Chuletas y apuntes de Plástica y Educación Artística de Secundaria

El Puntillismo: Técnica, Historia y Maestros

El puntillismo es una técnica pictórica que consiste en presentar la vibración luminosa mediante la aplicación de puntos que, al ser vistos desde una cierta distancia, componen figuras y paisajes bien definidos. Cada uno de los puntos que componen la obra tienen un tamaño similar.

A pesar de que el puntillismo es considerado como la corriente continuadora del impresionismo, se aleja de este en la concepción sobre las formas y volúmenes; y es que en el puntillismo los cuadros son perfectos ejemplos de orden y claridad.

Orígenes y Representantes Principales

El centro de producción puntillista fue en Francia, donde desarrollaron sus carreras Georges Seurat y Paul Signac, máximos representantes... Continuar leyendo "Evolución del Puntillismo y Fundamentos de la Comunicación Visual" »

La Noche Estrellada

Autor: Vincent van Gogh (Brabante, 1853 - Auvers-sur-Oise, 1890)
Cronología: 1889
Técnica: Óleo sobre tela
Medidas: 74 x 92 cm
Estilo: Postimpresionista
Tema: Paisaje
Localización: MoMA (Nueva York)

Vincent van Gogh

• Hijo de un pastor protestante.
• Familia de seis hermanos; destaca Theo van Gogh por su apoyo moral y financiero a lo largo de toda su vida.
• La estrecha relación entre ambos hermanos quedó plasmada en Cartas a Theo, un documento fundamental para conocer la obra y la personalidad del pintor.
• Desde pequeño manifestó un carácter difícil y una clara disposición para el arte.
• 1869-1876: Trabajó como empleado en la galería Goupil & Co en varias ciudades (La Haya, París, Bruselas, Londres).
• Un fracaso amoroso

El Diseño Gráfico

Tema 58. El Diseño Gráfico. Áreas de Actuación. Técnicas de Diseño Gráfico. La Ilustración, el Dibujo Publicitario, el Cartel: Técnicas y Evolución Histórica.

Diseño Gráfico: Áreas de Actuación, Recursos y Procedimientos

Bruno Munari, en su obra "Cómo nacen los objetos", crea un modelo del proceso de creación en el diseño industrial, pero que puede ser perfectamente aplicado a cualquier rama del diseño en general, ya sea gráfico, textil, ambiental...

El diseñador debe disponer de un método o proceso que le permita llevar a cabo su proyecto con la materia más apropiada, las técnicas precisas y de la forma adecuada según las necesidades. Todo esto, además, debe ser ejecutado sin ningún perjuicio artístico.... Continuar leyendo "Diseño Gráfico: Áreas, Técnicas y Evolución Histórica" »

Técnica de Paralelismo o de Cono Paralelo

Esta técnica utiliza películas radiográficas Nº 2. La placa se coloca en posición vertical para los dientes anteriores y horizontal para los dientes posteriores. La película debe posicionarse de forma paralela al eje longitudinal del diente, y el haz de rayos X incide en ángulo recto (perpendicular) tanto al diente como a la película.

El tubo de rayos X se coloca a una distancia mínima de 40 cm para aprovechar los rayos menos divergentes, lo que permite obtener una imagen con mayor simetría e isomorfismo. El rayo central (RC) debe incidir a nivel de las crestas alveolares, perpendicular al eje geométrico de la zona a radiografiar.

Con esta técnica se obtienen imágenes con mínima distorsión.... Continuar leyendo "Técnicas Radiográficas Intraorales: Paralelismo y Bisectriz" »

Proyecto: Mujeres que hacen historia

Pintores Venezolanos

Caracas, 2 de Marzo de 2013

Andreina Landazábal

Oswaldo Vigas

Nacido en Valencia, Venezuela, en 1926; empieza a pintar muy joven. En 1952, galardonado con los premios más importantes del país: Premio Nacional de Artes Plásticas, Premio Arturo Michelena y Premio Boulton, se radica en París hasta el año 1964. Incorporado al grupo de los artistas de la Escuela de París, realiza varias exposiciones individuales en importantes galerías, y participa en los más afamados salones y exposiciones colectivas. En estos mismos años expone su obra en museos de Estados Unidos y Europa, participa en varias oportunidades en las Bienales de Venecia y Sao Paulo, y en el Carnegie Institute de Pittsburg,... Continuar leyendo "Explorando el Arte de Vigas y Britto: Maestros de la Pintura Latinoamericana" »

El Poder del Color en el Escaparatismo

El color es un elemento visual capaz de provocar sensaciones que ejercen una influencia en el comportamiento del consumidor. El color influye en los resultados del escaparate, ya que es una sensación producida por la acción de la luz en el órgano de la vista.

