Estrategias de Interpretación y Musicalización en Educación Primaria

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Comentario Técnico de la Obra Musical

Contextualización: La partitura facilitada pertenece a la obra “(*Título)___”, de (*compositor)___. Esta partitura representa una obra (*vocal / instrumental / mixta)___, pensada para ser interpretada por voz, instrumentos o ambos, y pertenece al género (clásico, popular, moderno, pop, rock...).

Estudio del texto: La letra de la canción nos revela una temática ___, donde encontramos recursos literarios como ___, que consiste en ___, como podemos identificar en el texto “___”. Además, el texto aparece estructurado en ___ versos, estrofas o estribillos, con rima (*consonante / asonante).

Relación texto-melodía: En cuanto a la relación que guarda el texto con la melodía, encontramos que esta es (silábica / melismática), ya que cada sílaba se corresponde con uno o varios sonidos de la melodía; y (isorrítmica / anisorrítmica), ya que los acentos (sí / no) coinciden con los melódicos.

Elementos del lenguaje musical: La partitura se presenta escrita en la tonalidad de ___, aspecto que identificamos observando la armadura, en este caso ___, y los grados o sonidos más relevantes, como son ___. En cuanto al compás, es un compás (simple / compuesto), que se concreta en el/los compás(es) de ___, caracterizado(s) por ser (binario / ternario / cuaternario).

Anatomía de la melodía: Si atendemos a la voz principal de la partitura, vemos que su inicio es (tético / acéfalo / anacrúsico), ya que ___; su final es (masculino / femenino), ya que (termina en tiempo fuerte / termina en tiempo débil), y con un carácter (conclusivo / suspensivo / inconcreto), que genera una sensación de ___. Por otra parte, la línea melódica es (lineal, oblicua ascendente / descendente, ondulada), ya que ___.

Tesitura e intervalos: La tesitura de la melodía comprende del __ (nota más grave) al __ (nota más aguda). Y los intervalos que encontramos son mayoritariamente (con / sin) grandes saltos, de entre los cuales podemos destacar los más sencillos o complejos en el compás ___. Por el estudio del ámbito tonal e intervalos podemos suponer que la obra va dirigida a (ámbito escolar / flauta dulce / otro…), la cual no debe presentar grandes dificultades siempre y cuando se preste especial atención a aquellos saltos de mayor complejidad.

Estructura y forma: La estructura de la melodía se organiza en __número__ frases, todas ellas (simétricas / asimétricas), con (igual / distinta) extensión, y (afirmativas / negativas), ya que son (iguales / diferentes), que dan lugar a una forma musical de tipo (primaria (AA) / binaria (AB) / ternaria (ABA) / rondó (ABACAD…)).

  • La primera frase: (compás en el que empieza y acaba, grado de la escala con el que empieza y acaba, recursos expresivos que emplea, sensación que provoca…).
  • En la segunda frase: (igual).
  • En el resto de frases: (igual).

Acompañamiento y armonía: En la partitura encontramos un acompañamiento armónico formado por __número__ de voces, escritas para ser interpretadas por los instrumentos ___. Su estructura armónica, (*escribir la estructura armónica), deja ver que a lo largo de la obra (*explicar qué tipo de acompañamiento realiza cada voz: voces paralelas a 3ª y 6ª, armonización con acordes diatónicos, ostinatos, bordones…; y aquellas características más destacables).

Dinámica y agógica: La dinámica no indica la intensidad, sino que aporta vida, contraste y dirección emocional a la obra musical. En esta partitura observamos diferentes elementos relacionados con la dinámica, como (indicar qué elemento, dónde se encuentra y qué sensación produce). La agógica de una partitura indica la velocidad a la que ha de interpretarse. Esta se indica mediante términos de tempo y, en ocasiones, indicaciones metronómicas. En esta partitura observamos diferentes elementos relacionados con la agógica, como (indicar qué elemento, dónde se encuentra y qué aporta a la melodía).

Musicalización

1. Justificación

Con motivo de (*justifica el motivo. Conéctala con un día especial o una actividad de Centro o de aula) desde el área de Música y Danza, vamos a realizar una instrumentación con los alumnos de __ de Primaria, donde texto y música se unirán para dar lugar a un concierto muy especial. Esta actividad tendrá lugar (indicar fecha), y conecta directamente con ___ (señalar su vinculación con la Programación de Aula (UD nº__), la PGA o relación con algún plan/programa/proyecto del Centro).

