Evolución y Figuras Clave del Teatro Español: Del Comercialismo a la Vanguardia

Panorama del Teatro Español: Condicionantes y Tendencias

El teatro de esta época se caracteriza por unos fuertes condicionantes comerciales que imponen el interés de los empresarios. Las ganancias estaban garantizadas con obras poco complejas destinadas a un público burgués conservador. Por tanto, se coarta la libertad en los temas y las formas. Se distinguen diferentes tipos de teatro:

• Teatro comercial
• Teatro innovador

El Teatro Comercial y sus Representantes

En el teatro comercial destaca Jacinto Benavente, quien escribe:

• Dramas rurales.
• Comedias en ambientes cosmopolitas.
• Comedias burguesas.
• Farsas.

Un ejemplo de farsas es Los intereses creados, que desarrolla el tema del poder del dinero para encubrir situaciones deshonrosas; con esta obra, logró crear una sátira de carácter universal.

Otras Figuras del Teatro de Género

En el teatro cómico, Arniches se consolida en el género con El santo de la Isidra. En teatro poético, con temas históricos, destacan los hermanos Machado con La Lola se va a los puertos.

La Revolución Teatral de la Generación del 98: Valle-Inclán

En la generación del 98 destaca Valle-Inclán, quien supone una revolución en el teatro español y la semilla de los nuevos caminos abiertos por el teatro actual. Su obra teatral suele agruparse en tres ciclos:

Ciclos Dramáticos de Valle-Inclán

1. El Mito: Donde se representa una sociedad arcaica a través de obras como Divinas Palabras.
2. Las Farsas: En las que introduce personajes de la farándula, el uso de disfraces y el teatro dentro del teatro, buscando la ruptura del efecto de realidad, como en La marquesa Rosalinda.
3. El Esperpento: Consiste en abordar asuntos graves desde una perspectiva burlesca. Es un intento de presentar la realidad española, pero deformándola.

En el esperpento, se seleccionan los aspectos más indignos y se mezclan con los más delicados; se une el lenguaje lírico y elevado a la expresión más soez. La obra más importante del esperpento es Luces de Bohemia, que representa la última noche del escritor bohemio, ciego y arruinado, Max Estrella, con el que pretende ilustrar una España deforme, injusta, opresiva y absurda, traspasada por la miseria y el hambre.

El Teatro Poético y Simbólico de la Generación del 27: Federico García Lorca

Por último, de la generación del 27 destaca Federico García Lorca. El teatro lorquiano debe servir para elevar la sensibilidad del pueblo y transformar con la palabra la realidad. Por eso en su obra hay mucha poesía y mucho simbolismo, además de ser un espectáculo total al que contribuyen el texto, la escenografía, la música, la danza y todo lo que es capaz de comunicar.

Etapas en la Obra de Lorca

Su obra se puede distinguir en tres etapas:

• Primera etapa (Farsas): Cuyo tema es el matrimonio por interés y la diferencia de edad entre marino y mujer, como por ejemplo en La zapatera mágica.
• Segunda etapa (Comedias imposibles): Son obras de origen surrealista y llenas de símbolos, como ocurre en El público.
• Última etapa (Tragedias sociales): Lorca escribe tragedias sobre temas sociales. Son ejemplos Bodas de Sangre y La Casa de Bernarda Alba, donde se desarrolla el conflicto entre unas hijas y su madre, y en cuyo espacio, cerrado, solo hay dos salidas: la locura o la muerte.