Teoría de la Pigmentación

Partiendo de tres colores primarios, se obtiene toda una gama cromática. Estos colores primarios son aquellos que no pueden obtenerse con la mezcla de ningún otro color, por lo que se consideran únicos.

Conceptos Clave sobre el Color

• Matiz: Es el nombre del color.
• Tono: Grado de oscuridad o luminosidad de un color.
• Intensidad: Grado de brillantez de un color. Hay intensidad fuerte y débil.
• Temperatura: Mide la sensación

24-5-16 19:00

Escaleta

INT. Cocina / Casa de Vladek - Día

1. En la cocina nos encontramos con Vladek y Artie.
2. En primer plano: la conversación que mantienen los dos personajes, a quienes se enfoca sentados desde enfrente.
3. En segundo plano: un jarrón que se encuentra en la mesa y, a su lado, un cigarrillo posado en un cenicero.

INT. Entrada del salón - Día

1. En la entrada del salón.
2. En un plano general, observamos cómo Artie y Vladek salen por la puerta para ir al banco.

EXT. En la calle - Día

1. Por la acera, Vladek y Artie caminan.
2. En primer plano, enfocamos desde enfrente su conversación.
3. En segundo plano encontramos las calles de Valencia.

INT. Casa de Vladek y Anja - Día / Flashback

1. En la casa de Anja y Vladek, hay un invitado inesperado.
2. En un plano

Clasificación Detallada de las Funciones de la Música en la Narrativa Audiovisual

La música en el contexto audiovisual desempeña roles cruciales que van más allá del mero acompañamiento. A continuación, se detallan sus funciones, divididas en categorías internas y técnicas para una mejor comprensión de su impacto en la obra.

Funciones Internas de la Música

Estas funciones se centran en cómo la música interactúa directamente con los elementos narrativos y psicológicos de la obra:

• Prosopopéyica Caracterizadora: Ayuda a describir al personaje desde una perspectiva psicológica.
• Prosopopéyica Descriptiva: Facilita la descripción del personaje desde su aspecto físico.
• Emocional: Se enfoca en evocar o comunicar las emociones del espectador.

Características Generales de la Pintura Barroca

La pintura barroca se distingue por una serie de características que rompen con el estilo renacentista anterior. A continuación, se detallan los aspectos más relevantes:

Técnicas Predominantes

• Fresco: Ampliamente utilizado para la pintura mural.
• Óleo sobre lienzo: Técnica principal para cuadros, a menudo de grandes dimensiones.
• La pintura sobre tabla se abandona casi por completo.

Características Estilísticas

• Naturalismo: Representación fiel de la realidad, incluyendo tanto lo bello como lo feo o desagradable. En los países protestantes, proliferan las escenas de la vida cotidiana.
• Luz: La luz se convierte en un elemento crucial, a menudo concentrada y dirigida para crear efectos dramáticos.

El Ojo y la Visión

Introducción: El Ojo como Órgano Sensorial

El ojo es un órgano sensorial exteroceptor, es decir, recibe información del exterior. Es un fotorreceptor, ya que la información que recibe es de tipo lumínico. Toda la información captada por el ojo se transmite al cerebro, donde será procesada e interpretada como visión.

El ojo está formado por el globo ocular y por estructuras accesorias.

El Globo Ocular y sus Estructuras Protectoras

El globo ocular está situado dentro de la cuenca orbitaria (la cavidad del cráneo) y se encuentra protegido por órganos accesorios como:

• Cejas
• Párpados
• Pestañas
• Glándulas lacrimales: Son estructuras secretoras que producen lágrimas para impedir la desecación del ojo. Las lágrimas contienen