2. Contexto

Para llevar a cabo esta actividad fundamentaré mi trabajo de acuerdo al marco normativo vigente en la Región de Murcia, el cual comprende:

  • Ley Orgánica 2/2006, de 3 de mayo, de Educación (LOE).
  • Ley Orgánica 3/2020, de 29 de diciembre, por la que se modifica la Ley Orgánica 2/2006, de Educación (LOMLOE).
  • Real Decreto 157/2022, de 1 de marzo, por el que se establecen la ordenación y las enseñanzas mínimas de la Educación Primaria.
  • Decreto 209/2022, de 17 de noviembre, por el que se establece la ordenación y el currículo de la Educación Primaria en la Comunidad Autónoma de la Región de Murcia.
  • Decreto 359/2009, de 30 de octubre, por el que se establece y regula la respuesta a la diversidad del alumnado en la CARM.
  • Resolución de 30 de julio de 2019 por la que se dictan instrucciones para la identificación y la respuesta educativa a las necesidades del alumnado que presenta dificultades de aprendizaje.
  • Resolución de 20 de noviembre de 2023 por la que se dictan instrucciones para la elaboración de los planes de actuación personalizados destinados al alumnado con necesidades específicas de apoyo educativo.

El Centro donde se va a desarrollar la actividad es un colegio público, situado en un entorno ___. Entre sus características más significativas, es de destacar la visión, misión y valores del Centro, el cual se caracteriza por la estrecha relación con las familias. Entre sus planes, programas y proyectos, cobran especial relevancia el programa Cantemus (u otro que nos den), el/los cual/cuales quedarán patentes en el desarrollo de nuestra actividad.

El grupo con el que vamos a realizar la actividad es el grupo de __ de Primaria. El grupo está formado por un total de __ alumnos/as, de los cuales, la gran mayoría presentan unas características comunes:

  • Los niños en esta edad son participativos, creativos y cada vez más autónomos, aunque necesitan pautas claras.
  • Los niños de este grupo muestran especial interés por la música actual, el movimiento, el trabajo cooperativo y los recursos digitales.
  • Su nivel de conocimientos previos es adecuado, con nociones básicas de ritmo, pulso, escucha activa, canto e interpretación instrumental sencilla.

Entre los alumnos también encontramos algunos casos más particulares, como son los de aquellos niños que presentan un nivel inferior/superior, y/o necesidades educativas, como son: ___.

3. Objetivos

Objetivos Didácticos

Los objetivos de aprendizaje que me propongo conseguir con esta actividad son:

  • Comprender el texto dado, identificando sus ideas principales, emociones y palabras clave.
  • Interpretar la composición creada utilizando la voz, el pulso y un acompañamiento instrumental básico.
  • Desarrollar la escucha, la coordinación y la expresividad musical durante el ensayo de la propuesta.

Competencias Específicas

Los objetivos de aprendizaje propuestos para esta actividad contribuyen a la consecución de la siguiente competencia específica:

  • 4. Participar del diseño, la elaboración y la difusión de producciones culturales y artísticas individuales o colectivas, poniendo en valor el proceso y asumiendo diferentes funciones en la consecución de un resultado final, para desarrollar la creatividad, la noción de autoría y el sentido de pertenencia.

Perfil de Salida y Descriptores Operativos

Estas competencias conectan con los descriptores operativos CC2 y CCEC4.

Competencias Clave

Las Competencias Clave a las que contribuyo con esta instrumentación son:

  • CCL: a través de textos líricos y canciones.
  • CPSAA: trabajando en grupo y aplicando estrategias de aprendizaje durante los ensayos y prácticas instrumentales.
  • CC: en la resolución pacífica de conflictos durante las actividades grupales.
  • CCEC: en las actividades musicales, de canto e instrumentaciones.

Objetivos Generales de Etapa

Con la puesta en práctica de esta instrumentación contribuyo directamente a los objetivos de etapa:

  • b) Desarrollar hábitos de trabajo individual y de equipo.
  • j) Utilizar diferentes representaciones y expresiones artísticas.

4. Saberes Básicos

Los saberes básicos trabajados son:

Bloque A:

  • A3: Estrategias de recepción activa.

Bloque B:

  • B1: Fases del proceso creativo y producción musical.

Bloque C:

  • C2: La voz y los instrumentos musicales.
  • C4: Práctica instrumental, vocal y corporal.
  • C7: Lenguajes musicales.

5. Metodología

Para la enseñanza de esta instrumentación me basaré en las orientaciones metodológicas que recoge el currículo, aplicando una metodología activa, significativa, lúdica y globalizadora. Además, me basaré en la metodología activa musical del siglo XX de Kodály, para las actividades de canto, y Orff, empleando como recurso educativo las percusiones corporales y los instrumentos escolares.

El desarrollo de esta actividad se llevará a cabo en 3 sesiones de 60 minutos, comprendiendo las siguientes actividades:

Sesión 1

  • Presentaría el texto y la obra musical creada a partir de él, trabajando primero su comprensión, intención expresiva, carácter y palabras clave, para que el alumnado entienda qué va a interpretar y con qué emoción debe hacerlo.
  • Después realizaríamos una lectura rítmica de la partitura, utilizando figuras adecuadas a 6.º de Primaria y al currículo trabajado, como negras, corcheas, silencios y fórmulas rítmicas sencillas, reforzando el pulso y los acentos del texto.
  • Finalmente, iniciaríamos el aprendizaje por secciones, primero con la voz y después con la flauta, cuidando respiración, afinación, entradas y fraseo, antes de incorporar el resto de instrumentos.

