Dramaturgos Clásicos: Lope de Vega, Calderón, Shakespeare y Molière

Tirso de Molina: Un Maestro del Siglo de Oro

Características de su Teatro

Tirso de Molina, considerado el tercer dramaturgo más importante del Siglo de Oro, fue el principal seguidor de la escuela de Lope de Vega. En sus obras cultivó los principales géneros teatrales de la época. Las características más destacadas de su teatro son:

• La caracterización psicológica de los personajes: A diferencia de los personajes tipo, tan monótonos y comunes en el teatro barroco, Tirso fue un gran creador de personajes, principalmente femeninos. Entre los masculinos destaca Don Juan.
• La intriga: La creación de situaciones complejas y equívocas le permite jugar con el elemento sorpresa, muy en la línea de los enredos propios del teatro de su tiempo.

Clasificación de su Obra

• Teatro religioso: Podemos dividirlo en autos sacramentales, comedias religiosas y El condenado por desconfiado.
• Comedias histórico-legendarias: La más importante es El burlador de Sevilla y convidado de piedra.
• Comedias de costumbres: Tal vez la parte más importante de su teatro, donde destaca la profundización psicológica en el trazado de los personajes. Son, por lo general, comedias de enredo. Entre ellas destacan El vergonzoso en palacio y Marta la piadosa.

Otros Dramaturgos del Siglo de Oro

El ciclo de Lope de Vega

• Guillén de Castro (Valencia, 1569 - Madrid, 1631): Escribió un teatro en el que no es muy importante la figura del gracioso, sino más bien los conflictos de los nobles.
• Antonio Mira de Amescua (Guadix, Granada, 1574 - 1644): Fue un autor de temática variada y escribió teatro religioso, histórico, de costumbres, autos sacramentales, etc.
• Luis Vélez de Guevara (Écija, Sevilla, 1579 - 1644): Escribió un teatro muy cercano al de Lope y cultivó las comedias religiosas e históricas.
• Juan Ruiz de Alarcón (México, c. 1580 - Madrid, 1639): Fue un maestro en la composición de comedias de enredo y un gran conocedor de la psicología humana, tal y como reflejan, por ejemplo, sus obras La verdad sospechosa, contra el vicio de mentir, y La prueba de las promesas.
• Juan Pérez de Montalbán (Madrid, 1602 - 1638): Escribió un teatro muy parecido al de Lope, con comedias de capa y espada como La doncella de labor y otras basadas en argumentos novelescos, como Palmerín de Oliva, comedia caballeresca a partir del libro de caballerías del mismo nombre.

El ciclo de Calderón de la Barca

• Francisco de Rojas Zorrilla (Toledo, 1607 - Madrid, 1648): Cultivó el drama de honor, a veces con un protagonismo especial de la mujer en la resolución de los conflictos, como en Del rey abajo, ninguno, y la comedia, con atractivos ingredientes.

El Teatro Isabelino Inglés: Shakespeare

Entre los años 1580 y 1642, coincidiendo en gran parte con el reinado de Isabel I (1559-1603), de donde recibe su nombre, se desarrolló el teatro isabelino en Inglaterra. En este teatro se percibe la influencia italiana, tanto teatral como de la novela corta, y están muy presentes la historia y las tradiciones nacionales. Al igual que el teatro español, el inglés se mantuvo al margen de las normas y mezcló lo trágico con lo cómico y el verso con la prosa, al tiempo que rompía, también, con la regla de las unidades. El autor más importante del periodo isabelino es William Shakespeare (1564-1616), quien escribió una obra extensa y variada en la que destacan las piezas de tema trágico, donde siempre, por otro lado, está presente un toque de humor. Su obra Hamlet se basa en el tema de la venganza y cuenta cómo el joven príncipe de Dinamarca, al sospechar que su padre murió por una traición urdida por su tío, decide hacer salir a flote la verdad.

Teatro Clásico Francés: Molière

Como reacción al teatro barroco, aparece en Francia el teatro clásico, caracterizado por el respeto a los preceptos, desde la división de la obra en cinco actos hasta el rigor en el empleo de la regla de las tres unidades, pasando por la separación de géneros y por la presencia del buen gusto. Es un teatro que goza de la protección de los reyes y que se caracteriza por el cartesianismo, por el orden y lo metódico. Molière, cuyo nombre verdadero era Jean-Baptiste Poquelin, se dedicó a la comedia, amoldándose a las reglas clasicistas que imponía ya la época, aunque con un tono crítico al respecto.

Pedro Calderón de la Barca (1600-1681)

Nacido en Madrid en el seno de una familia acomodada, estudió en el Colegio Imperial de los Jesuitas e inició después la carrera eclesiástica en Alcalá y Salamanca, pero no llegó a terminarla. En 1623 estrenó su primera comedia y comenzó su carrera como autor teatral. El rey Felipe IV lo nombró dramaturgo oficial de la corte en 1635. Pasó unos años como soldado y en 1651, tras algunas frustraciones personales, se ordenó sacerdote y ejerció de capellán. Felipe IV lo nombró su capellán de honor en 1663 y lo hizo volver a Madrid, donde murió.

Tirso de Molina (1579-1648)

Su verdadero nombre era Gabriel Téllez y nació, al parecer, en una familia humilde de Madrid. En 1600 pudo ingresar como novicio en la Orden de la Merced y, tras completar sus estudios en Guadalajara y Toledo, en 1616 se embarcó para la isla de Santo Domingo.

Molière (1622-1673)

Al igual que Shakespeare, fue también actor y director de su compañía de teatro. Retrató con maestría los vicios y defectos del ser humano y manejó con soltura la sátira. Algunas de sus obras son: Tartufo y El misántropo.

William Shakespeare (1564-1616)

Dedicó su vida al teatro: fue autor y empresario teatral. Entre sus obras más destacadas podemos citar comedias como Sueño de una noche de verano y El mercader de Venecia, dramas históricos como Enrique IV y tragedias como Romeo y Julieta, Hamlet, El rey Lear y Macbeth.

Félix Lope de Vega Carpio (1562-1635)

Nació en Madrid, pero se formó en la Universidad de Salamanca. Tuvo una intensa vida amorosa. Estuvo casado con Isabel de Urbina, que murió de parto en 1594. Al año siguiente regresó a Madrid.