendente una trágica mortandad y un toro. En la penumbra se encuentra un pájaro atrapado entre el techo y la mesa.
El autor consigue plasmar el horror y la destrucción de la guerra mediante un lenguaje a medio camino entre el cubismo y el expresionismo. La multiplicidad fraccionada del espacio real presente en la figura del caballo y el toro, e incluso la desfiguración de las personas, contribuye a dar una sensación caótica y destructiva de las bombas. La representación de la luz es totalmente artificial. En cuanto al color, Picasso utiliza una reducida gama cromática.
En el marco de la Guerra Civil española, los aviones de la Legión Cóndor alemana bombardearon Guernica. Esto captó la atención de Picasso, a quien el gobierno de la II República le había encargado una obra para la Exposición Internacional de París de 1937.
En general, se ha interpretado a la mujer con los brazos levantados como una alegoría del dolor físico. El soldado descuartizado ha sido visto como la alegoría del cisma de las dos Españas enfrentadas en la Guerra Civil. El caballo representaría la población española. El significado ha sido motivo de numerosas interpretaciones. Picasso quiso dejar claro que, si hubiera querido crear símbolos precisos, habría escrito en vez de pintar.
Casa Kaufmann
Wright. La Casa de la Cascada consta de 3 plantas y se construye a partir de una composición geométrica de planos verticales de piedra que se oponen a los planos horizontales de hormigón, que consiguen que el conjunto muestre una gran plasticidad estructural que evoca la cascada que se encuentra debajo.
Los criterios de la lógica compositiva son 3: el cruce continuo de unos volúmenes sobre otros, la forma de proyectar el edificio desde el interior hacia el exterior y la integración del edificio en un entorno natural. La asimetría de los bloques refleja el desorden orgánico propio de la naturaleza. En su interior, la planta baja tiene una disposición totalmente libre, establecida como una de las premisas principales de la arquitectura organicista.
La casa se articula por medio de diferentes niveles de voladizo que funcionan como techo y terraza. Pensada como vivienda unifamiliar, por ello este edificio es la materialización de un ideal de la arquitectura organicista.