Sesión 2

  • Repartiría los instrumentos del aula según la función musical de cada uno: flautas para la melodía principal, carrillones y xilófonos altos para refuerzos melódicos, xilófonos bajos para bordones o bases armónicas, y caja china y pandero para marcar pulso y acentos rítmicos.
  • Trabajaríamos los acompañamientos por capas, utilizando ostinatos rítmicos, bordones sencillos y pequeños enlaces armónicos, de forma que el alumnado comprenda que cada instrumento cumple una función dentro del conjunto.
  • Ensayaríamos cada grupo instrumental por separado, teniendo en cuenta aspectos de lenguaje musical como la coordinación entre manos, la regularidad del pulso y la escucha del resto de compañeros.

Sesión 3

  • Realizaríamos el montaje completo de la obra, uniendo todas las partes, trabajando las entradas, los silencios, la intensidad y el equilibrio sonoro entre melodía y acompañamiento.
  • Haríamos varios ensayos generales, corrigiendo aspectos de interpretación como la precisión rítmica, la afinación, la coordinación grupal, la expresividad del texto y el respeto a las señales de dirección.
  • Finalmente, interpretaríamos y grabaríamos la obra musical completa, valorando el proceso seguido desde el texto inicial hasta la interpretación final, y destacando la importancia del trabajo cooperativo, la escucha activa y la expresión musical.

6. Atención a la Diversidad

Para atender a la diversidad del aula, llevaré a cabo las siguientes medidas organizativas y metodológicas, de acuerdo a las pautas DUA y a las medidas recogidas en el Plan de Atención a la Diversidad:

  1. Motivación: la participación en un proyecto común y un concierto escolar generará en el alumnado un reto para el que prepararse a conciencia. Además, siempre que sea posible, permitiremos que los niños elijan el instrumento que mayor motivación les genere.
  2. Acceso a la información: les facilitaré los materiales en diferentes formatos, simplificados y más visuales.
  3. Expresión: Permitiremos la expresión a través de distintos instrumentos, el canto, o en aquellos niños de atención a la diversidad, de aquel modo que se sientan más seguros.

Aquellos niños que no alcancen los conocimientos mínimos, propondremos actividades de refuerzo. Aquellos que alcanzan el nivel con facilidad propondremos actividades de ampliación.

En cuanto a la atención que brindaré a los alumnos con necesidades educativas específicas:

  • TEA: Al niño con rasgos TEA, le simplificaremos las tareas en microtareas, pautando qué hacer con pictogramas, y permitiéndole descansos. Además, en el caso de los trabajos grupales, le acomodaremos un rincón TEACCH para que pueda trabajar a su ritmo.
  • Discapacidad auditiva leve: trataremos de colocarlo en un puesto cercano al docente y de frente, para poder leer la expresión facial. Para el trabajo de la letra de la canción, se lo podremos facilitar por escrito.
  • Desconocimiento del idioma: partitura con notas escritas, código de colores para xilófonos, la digitación en flauta adjunta, y un código QR que podrá ayudarle a estudiar a través de un videotutorial en casa.
  • Disgrafía: si presenta dificultades en la lectura de grafía convencional, se le facilitará una partitura con código de colores.
  • Altas capacidades: Proporcionar instrumentos de mayor complejidad ejecutiva, o asignar acompañamientos que requieren mayor destreza instrumental.
  • TDAH: Facilitar un instrumento sencillo, con patrones simples y repetitivos que le permita evolucionar rápidamente en su aprendizaje y obtenga una gratificación inmediata, evitando el aburrimiento y/o la frustración. Cambiar de instrumento con frecuencia si fuera necesario.
  • Discapacidad intelectual: Adaptar las instrumentaciones a sus capacidades: instrumentos, partituras, extensión… Facilitar si fuera necesario colores o digitación para las notas. Establecer turnos y tiempos de uso muy claros.

7. Evaluación

La evaluación me servirá para comprobar tanto el proceso de enseñanza como el de aprendizaje.

Evaluación del proceso de enseñanza

Al completar el proyecto valoraremos la idoneidad de las actividades musicales, tiempos y/o significatividad, a través de listas de control con diferentes indicadores de logro.

Evaluación del proceso de aprendizaje

El criterio de evaluación que contemplo para esta actividad es el siguiente:

  • 4.3. Compartir los proyectos creativos, empleando diferentes estrategias comunicativas y a través de diversos medios, explicando el proceso y el resultado final obtenido, respetando y valorando las experiencias propias y de los demás.

Este criterio lo evaluaré a través de la observación directa, y recogeré la información en una lista de control. En cuanto a la evaluación de los alumnos que presentan necesidades específicas… (*indicar qué adaptaciones llevarás a cabo en la evaluación para atender a la diversidad si fuera necesario).

8. Conclusión

A lo largo de esta propuesta didáctica he dado respuesta a las preguntas planteadas:

  • *Hacer una mención a cómo y dónde se ha respondido cada pregunta.
  • *En caso de quedar alguna pregunta sin resolver, añadirla.

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