Exploración del Soneto Renacentista de Garcilaso: Belleza y Carpe Diem

Comentario del Soneto de Garcilaso de la Vega

Este poema fue escrito por Garcilaso de la Vega, uno de los poetas más ilustres que representó el espíritu renacentista. Nació en Toledo en 1501, en una familia ilustre.

Participó como soldado en numerosas campañas, algunas de ellas al lado del emperador Carlos V. Residió en Nápoles durante un tiempo, donde pudo conocer más a fondo su ambiente cultural. Casado con Elena de Zúñiga, se enamoró, sin embargo, de una dama portuguesa, Isabel Freire, a la que dedicó gran parte de su poesía. Murió debido al asalto al castillo de Le Muy en 1536. Su obra poética fue publicada en 1543 por la viuda de Boscán, en un volumen que recogía la obra de ambos poetas.

Pertenece al conjunto de 38 sonetos escritos por Garcilaso de la Vega durante la primera mitad del siglo XVI. Su obra es solo poética y está influida por grandes clásicos como Ovidio, Virgilio y Horacio, también por el platonismo y Petrarca.

En 1534, cuando recibe la noticia del fallecimiento de Isabel Freire, su obra cambió.

Garcilaso pertenece a la época renacentista, caracterizada porque la cultura se halla en el Humanismo y todo lo que atañe al hombre, a su dignidad y a su preeminencia sobre las demás cosas del mundo. Esta época se originó en Italia y más adelante se extendió por toda Europa. Es un período donde se dan los primeros pasos hacia una visión más racionalista y científica de la realidad. La novedad del Renacimiento gira en torno a tres ejes principales: la exaltación del mundo clásico, el individualismo y la naturaleza.

El tema principal de este poema es el "Carpe Diem", donde describe a la amada e invita a la mujer a disfrutar de su juventud. Estos temas son propios de esta época renacentista, es decir, describir la belleza según el canon clásico y el Carpe Diem.

En cuanto al resumen, Garcilaso describe a una joven y quiere que disfrute de su juventud mientras pueda, antes de que su belleza quede marchita por la vejez.

Estructura del Poema

Respecto a la estructura de este poema, se puede dividir externamente en dos cuartetos y dos tercetos, e internamente lo podemos dividir en dos núcleos temáticos:

• En primer lugar, los dos cuartetos hablan sobre la belleza (su pelo rubio que se mueve ligero por su blanco cuello erguido gracias al viento…). Esto hace referencia a la belleza idealizada renacentista.
• Por último, desde los versos del 9 al 14, hablan sobre el Carpe Diem.

Análisis de la Forma

En cuanto al análisis de la forma, la tipología textual que aparece en el soneto es la descripción subjetiva. Podemos afirmarlo ya que presenta adjetivos utilizados mayormente por el poeta para la descripción de su amada, y sustantivos.

También se da el monólogo (explicar) y el tempus fugit.

…métrica, rima, tipo de estrofa: 4 estrofas, dos cuartetos y dos tercetos. Rima ABBA, ABBA, CDE, CDE.

…lenguaje

…función emotiva (sustantivos, metáforas, adjetivos valorativos) y apelativa (monólogo intimista)

Hipérbaton (2º cuarteto), anáfora (se repite al principio de dos versos la expresión), enumeración, personificación (>por no hacer mudanza en su costumbre>), sinestesia, paralelismo, hipérbole.

Conclusión

Para concluir, después de haber analizado este poema de Garcilaso, podemos decir que es plenamente renacentista, ya que está caracterizado por este tipo de estrofa (soneto) y temas como la belleza y el Carpe Diem. Este poema Garcilaso lo dedica a la descripción de su amada de cabellos dorados y joven. También nos expresa la vitalidad y belleza de la juventud que se van perdiendo con el paso del tiempo. Nos muestra un mensaje claro, ya que dice que hay que aprovechar la juventud mientras dure, porque una vez que termina no se puede dar marcha atrás (comparar con el pensamiento medieval).

, azucena, corazón..>,>